Malveta habla de Astor Pantaleón

Por: Gaspar Zimerman

La cara bonachona, los ojos entornados, Horacio Malvicino -alias Malveta- entra en trance cuando habla de Astor Piazzolla. Ahora recuerda sus bromas pesadas: "Era como un chico travieso. Podía estar en el cabaret Tibidabo, ir al baño, tirar adentro un diario encendido y hacer que el tipo que estaba evacuando apareciera con los pantalones bajos en medio del salón. O atar un violonchelo al techo de un teatro con una polea: cuando el músico se sentaba a tocarlo, veía cómo el instrumento se le iba para arriba". Anécdotas así pueblan El tano y yo, su recién publicada autobiografía: ahí, con un lenguaje muy coloquial ("soy escritor entre comillas"), intercala episodios de su vida y andanzas junto al bandoneonista.

Malvicino recuerda la primera vez que escuchó a Piazzolla: fue de adolescente, en Concordia, en la radio paterna ("cuando tener una radio era como tener un plato volador en el jardín") y sufrió un shock: esa música era muy diferente a la del Glostora Tango Club. Al terminar la secundaria vino a Buenos Aires para estudiar medicina, pero tuvo que abandonar, empuñar la guitarra y salir a trabajar de músico. "Tocaba los lunes en el Bop Club, y Piazzolla cayó buscando un guitarrista. Me escuchó, le gustó y me llamó: quería alguien de jazz, que supiera improvisar". Era 1954.

Así se incorporó al Octeto Buenos Aires con su guitarra eléctrica: una blasfemia para los puristas del tango. "Hasta me amenazaron por teléfono. Todavía hoy hay algunos que te dicen que eso no es tango. Siempre fue una lucha, hasta que al final él se impuso. Creo que le hizo daño la palabra tango: quizás a lo nuestro tendría que haberlo llamado música de Buenos Aires, o algo así".

También integró el Quinteto y el último Sexteto, aunque su trabajo con Piazzolla tuvo intermitencias que, admite, respondieron a su falta de profesionalismo. Una vez no se animó a decirle que tenía una oferta para tocar en Perú: mientras la orquesta esperaba para actuar, le dijo el clásico "me voy a comprar cigarrillos" y huyó rumbo a Ezeiza.

Pero no se limitó a ser ladero de Piazzolla. Vendió millones de discos de música "comercial" bajo seudónimos como Don Nobody, Alain Debray o Digui Rual. También dirigió durante casi veinte años las orquestas de RCA Victor y Canal 11: en esos roles compuso la música de programas como Titanes en el ring y Los Campanelli, y grabó con Tanguito ("un amor de tipo"). También les tomó audiciones a Spinetta ("recomendé que lo contrataran"), Sandro ("me pareció un gritón, y lo eché") y Luis Aguilé ("le dije que no tenía ni la más mínima idea de esto"). Viudo, orgulloso de sus dos hijos radicados en los Estados Unidos, al borde de los 80 planea una gira con el quinteto de Gary Burton. Y, sin melancolía, resume: "Toqué 40 años con Piazzolla. Fui feliz".

http://www.clarin.com/diario/2008/11/25/espectaculos/c-00804.htm

Siqueiros sigue uniendo a mexicanos y argentinos

Por: Natalia Gelos

Un momentito, voy a saludar a un viejo amigo", dice el restaurador mexicano Manuel Serrano va y golpea suavemente la superficie de Ejercicio Plástico con el puño. No se tratasolo de un saludo. El especialista necesita comprobar el grado de corrosión presente en la obra mural. El oído, gracias al cielo, le devuelve un panorama promisorio. Escenas como esta se vivieron ayer: el día que Ejercicio Plástico finalmente fue mostrado en un acto binacional encabezado por la presidenta Cristina Fernández de Kirchner y su par mexicano Felipe Calderón.

Ahora alojadas en un tinglado, detrás de la Casa Rosada, tres de las piezas de Ejercicio Plástico ven la luz luego del encierro al que estuvieron condenadas desde 1991 a raíz de un conflicto legal. La decisión del juez Fernando D'alessandro para otorgarle la custodia de la obra al estado argentino aceleró este desenlace feliz. En medio, Ledesma aportó 400 mil pesos para destrabar la deuda con grúas Don Bosco, parte interesada en el conflicto.

Un velo de suciedad blanquea ahora las imágenes. Sin embargo, el equipo integrado por restauradores mexicanos (con Serrano a la cabeza) y argentinos del taller Tarea (perteneciente a la Universidad de San Martín), ya realizó una primera limpieza de la obra en ciertos sectores. La idea fue demostrar la calidad que aún conserva el fresco. El uso de resina industrial ahuyentó la maldición de la humedad.

Siqueiros, hombre fuerte de la revolución mexicana, creó en 1933 esta obra con la colaboración de los argentinos Antonio Berni, Lino Spilimbergo y Juan Carlos Catagnino más el uruguayo Enrique Lázaro, comprometidos con la figuración y las ideas de izquierda.

Sin embargo Ejercicio Plástico (valuado en U$ 1,5 en 2003) fue creada para ser vista en un ámbito privado y de hecho, por única vez, el artista dejó de lado la cuestión política. La revolución fue aquí artística: aprovechando las curvas de la superficie a trabajar impulsó al equipo a experimentar con proyecciones cinemáticas y con la pintura industrial común en la industria automotor de la época. Definitivamente, no es una obra más de Siqueiros sino más bien una excepción.

Guiados por Magdalena Faillace, al frente de la tenaz comisión para la recuperación y restauración del mural, Cristina Kirchner y Calderón visitaron el lugar donde se llevan a cabo los trabajos de restauración. Calderón agradeció a la presidenta su acción "de manera casi personalizada" para rescatar la obra. Cristina, en tanto, señaló que la recuperación es "el símbolo más emblemático de esa profunda unión" entre argentinos y mexicanos. El recorrido estuvo teñido de optimismo, ya que los avances realizados permiten prever los mejores resultados. Según Serrano, la obra está igual que hace diecisiete años, cuando fue desmontada y, si todo sigue como se espera, la restauración de la imagen pictórica podría realizarse en sólo cuatro meses. De cerca, las figuras vistas solo en fotografías se vuelven imponentes. Ayer se comentaba que cuando se aplique láser sobre el mural, por debajo de la cara del desnudo central se verá otra: la de Blanca Luz, mujer que cambió a Siqueiros por Botana y cuya cara el pintor enmendó despechado. Historiador de los avatares de Ejercicio Plástico, el crítico Alberto Giudici se mostraba satisfecho con los resultados alcanzados en los últimos días. "Se ve la potencialidad de la obra, da una idea de cómo puede quedar. Se lo limpió, se le quitó una capa de barniz y se pudo ver que no hay daños nuevos, sólo los producidos en los años 50, cuando sufrió deterioros por la humedad del piso".

Para el análisis del mural, el taller Tarea utilizará equipos de última tecnología. Ayer circulaba entre los restauradores este dato: llegaron al país equipos especiales, de fotografía láser, utilizados en Italia para la restauración de obras del Renacimiento. De esta manera, podrán determinar, qué pigmentos componen el mural. La cúpula, los frentes y la parte de la puerta, en tanto, serán desplegados en los próximos días.

http://www.clarin.com/diario/2008/11/25/sociedad/s-01809818.htm

Desplumando identidades

A raíz del comentario del atento lector bitacorero, Don Juano Bulacio sobre O rio mais longo do mundo, viene esta nueva entrada, que quizá remueva algunos mitos egocéntricos y narcisistas del ser argento.

Aunque les pese a muchos, la avenida 9 de Julio no es la más ancha del mundo.
Lo fue cuando se inauguró el primer tramo, el 12 de octubre de 1937, porque para abrir esta gran vía fue necesario demoler las manzanas comprendidas por la numeración del 1001 al 1100 entre los barrios de Constitución y Retiro.
Entonces, el espacio resultante era de 140 metros. Luego, con la incor­poración de plazoletas, playas de estacionamiento y canteros centrales, ese ancho se perdió ...
Sólo tres edificios se salvaron de ser demolidos: la iglesia Inmaculado Corazón de María; el ex MOP, edificio Apertura de la avenida hoy compartido por los Ministerios de 9 de Julio, con el Obelisco y el edificio del MOP Salud y de Desarrollo Social; y el palacio al fondo de la familia Ortiz Basualdo, sede de la Embajada de Francia desde 1939.

· A Mariano de Vedia y Mitre, el intendente porteño que decidió abrir la avenida 9 de Julio, lo llamaban Guillermo Tell [por las manzanas que había derribado] ..

· La avenida 9 de Julio se abrió por etapas en poco más de cuarenta años.
En la década de 1960 se extendió hasta Independencia y Santa Fe, y en los setenta hasta Caseros y del Libertador.
Con los escombros de los cientos de viviendas demolidas se ganaron tierras al río en la Costanera Norte.
Por otro lado, con objetos rescatados entre las topadoras nació la colección del Museo de la Ciudad.

¿Están seguros de que Rivadavia es la calle más larga del mundo?
 Es sólo un mito, ya que ni siquiera es la más larga de Buenos Aires.
Rivadavia recorre 18,5 kilómetros dentro de la ciudad, pero la supera la avenida General Paz, con poco más de 24 kms..
Aunque siempre se discute si la General Paz es sólo porteña o compartida con los partidos del Conurbano Norte y Oeste, lo cierto es que está bajo jurisdicción de Buenos Aires en su totalidad, incluso su colectora externa.
Hasta donde comienza la línea de edificación de las propiedades en territorio provincial.
Para ampliar, leer "Las mil y una curiosidades de Buenos Aires", de Diego Zigiotto.

Un asesinato que cambió la historia

Ensayo de Albino Gómez

Tres disparos atribuidos a Lee Harvey Oswald terminaron hace 45 años con la vida de John Fitzgerald Kennedy, el presidente estadounidense que había despertado grandes sueños de progreso en su país y en la región. Según el autor, su muerte frustró la posibilidad de un entendimiento fructífero entre la Argentina y EE.UU., al que se habían comprometido tanto Arturo Frondizi como el mandatario asesinado en Dallas.

 

El 22 de noviembre de 1963 me enteré pasado el mediodía que acababa de morir el Presidente Kennedy. Estaba en funciones en nuestra Cancillería donde la noticia provocó una gran conmoción, como prácticamente en todo el mundo. Muchos recordábamos todavía los dos encuentros que había mantenido con el Presidente Arturo Frondizi apenas dos años atrás, y la excelente relación establecida entre algunos miembros de los respectivos  equipos de asesores.

Publicado en Perfil del 23.11.2008

Leica

Pa' los curiosos de la fotografía, servíos visitar este hipervínculo.

¿El protagonista?
Don Mario Muchnik. Todo un artista.

Si luego de leer el artículo del primer hipervínculo, no se os puso la piel de gallina, sois candidato/a a la inmutabilididad ..

O rio mais longo do mundo

Uno suele tener certeza acerca de cierta información.
Más todo es variable, modificable, no como los libros, que son cual
diamantes: eternos ..

Va la presente entrada, a modo de estar actualizado, por si en algún
juego del estilo Pictionary, o frente a una sapiente mesa de preguntas
de Don Silvio Soldán, el profesor Candeal, o el escribano Platô de
Morfi, uno pueda manejar datos de primera mano.

Tradicionalmente se asigna al Amazonas el segundo puesto en longitud
total, detrás del Nilo, aunque no ha existido nunca un consenso
generalizado sobre cuáles son los puntos de medición aceptables.
Sin embargo, recientes investigaciones añaden unos 740 km más al
cauce, lo que lo colocaría definitivamente en el primer puesto de la
clasificación de ríos más largos del mundo.

Según las mediciones más conservadoras, el río tiene unos 6.762 km de
largo, pero una expedición peruano-brasileña, que conluyó sus
mediciones en junio de 2007, ha calculado 6.800 km.[2]

Actualmente, por reciente informes de investigaciones, La Sociedad
Geográfica de Lima, respaldada por entidades de la comunidad
científica internacional, puso fin a la polémica sobre el origen del
río Amazonas al determinar que nace en los Andes del sur de Perú y es
el más largo del mundo, superior al río Nilo en más de cuarenta
kilómetros.

Cambia, todo cambia ..
¡Feliz domingo para todos!

Certificado de radio escucha [ir]regular

Socializo el gentil certificado que emitiera el equipo de "Soltando Pájaros", el programa de LRA - Radio Nacional, que acerca la historia al presente.
Un espacio de encuentro con los oyentes y con nuestra historia, pero no desde el bronce, y menos desde el pedestal.
Es algo más que una clase sabatina, va por 870 Khz en AM, o en las emisoras de Radio Nacional, o como nos, los parias, por interné.
Horario: sábado de 12 a 13 hs. [hora del este].
Este sábado andará por allí el historiador Julio Djenderedjian quien conversará sobre su libro Gringos en las pampas. Inmigrantes y colonos en el campo argentino, editado por Sudamericana.

Entrad sin golpear.

Homenaje a Charles Baudelaire

Alianza Francesa sede Belgrano. 11 de Septiembre 950. Ciudad de Buenos Aires

Charles Baudelaire

El 20 de noviembre a las 19 se presentará la "Antología esencial" de Charles Baudelaire, con selección, traducción y notas de Rodolfo Alonso, publicada en un número especial totalmente dedicado por la revista "Fijando vértigos", dirigida por Cristina Berbari. En la oportunidad harán uso de la palabra el profesor Osvaldo Svanascini, y los poetas Dolores Etchecopar y Rodolfo Alonso.

Film harto recomendable

Iris Murdoch -Judi Dench- y John Bayley -Jim Broadbent- son los invitados de honor a una cena benéfica en el Somersville College de la Universidad de Oxford. La Directora del centro -Eleanor Bron- presenta a Iris como "una reputada filósofa así como autora de 26 novelas" y a su marido como "el distinguido profesor de Literatura de la Universidad de Barton".

Iris hace entonces un discurso sobre la educación y la importancia de la libertad de pensamiento, pasando entonces, y para deleite de todos los presentes, a cantar una canción tradicional irlandesa: "The Lark in The Clear Air". Su amiga Janet Stone (Penélope Wilton) la mira embelesada. John la escucha con admiración y sus pensamientos le transportan al pasado...

...La joven Iris -Kate Winslet- charla con sus amigos en un restaurante; entre ellos se cuenta la joven Janet Stone -Juliet Aubrey-, quien será su mejor amiga durante toda su vida. Después de cenar, a Iris le presentan al joven John Bayley -Hugh Bonneville-. John queda tan impresionado que se atraganta con el vino cuando éste se le va "por el otro lado". Ella bromea diciéndole que hay un lado bueno para tragar. "Confía en tu cuerpo", afirma, "yo siempre lo hago".



Iris Murdoch

La película se basa en una historia real en el sentido que Iris Murdoch existió, estuvo casada con el crítico literario John Bailey durante cuarenta años, tuvo gran éxito como novelista y fue una distinguida pensadora, falleciendo finalmente de la enfermedad de Alzheimer. Escribió con profusión sobre la naturaleza del bien y el mal, sobre la libertad, y sobre la sexualidad y el amor.

La película narra la historia de la relación con su marido durante los primeros y los últimos días de su matrimonio y se basa en las propias experiencias de John Bailey con Iris. En algunos momentos, lo que Iris le dice a John está extraído de las obras de John Bayley pero, generalmente, los diálogos han sido inventados.

Iris nació en Dublín en 1919. De mayor se enorgullecería de proceder de una antigua y distinguida familia protestante anglo-irlandesa, atrapada entre dos mundos sin pertenecer a ninguno de ellos. Estudió en Inglaterra en el Colegio Somerville para Señoritas, en Oxford.

Durante la Segunda Guerra Mundial, trabajó como voluntaria civil, fue profesora y tutora en el St. Anne´s College, también en Oxford, de 1948 hasta 1963 y enseñó filosofía tanto en Londres como en Oxford. Su primera novela, "Bajo la Red", narrada en primera persona por un varón, le fue publicada cuando ya había cumplido los 35 años.

Dos años más tarde se casó con John Bayley, un profesor de literatura al que había conocido tres años antes. Él llegaría a convertirse en un reputado crítico literario. Su matrimonio fue, como un destacado biógrafo remarcó, "bohemio"; ella era bisexual "enamorada del mundo y, en agradecimiento, amada de vuelta por éste".

Después de "Bajo la Red" escribió 25 novelas. Las mejores fueron: "La Campana", "A Severed Head", "La Soberanía del Bien", "La Muchacha Italiana", "El Príncipe Negro", "The Unicorn", "El Mar El Mar" (que le valió un Premio Booker en 1978), "El Hijo de las Palabras" y "Discípulo del Filósofo".

Sus novelas son historias detectivescas con un toque psicológico, que describen complicadas y sofisticadas relaciones sexuales, y sus tramas tienen cualidades operísticas, combinando a menudo episodios macabros y extraños con momentos de comedia. Es difícil etiquetarla como novelista: a veces es una observadora implacable, otras una derrochadora de inventiva, tan hilarante como seria. Su última novela, "Jackson´s Dilema", fue publicada en 1996.

A Iris Murdoch se le diagnosticó Alzheimer en 1997. John Bayley cuidó de ella todo el tiempo que pudo, y murió en Febrero de 1999, tres semanas después de haber sido ingresada en Vale House, un instituto psiquiátrico.



Reparto

Joven Iris Murdoch: KATE WINSLET
Joven John Bayley: HUGH BONNEVILLE
Iris Murdoch: JUDI DENCH
John Bayley: JIM BROADBENT
Directora de la Facultad: ELEANOR BRON
Janet Stone: PENELOPE WILTON
Joven Janet Stone: JULIET AUBREY
Presentadora de la BBC: JOAN BAKEWELL
Dr. Gudgeon: KRIS MARSHALL
Neurólogo: TOM MANNION
Cartero: DEREK HUTCHINSON
Joven Maurice: SAMUEL WEST
Phillida Stone: SAIRA TODD
Emma Stone: JULIET HOWLAND
Mujer Policía: EMMA HANDY
Viejo Maurice: TIMOTHY WEST
Maureen: PAULINE MCGLYNN
Tricia: GABRIELLE REIDY


Equipo

Director: RICHARD EYRE
Producida por: ROBERT FOX, SCOTT RUDIN
Guión: RICHARD EYRE, CHARLES WOOD
Basada en: "ELEGÍA A IRIS" de JOHN BAYLEY
Productores Ejecutivos: ANTHONY MINGHELLA, SYDNEY POLLACK, GUY EAST, DAVID M. THOMPSON, TOM HEDLEY, HARVEY WEINSTEIN
Director de Fotografía: ROGER PRATT, BSC
Música Compuesta y Dirigida por: JAMES HORNER
Solo de Violín: JOSHUA BELL
Diseño de Vestuario: RUTH MYERS
Casting: CELESTIA FOX
Sonido: JIM GREENHORN
Director Artístico: DAVID WARREN
Montaje: MARTIN WALSH


Datos Técnicos

Título original: IRIS
Nacionalidad: Británica
Año de producción: 2001
Duración: 90 minutos aprox.
Género: Drama biográfico

Iris es el film. Hallmark lo está dando. Esta noche a la 1:30 del sábado, hora del este, o ver en Hallmark.

Primer aniversario

Gentiles Bitacoreros:
Este sábado se cumplirá un año de la partida del querido Viejo.
Es una mera fecha, pero siempre viene bien para hacer explícito lo tácito.
Esto es recordarlo, sonreir y seguir adelante en la vida.
Que sus enseñanzas, modus operandi y comentarios sigo percibiéndolos.

Acudo a lo que dijera el hermano islamita Omar Abboud, quien aludiendo a las personas buenas que parten al más allá, no mueren, están vivas, tan sólo que nosotros no las vemos.

Por eso celebraremos Misa, hoy en María Auxiliadora de Trelew a las 19 horas, y mañana sábado a las 10 hs. en la Basílica del Espíritu Santo, más conocida como Iglesia del Colegio Guadalupe, allí en Mansilla y Medrano de Buenos Aires.

Hasta cada momento!

Puro cuento

Comparto relato del concurso "El mesozoico en la Patagonia".
Es un evento organizado por LU 20 Radio Chubut, destinado al parvulario que está en edad escolar.
Parece venir bien encaminau. Isn't it?

Get your own - Open publication

Academia de Wikipedia: Jimmy Wales en Buenos Aires

La Academia de Wikipedia es un evento de diseminación que pretende acercar al público en general al conocimiento del proceso de creación y desarrollo de Wikipedia, la enciclopedia de contenido libre más grande del mundo. Para ello se ha programado una serie de charlas de tipo tutorial sobre edición de la enciclopedia y de debate sobre el rol de Wikipedia en el mundo académico y en la sociedad del conocimiento. En esta edición, organizada por Wikimedia Argentina, estará presente Jimmy Wales, el fundador de Wikipedia, por primera vez en una serie de charlas gratuitas en la Argentina.

Fecha y hora

• Jueves 6 de noviembre, de 14 a 20 hs.

Sede

• Universidad de Belgrano, Zabala 1837, Buenos Aires.

Interpretación simultánea

Las charlas en inglés contarán con servicio de interpretación simultánea. Rogamos a los asistentes concurrir con una radio FM para la recepción de la interpretación.

Programa

14:00 - 14:30	Apertura Jimmy Wales. Wikimedia Argentina. Autoridades de la Universidad de Belgrano.
14:30 - 15:30	Charla 1: Wikipedia: qué, quién, cómo, para qué. Ivana Lysholm, bibliotecaria de Wikipedia en español. Galileo Vidoni, bibliotecario de Wikipedia en español.
15:30 - 17:00	Taller 1: ¿Cómo edito Wikipedia? Para salir andando... Nahuel Kahles, bibliotecario de Wikipedia en español. Leandro Kibisz, bibliotecario de Wikipedia en español. Nicolás Giorgetti, editor de Wikipedia en español. Julia Carbajal, bibliotecaria de Wikipedia en español. Roberto Fiadone, editor de Wikipedia en español. Mariano Araujo, editor de Wikipedia en español.
15:30 - 16:15	Charla 2: Ser Libre... ¿de qué hablamos cuando hablamos de contenidos libres? Derechos de autor y licencias en el mundo wiki. Enrique Chaparro, vicepresidente de Wikimedia Argentina.
16:15 - 16:30	Intervalo
16:30 - 18:00	Panel 1: Wikipedia: un desafío para el mundo académico. Lila Pagola, docente de la Universidad Nacional de Villa María, Córdoba. Damián Loreti, vicedecano de la Facultad de Ciencias Sociales de la Universidad de Buenos Aires. Patricio Lorente, presidente de Wikimedia Argentina. Modera: Ricardo Beltrán, periodista y docente de la Universidad de Buenos Aires.
17:00 - 18:00	Taller 2: ¿Cómo colaboro con Wikimedia Commons? Leandro Kibisz, administrador de Wikimedia Commons. Nicolás Giorgetti, usuario de Wikimedia Commons. Mariano Araujo, usuario de Wikimedia Commons.
18:00 - 20:00	Panel 2: La revolución de la construcción libre y colaborativa de conocimiento. Charla abierta con el fundador de Wikipedia. Jimmy Wales Eduardo Blaustein, periodista del diario Crítica. Eduardo Fabregat, editor de cultura y espectáculos del diario Página/12. Ricardo Sametband, periodista del diario La Nación. Modera: Beatriz Busaniche.
20:00	Cierre Wikimedia Argentina. Autoridades de la Universidad de Belgrano.

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La meteorología está de fiesta

En el aula magna del Pabellón 2 de ciudad universitaria, tendrá lugar la celebración de los los 50 años del Departamento de Ciencias de la Atmósfera y los Océanos (ex Departamento de Meteorología) de la Facultad de Ciencias Exactas y Naturales (FCEyN) de la Universidad de Buenos Aires. Durante el acto será homenajeada la doctora Eugenia Kalnay, experta en Ciencias Meteorólogicas, con el título de Honoris Causa de la UBA.

(29-10-08 -Agencia CyTA-Instituto Leloir) – El jueves 30 de octubre el Departamento de Ciencias de la Atmósfera y los Océanos (ex Departamento de Meteorología) de la Facultad de Ciencias Exactas y Naturales (FCEyN) de la Universidad de Buenos Aires (UBA) celebra el medio siglo de existencia. El festejo tendrá lugar en el Aula Magna del Pabellón 2, de la Ciudad Universitaria.

La historia de creación del actual Departamento de Ciencias de la Atmósfera y los Océanos se remonta a comienzos de la década del 40, cuando en el país sólo había unos pocos meteorólogos extranjeros provenientes de Europa, después de la Segunda Guerra Mundial.

En 1948, se fundó la Escuela Superior de Meteorología de la Nación en el ámbito del Servicio Meteorológico Nacional (SMN). En 1952 se creó la especialidad en la FCEyN y la carrera se lanzó en abril de 1953.

Tiempo después en noviembre de 1957 es designado decano de la Facultad de Ciencias Exactas y Naturales el doctor Rolando García, quien en 1958 creó el Departamento de Meteorología como centro de enseñanza e investigación de las diferentes ramas de las ciencias meteorológicas, siendo su primer director el doctor Héctor Grandoso.

Ese mismo año, la Organización Meteorológica Mundial designó Centro de Formación Profesional para Latinoamérica al Departamento de Meteorología de la UBA. Este Centro de Formación Profesional fue el primero en el mundo en su tipo para estudiantes de habla hispana.

En la publicación "El Cable" del área de medios de la FCEyN de la UBA, el doctor Mario Núñez, director del Centro de Investigación del Mar y la Atmósfera (CIMA) y profesor emérito de Exactas, recuerda que con el golpe militar del '66 comenzó una historia muy triste para la meteorología. "El Departamento fue uno de los que tuvo la mayor pérdida de docentes, que emigraron a Chile, Estados Unidos, o a Canadá", señala.

El golpe del '76 representó, otra vez, la expulsión de docentes e investigadores en la Facultad. "lo que atentó contra el desarrollo de la meteorología nacional", subraya Núñez.

Con el retorno de la democracia, la situación comenzó a mejorar gradualmente. "Pero, en ese entonces, llevábamos unos quince años de atraso respecto de los centros mundiales de la meteorología", asegura Núñez.

En lo que se refiere al Servicio Meteorológico Nacional (SMN), éste fue intervenido durante la dictadura de Onganía en 1966, y recién en 2007 retornó a la órbita civil.

Pese a los golpes que recibió, el Departamento de Ciencias de la Atmósfera y los Océanos a lo largo de la historia argentina, ha logrado volver a posicionarse y a ser reconocido por el trabajo que llevan adelante sus investigadores y docentes, planteándose siempre nuevos desafíos.

Reconocimiento

Durante la celebración de los 50 años, se homenajeará a la doctora Eugenia Kalnay con el titulo de Honoris Causa de la UBA. Kalnay, quien se formó en la Facultad de Ciencias Exactas, se desempeña en la actualidad como profesora en el Departamento de Ciencias de la Atmósfera y los Océanos en la Universidad de Maryland, en los Estados Unidos.

Se doctoró en el Instituto Tecnológico de Massachussetts (MIT) y entre 1979 y 1986 formó parte del Centro Espacial Goddard de la NASA. Viene constantemente al país para dictar cursos, dirigir tesis y proyectos de investigación.

¿Es posible la fraternidad en el deporte?

Por Paolo Crepaz

Una idea universal: la fraternidad

El año pasado, en el mensaje a un congreso de intendentes latino-americanos, Chiara Lubich escribió: "Las fuertes contradicciones que señalan nuestra época necesitan un punto de orientación y otro tanto penetrante e incisivo, de categorías de pensamiento y de acciones capaces de involucrar a cada persona individualmente, así como a los pueblos con sus ordenanzas económicas, sociales y políticas. Existe una idea universal, que es ya una experiencia en acto, y que se está revelando capaz de regir el peso de este desafío epocal: la fraternidad universal."

Proponer la fraternidad universal como categoría de pensamiento y de acción, como modelo de referencia para la cultura, y, en nuestro caso, para la cultura deportiva, es un desafío fascinante y todo nuevo.

El 3 de abril del 2006, al trazar un balance del año Internacional del Deporte y la educación Física, promovido por la ONU para el 2005, Kofi Annan, Secretario General de las Naciones Unidas, afirmó": El deporte tiene que convertirse en un instrumento esencial para alcanzar los objetivos de desarrollo del mundo."

El deporte, especialmente el de alto nivel, está sin embargo peligrosamente entrelazado con las contradicciones de hoy: la comercialización y la espectacularización exasperante, la cotización, el doping, el racismo y la violencia. Por tanto, ¿con qué credibilidad el deporte puede reclamar el derecho de ser instrumento de encuentro, de amistad, de paz, de fraternidad?

La fraternidad en el deporte como método, contenido y fin

¿Qué contribución podría dar al deporte la fraternidad en acto?

La espiritualidad de la unidad nos empuja a imaginar no la fraternidad como algo que se agrega al deporte desde afuera, sino una realidad que se injerta directamente en sus métodos, contenidos y fines. He aquí las primeras ideas a su respecto.

Poniendo la fraternidad como método, ella puede abrir, con respecto a un fair-play de fachada a menudo ineficaz, horizontes nuevos en la dimensión ambicionada, central para el desafío consigo mismo y con los demás, que el deporte propone. Sólo podemos imaginar los efectos que ello podría producir si se aplicara también en el plano de las relaciones entre las diversas organizaciones deportivas, entre esta y las instituciones internacionales y locales, entre las diversas agencias educativas y deportivas, y así en adelante.

Pero la fraternidad también debe ser conjugada, y es esencial, dentro de los mismos contenidos de la cultura y de la práctica deportiva. El deporte está hoy estrechamente entrelazado al desarrollo económico: la exasperada comercialización del deporte amenaza de vincularlo exclusivamente al provecho. La fraternidad es referencia esencial para que tal enredo sea constructivo y respetuoso de los valores vinculado al deporte.

La actividad deportiva, especialmente la olímpica, quiere proponerse como acreditado recurso para la construcción de la paz. Pero nadie se ilusione de que el deporte traiga la paz de por sí : en efecto" solamente cuando los mismos deportistas, durante las competiciones, hacen justamente el tema de la paz, podrán ser testimonios, en el curso del evento deportivo, de cómo se puede ser constructores de paz. Sólo entonces serán creíbles."

En el deporte derrota y victoria son cotidianos pasajes obligados. La fraternidad en acto puede favorecer una cultura de la derrota por una nueva cultura de la victoria: saber perder para saber vencer. Frente al imperativo hoy tan difundido del" no -limits", la fraternidad puede alimentar un nueva sana cultura del límite y la derrota. Más adelante todavía nos empuja el pensamiento de Chiara Lubich": Sólo de la donación, del amor nace la alegría interior, más límpida, más pura, para quien vence (se ha luchado y vencido por amor) y para quien pierde (si igualmente ha luchado y perdido por amor). Entonces el deporte se vuelve auténtico y será elevado a su dignidad social. Podrá contribuir a recrear a los hombres en esta civilización demasiado estresante, a ser un elemento de afinidad, de fraternidad y de paz entre pueblos y naciones."

El deporte tiene valencia insustituible en el recorrido educativo: si la pedagogía deportiva está iluminada por la fraternidad, el deporte puede volverse autentica escuela de vida, poniendo el objetivo sobre el desarrollo de la persona humana. "El deporte- ilustraba Chiara Lubich en su mensaje al congreso de Sportmeet en el 2004- puede revelar la dimensión esencial del hombre sea como ser finito, frente a dificultades y derrotas, sea como ser llamado al infinito, capaz de superar los propios límites".

La fraternidad es la llave otra vez para que la espectacularización exasperada no haga desvanecerse el valor de la práctica deportista en si y para que sea dato adecuado y equilibrado espacio para las muchas disciplinas, superando, por ejemplo, la tentación del mono alimento futbolístico.

En cuánto concierne a los fines un deporte orientado a la fraternidad tiene como meta el contribuir eficazmente, junto a otras realidades, al crecimiento integral y armonioso de la persona y a la construcción de la familia humana en unidad.

Las palabras de Juan Pablo II asumen un tono programático y profético en el indicar cuaáes son los fines del deporte a la luz de la fraternidad": El deporte responde, sin desnaturalizarse, a las exigencias de nuestros tiempos: un deporte que tutele a los débiles y no excluya a nadie, que libere a los jóvenes de las insidias de la apatía y de la indiferencia, y suscite en ellos una sans ambición; un deporte que sea factor de emancipación de los Países más pobres y ayude a cancelar la intolerancia y a construir un mundo más fraterno y solidario; un deporte que contribuya a hacer amar la vida, eduque al sacrificio, al respeto y a la responsabilidad, llevando a la plena valorización de cada persona humana".

Fraternidad en acto: cultura y vida

Promover la fraternidad en el deporte es un proyecto que se mueve sobre dos planos: de la cultura y de la vida. Sobre el plano cultural está vivo un diálogo, hecho de seminarios de estudio, con diversas agencias culturales del deporte, ante todo algunos ateneos universitarios, dónde esta cultura tenga que poder crecer y difundirse. Sportmeet ha realizado también cursos de formación y congresos, nacionales e internacionales. "Una cultura de la derrota, por una nueva cultura de la victoria" ha sido el provocador tema del congreso 2003, mientras en el 2004, en línea con el Año Europeo de la Educación a través del Deporte, promovido por la Unión Europea, se ha dialogado sobre": Educarse y educar a través del deporte." El 27 de mayo del 2005 Sportmeet han promovido una mesa redonda a las Naciones Unidas en Ginebra para presentar cultura y proyectos de deporte para la paz, en ocasión del Año Internacional del Deporte y la educación Física, promovido por la ONU para el 2005. El congreso 2005 se ha desarrollado en Trento y tuvo como tema": Sport&Joy. Con el deporte auténtico corre la alegría."

Una nueva cultura del deporte necesita también de testimonios de vida que la sustenten y la hagan visible. Por eso Sportmeet hizo sus propios proyectos como el de Sports4Peace, un proyecto de promoción de la paz en el deporte y por el deporte encaminado en Austria en el 2003: Sports4Peace está difundido hoy en muchos países, europeos y no, guiados por seis simples reglas impresas en las caras de un dado pintado, expresiones de esa única" regla de oro"": Hagan a los demás lo que querrían que los demás les hagan". Testimonios de Sports4Peace son entre otros: los esquiadores Hermann Maier, Michael Walchhofer, el piloto Ralf Schumacher, los ex-futbolistas Gianni Rivera, Johann Cruijff, el maratonista olímpico Stefano Baldini.

Una cultura del deporte orientada a la construcción de la fraternidad universal se expresa también en acciones concretas dirigidas a favorecer la práctica deportiva de personas, sobre todo jóvenes, en países en vía de desarrollo o en situaciones de malestar social. Por este motivo Sportmeet sustenta algunos proyectos deportivos con valencia social: en Camerún, en la República Democrática del Congo y en la República Dominicana con la promoción de la práctica deportiva en tres colegios y escuelas locales; en Argentina, Brasil, Colombia y Polonia con el sostén de acontecimientos y proyectos deportivos en favor de chicos de áreas sociales necesitadas o en riesgo.

Estas las primeras semillas de una nueva cultura deportiva, alimentada por la espiritualidad de la unidad y los primeros ejemplos tangibles de fraternidad en acto en el deporte.

El fluir universal

Este domingo me convenci una vez mas de la importancia del flujo universal, al ver un par de pichones de teros, desenvolverse con gran soltura, pese a no poder volar, y caminar en forma torpe.
Frente a cualquiero "desperfecto", aparecían los padres, e intentaban colaborar, pero sin hacer las cosas por ellos.
Todo muy armónico, con soltura y a la vez con gran confianza en el universo.

A veces los "seres racionales" complicamos las cosas, otras no, y precisamente cuando dejamos fluir el universo, aportamos nuestro ladrillo a la fraternidad universal.

Premio al esfuerzo

Con la tarjeta asegurada para el Tour Europeo en 2009, Estanislao Goya cerró una temporada perfecta.

El joven de Alta Gracia, de 20 años, abrochó su objetivo de máxima , con la consagración en el Apulia San Doménico Gran Final, la escala que cerró el año del Challenge Tour.
En la última vuelta arremetió con 66 golpes (-5) y, con un total de 267, trepó a la cima y aventajó por uno a los ingleses Richard Bland y John Morgan.

"Figuraba 18° en la Orden de Mérito y sabía que necesitaba un buen torneo y lo tuve. Habría estado feliz con finalizar entre los 20 clasificados para el Tour Europeo, pero el haber concluido dentro del top ten es fantástico, porque significa que voy a tener una tarjeta muy buena para el año próximo", señaló el cordobés, nacido el 1° de junio de 1988 y formado en el Alta Gracia Golf Club.

Este triunfo le reportó 48.000 euros y sumó un monto total de 113.336 euros. Superando el último filtro para acceder al principal circuito europeo.

Goya había comenzado la última jornada en el tercer escalón, a un golpe de Bland y de Morgan. Entendía que no podía aflojar y no perdía de vista que aquí participaban los mejores 45 de la Orden de Mérito del Challenge Tour. Un mal día podía dejarlo fuera de los 20 primeros de aquel listado de ganancias... Pero a la hora decisiva, el jugador tras cinco pares consecutivos en el arranque, logró dos birdies en el trayecto de ida en los hoyos 6 y 9. Su único tropiezo fue en el 12 con un bogey, pero luego experimentó un magistral cierre con cuatro birdies en los cinco hoyos finales.

"Ahora que tengo la tarjeta del Tour Europeo voy a prepararme para 2009. Pero antes, quiero celebrar!", dijo Goya, que goza de su merecido triunfo.

El prejuicio

Hoy quedé sorprendido.
Hete aquí que una dama digna de mi confianza, narraba parte de su encuentro con ex compañeras de colegio, al cumplir varios años de egresadas.
Una cuyo padre tenía un cargo de importancia durante el gobierno de  Videla, confesó que esta persona sugirió en varias ocasiones a la Junta Militar que publicaran las listas de detenidos y su paradero en forma fehaciente, no elíptica o hipotéticamente.

En un primer momento me sorprendió, y hasta descreí.
Pero reflexionando, me apropié de estas palabras y hasta imaginé al ex ministro, en esta situación.
Exigiendo algo, que no era muy común. Ya que muy pocos podían desdecir al poder de aquellos años.

Dejé a un lado el prejuicio, y corroboré cuanto nos cuesta sacarnos las imágenes que formamos de las personas, merced a la influencia mediática. Siempre hay personas, debajo de los cargos, pero cuesta encontrarlas!

Tributo a P y P

Si es a Pedro y Pablo, Miguelito Cantilo y Jorge Durietz, en el disco "Yo vivo en esta ciudad", placa donde tuvo mucho que ver Jorgito Calandrelli quien dirigía la orquesta de CBS.
No se como calificar a Miguel, porque es músico, pero al mismo tiempo su poesía tiñe todo, brota. Ese disco es un clásico, de una vigencia sempiterna.

Disfrutadlo!



Para los seguidores del dúo porteño y de los cuatro de Liverpool, pienso en Cecilia, el Rafa y tantos otros, va esta joyita, donde Miguel habla y nos marca con sus comentarios que aún sin prosa, son energía pura. Se va la segunda:

Cándido López, el impacto de su obra

Fragmento imperdible de la historia latinoamericana, merced al rescate de un documentalista adelantado, el retratista Cándido López.
Esta historia es real, y verifica como se entrelazan el arte, la historia y la vida misma.

Disfrutadlo!

Alejandro Santos

Un músico de aquellos. Hasta tocó con All Di Meola.
Aquí va Pescando Bagres:

Tecnología digital en el mundo del libro

Comparto entrevista del portal Educ.ar, a Octavio Kulesz.
Un licenciado en filosofía que fundara Libros del Zorzal junto a Leopoldo, su hermano matemático.
Han publicado joyitas, entre otras "¿Cómo es un recuerdo?".

En 2007 fue elegido presidente del International Young Publisher of the Year Network, red global que nuclea a unos 45 jóvenes editores, con centro en Londres.
Actualmente dirige la editorial Teseo. Se trata de un proyecto orientado a la publicación de libros académicos de Iberoamérica.
La característica distintiva de Teseo con respecto a otros sellos es la integración completa de tecnologías editoriales de punta, tales como la impresión bajo demanda (Print on demand o POD) y la distribución digital de libros físicos.

—¿Cómo ve la situación del libro y la demanda editorial hoy?

—En la actualidad asistimos a una crisis profunda de la edición tradicional de libros. Este fenómeno está ocurriendo en todo el mundo, pero en nuestro país es particularmente evidente.
Los lectores, quizás por la enorme cantidad de información a la que acceden a través de la Web, se vuelven más exigentes en sus intereses, lo que lleva a que la demanda se estructure en nichos, en vez de constituir un grupo relativamente uniforme. Ahora bien, para llegar a estos lectores cada vez más dispersos, los editores se ven obligados a publicar más títulos, lo que implica muchísimos ejemplares adicionales, porque siguen utilizando la tecnología offset (que trabaja con grandes cantidades). Las librerías físicas reciben este flujo creciente de ejemplares y se ven obligadas a acelerar la rotación en vidrieras, mesas, estanterías, hasta que al poco tiempo deben devolver la mayoría de esos libros al editor, quien a su vez (por tener su depósito colmado), se ve en la necesidad de deshacerse de ellos: es así como un buen título termina, luego de algunos meses, guillotinado o saldado.

Se trata entonces de una crisis por saturación de oferta: se producen demasiados ejemplares, y la solución sólo puede provenir de la incorporación de tecnología digital en toda la cadena del libro.

—Es claro que la cultura y la economía se han transformado a partir de las nuevas tecnologías e internet. Nuevos modos de producción, distribución y difusión de la información, las relaciones, etc. y Teseo supo captar la nueva cultura digital. ¿Qué ventajas competitivas presenta Teseo en este panorama tanto para autores y lectores como para el mundo académico, universidades, escuelas, alumnos..?

—Nuestro objetivo es contribuir a que los libros universitarios puedan salir del laberinto de la edición actual. Eso significa permitir que los títulos estén disponibles siempre, y en el formato que el lector necesite: básicamente en libro físico o en versión electrónica. Nuestra plataforma digital apunta a que la palabra "agotado" ya no tenga sentido. Creo que es la única manera de ayudar a que ese lector especializado encuentre lo que busca, que el autor académico pueda beneficiarse de la venta de su obra y que las universidades continúen publicando los resultados de sus investigaciones.

—Teseo se especializa en investigaciones de ciencias sociales y humanidades. ¿Cómo es en general el recorrido del libro académico en la Argentina en las editoriales y en librerías?

—El proceso de publicación tradicional es bastante simple. Las editoriales académicas reciben proyectos de publicación, escogen algunos de entre ellos, se encargan de corregirlo, diseñarlo, imprimirlo en offset, distribuirlo en librerías, cobrar por las ventas y hacer difusión en medios de prensa.
El problema es que para el segmento académico, conformado por nichos cada vez más pequeños y especializados, la inversión necesaria para los sellos tradicionales suele ser alta y riesgosa. Las librerías físicas nacionales toman ejemplares consignados, pero pocos o ningún libro llega al extranjero, porque las librerías del exterior solo compran en firme. Luego de pocos meses, el grueso de los ejemplares regresa al depósito del editor, a menudo en estado de deterioro, con el triste final que comenté anteriormente.
A fin de cuentas, el encuentro entre el lector y el libro queda imposibilitado.

—¿Cuáles son las características de las impresoras digitales que se usan para este tipo de proyectos POD (print on demand) y las diferencias que presentan con las máquinas que se usan en las imprentas tradicionales?

—La impresión offset constituye una tecnología indirecta: se trata de máquinas bastante grandes que, al menos en las versiones más habituales, no imprimen directamente en papel, sino que utilizan planchas que requieren revelado, luego eso pasa por una serie de rodillos y de allí se obtiene la impresión en papel de resma. A causa de todos esos intermediarios, el offset tiene gastos fijos altos, por lo que es ideal para imprimir grandes cantidades (para 800 o más, digamos).
La impresión digital, en cambio, es directa. Tanto los interiores como las tapas se imprimen con tecnología láser, sin pasar por planchas. Eso permite bajar mucho los gastos fijos, y llegar a presupuestos muy razonables a la hora de imprimir pequeñas tiradas.
En cuanto a la calidad, la impresión digital está llegando a niveles notables.

—Teseo está asociado también con el servicio de búsqueda de libros de Google y con Amazon, ¿en qué consiste el acuerdo que tienen con ellos?

—Con Google firmamos un convenio mediante el cual todos nuestros libros están online, disponibles para que el lector-investigador pueda consultarlos en pantalla, sin descargárselos. Puede realizar búsquedas de palabras o expresiones dentro del libro, del mismo modo en que uno busca términos en la Web. Nos ha dado resultados muy importantes, especialmente porque nuestros libros no están en librerías físicas sino virtuales, y este acuerdo permite que el posible interesado pueda "hojear" y explorar el interior del libro (en pantalla).
Con Amazon comenzamos a implementar un esquema que nos permite imprimir y distribuir nuestros libros a pedido, para todo el planeta. La idea es que cuando un lector (de cualquier parte del mundo) decide comprar un ejemplar de Teseo, puede dirigirse a Amazon.com y encargarlo. Lo recibirá a los pocos días, impreso especialmente para él, con estándares de calidad óptimos. Hasta yo quedo asombrado de la calidad que tienen las imágenes, por ejemplo.
En este pequeño video puede verse cómo funciona la búsqueda en Google Book Search y la compra en Amazon:

—Teseo también vende en formato digital, ¿de dónde lo pueden descargar los usuarios y cuánto se reduce el precio del libro en comparación con el libro físico? ¿Qué medidas toman para proteger los derechos de autor, bajo este tipo de reproducción digital? ¿El copyright es un problema que se puede seguir planteando de la misma manera hoy?

—Los lectores interesados en comprar nuestros libros en formato físico pueden dirigirse a Amazon.com, Prometeo Libros, Cúspide o Capítulo Dos (en sus tiendas virtuales). Sin embargo, si lo que necesitan es la obra en versión digital, pueden conseguirla en la Web de Teseo (www.editorialteseo.com), a mitad de precio. Esto es útil para los usuarios que precisen el libro al instante en pantalla, o que ya cuenten con dispositivos de lectura electrónica. Me refiero a ebooks como el Iliad, el Sony Reader o similares.
Con respecto a la protección de los derechos de autor, pienso que la solución no pasa necesariamente por artificios tecnológicos (a eso se están dedicando sin demasiados frutos los grandes grupos multinacionales). En mi opinión, la mejor política de resguardo de los derechos de autor en la era digital pasa por permitir que los libros estén siempre disponibles para los lectores, de una manera sencilla y lo más económica posible.

—Si el sistema PoD (print on demand) facilita que libros raros, agotados, descatalogados o sin distribución en el país puedan llegar a los lectores, ideal para la edición de material técnico o académico que no requiere de tiradas de gran cantidad de ejemplares como sucede con el sistema de impresión offset, ¿cuáles cree que serán los próximos géneros que atrapará este método o es cuestión de algunos años para que acapare todo el mercado?

—En mi opinión, el sistema PoD irá absorbiendo un número creciente de nichos, pero sin llegar a acaparar todo el mercado, al menos en el mediano plazo. Esto se debe a que todavía existen segmentos en los cuales el encuentro visual entre el lector y la obra es indispensable. Pienso por ejemplo en la literatura masiva. La compra "por impulso" en librerías físicas es aún importante para ese rubro.
De todas formas, insisto en que la tendencia, en general, será favorable a las tecnologías digitales como el PoD, ya que el costo de la edición "analógica" (basada en la venta por consignación, en librerías físicas, etc.) no cesa de aumentar, mientras que la digital gana competitividad permanentemente.

—En la conferencia que dictó recientemente mencionaba la Expresso Book Machine, el proyecto Worldcat, el diseño generativo, etc. ¿Podría sintetizar para qué se utiliza cada una y cuáles son los cambios que traen aparejados estas tecnologías y proyectos para el mundo editorial, el educativo y de la lectura en general?

—La Expresso Book Machine es un invento formidable ideado por Jason Epstein, ex director editorial de Random House. Esta pequeña impresora permite fabricar libros de alta calidad, de a un ejemplar. Está siendo incorporada a bibliotecas de todo el mundo (por ejemplo la de Alejandría, en Egipto) y a librerías (como la cadena Blackwell, en Inglaterra). Los lectores pueden solicitar al operario la obra que están buscando, sentarse a tomar un café y tener su ejemplar listo en pocos minutos. ¡Por eso se llama "expresso"!

El sitio WorldCat constituye algo así como un localizador global de libros en bibliotecas. Es fundamental para investigadores. En cuanto al diseño generativo, la idea subyacente es que para diagramar una gran cantidad de elementos de características similares (por ejemplo tapas de libros), uno puede recurrir a un algoritmo recurrente, y así obtener vistas diferentes que parecen haber sido elaboradas artesanalmente, una a una. Esto lo puso en práctica el sello Faber & Faber para componer tapas "automáticas" para su enorme fondo editorial agotado.

Estos son solo algunos de los cambios enormes que está experimentando la edición en la actualidad. Con la irrupción de la Web, ya nada será igual para el libro.

—Para los interesados en este u otro tipo de emprendimientos culturales, podría contarnos ¿cuál es la ayuda que pudieron obtener de la Dirección General de Industrias Creativas del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires?

—En diciembre de 2007 Teseo resultó ganador del concurso IncuBA, dependiente de la Dirección General de Industrias Creativas de la Ciudad de Buenos Aires. El programa IncuBA nos ha ayudado inmensamente, a través de tutorías especializadas, y también gracias a la posibilidad de tener nuestra propia oficina en el Centro Metropolitano de Diseño.

Time

Algo como pa'relajar la vista y el oído.
¡Que gran compositor Alan Parsons!

Recordando al Patriarca que se nos fué

Así recordaba La Gaceta al Chivo Valladares en marzo pasado, pero unos días ha, el 12 de septiembre partió al cielo.
Larga vida al Chivo, al Cuchi, a los Hnos.Abalos, y a tantos otros.


"Va­mos a La Co­se­che­ra a to­mar un ca­fé", in­vi­ta, co­mo re­sis­tién­do­se al pa­so del tiem­po. Y no le im­por­ta que ese lu­gar se ha­ya mo­der­ni­za­do con otro nom­bre. Hoy cumple 90 años y quienes lo frecuentan coinciden en que su lucidez sigue intacta.

"Algunos no respetan su personalidad"

"No quiero ir a homenajes... van a terminar cantándome un réquiem", advertía, entre risas, Rolando "Chivo" Valladares, en una cálida reunión de amigos. Al menos, eso cuenta Gustavo Guaraz, artista del folclore local y gran amigo del "Chivo" desde hace muchos años. "El constituye el origen de lo que llamamos el folclore tucumano, más allá de Atahualpa Yupanqui, que es más universal", explicó Guaraz, en una entrevista con LA GACETA. "El comienza a andar una línea que no necesariamnete apunta a la composición del folclore, sino que se junta más dentro de lo que son las vertientes de la música popular, no necesariamente folclórica. Escuchaba jazz, y se nota en sus trabajos. Incorpora acordes y cadencias del jazz y el tango, arrima esa riqueza musical al folclore, dándole otro vuelo poético y musical. Fue un maestro en todo sentido", agregó.
"¿90 años ya? ¡Qué bueno que me lo recordás!", exclamó Lucho Hoyos, al escuchar la noticia. "El 'Chivo' es un artista que se está descubriendo a nivel nacional, recién ahora su obra está siendo más nombrada, porque la están cantando artistas más conocidos", contó Hoyos. "Tuve oportunidad de conocerlo personalmente y de compartir muchas cosas con él. Es un tipo que nunca se enroló con el folclore comercial; más bien se dedicó a buscar en sus profundidades y eso, lamentablemente, no se vende. No todos los chicos que se están iniciando ahora en el folclore lo incluyen en sus repertorios... El 'Chivo' es un gran referente, y no es valorado como debería", disparó el artista.
Por su parte, Héctor Saleme, del dúo "Atrapasueños", habló del carisma del "Chivo" como uno de sus más grandes atributos. "Es un emblema del folclore local, y también es muy querido. Su personalidad, sencilla, su talento y su genialidad lo convirtieron en uno de los artistas más interpretados y admirados de la provincia y del país", señaló Saleme.
"Para mí es el músico más grosso que tiene Tucumán. Ha transformado el folclore llevándolo a su máxima expresión y describiendo con sus letras nuestro paisaje y, a la vez, sus experiencias personales. Cada vez que lo vi actuar me emocioné mucho... pero conocerlo en persona es todavía más conmovedor: la simpleza de sus canciones está totalmente reflejada en la simpleza de su vida", manifestó el intérprete Bruno Resino.
"El 'Chivo' es el hombre en el que me inspiré siempre a la hora de crear, a la hora de pensar la melodía de una zamba. Las vivencias y los recuerdos que tengo de él son increíbles, tanto a nivel personal como profesional... deberían hacerle más homenajes", expresó el "Mono" Villafañe.

Vidala del lapacho
Letra y Música: Rolando "Chivo" Valladares

Cuando llora el lapacho
de la quebrada
la acequia lleva lejos
agua rosada.

Ay penita del lapacho
pena de nada
por el aire se deshoja
enamorada

Por el lapacho viene
rosada el alba
y por el lapacho sueña
la madrugada.

Adenda

Amplio un poquitín los temas que escuchabamos junto a Sassaroli: el imperdible Leandro Gato Barbieri. El Gato fué un invariante a lo largo de muchos años, y de su mano entramos, casi sin darnos cuenta, en el infinito mundo de un género hasta entonces desconocido: el jazz.

Tributo a Vinicius y al Rafa

Topeme con esta musiquita fenómena, y que alegra el alma.
Los cariocas son fenomenales, en el ritmo, la armonía y como logran contagiarte el entusiasmo.

El Toquinho parecese al Rafa Mercado, no solo en pinta, sino en la magistral digitación e' las cuerdas. De allí que vaya pal Vinicius y el cordobés devenido coruñés Rafael Osvaldo Mercado, este sincero homenaje.

Nolo, Manolo

Manuel Belgrano, vence a los realistas en la Batalla de Tucumán, considerada por Vicente Fidel López, hijo del doctor Vicente López, el famoso autor del Himno Nacional, "la más criolla de cuantas batallas se han dado en territorio argentino".
A dos años de la Revolución de Mayo la independencia americana estaba en serias dificultades debido a numerosos reveses militares ante los ejércitos españoles.
Belgrano, conociendo esta situación y, desobedeciendo las órdenes que llegaban de Buenos Aires "sin más armas que unas lanzas improvisadas, sin uniforme, ni otra montura que la silla y los guardamontes", pero con sobrado entusiasmo y generosidad enfrenta a las fuerza realistas al mando de Pío Tristán.
Y su triunfo fué importante, porque al llegar la noticia a Buenos Aires el pueblo se lanzó a la calle clamando contra ese primer Triunvirato, conducido por Bernardino Rivadavia y Manuel García "hombres de peso y de pesos", según los califica Vicente Fidel López, quienes respaldan el comercio libre y pregonan el abrazo con los ingleses.
Manuel Belgrano, alguien capaz de idear un país más allá del límite de la provincia de Buenos Aires, fue un periodista, economista, político y militar [no por voluntad, sino por imposición del momento].
Conoció la gloria de Tucumán y Salta, y soportó con serenidad las inapelables derrotas de Vilcapugio y Ayohuma.
Había nacido en Buenos Aires el 3 de junio de 1770 y murió el 20 de junio de 1820 en la más terrible pobreza.

Biblos

Hoy día de gloria. Asocieme a la Biblioteca Pública Provincial "Pbro.Bernardo Vacchina", sita en Dr.Angel Federicci 216 de Rw. Curiosidad pa' nada inocente calles que no se cortan en Rawson, pero la fuerza del destino unió al curita Vacchina y al médico gaucho Federicci no solo en el relato de Asensio Abeijón "Fuego en Comodoro", sino también en esta biblioteca, que es una joyita.
Libros por doquier, préstamos por 15 días renovables telefónicamente, acceso a internet en amplia, moderna y confortable sala de lectura. Miles de ejemplares, con una temática muy diversa. Y todo esto, merced a la gentileza del filo-músico Gustavito Díaz, amigo y mentor.

Nro. de socio: 134. Habremus quinielus, y gracias Gustavus!

Un 23 de septiembre, tiempo ha ..

1778
Nace en Buenos Aires el Doctor Mariano Moreno. Fue un patriota esforzado y un político virtuoso. Después de graduarse en leyes en Chuquisaca y ejercer allá su profesión, regresó en 1805 a Buenos Aires.
Cuando sobrevinieron los acontecimientos de Mayo de 1810, fue elegido secretario de la Junta de Gobierno creada el día 25.
Fundó la Gaceta de Buenos Aires desde la que sembró sus ideales de libertad.
También fue el fundador de una Escuela de Matemáticas y de la Biblioteca Pública de Buenos Aires, hoy Biblioteca Nacional.
Sostuvo divergencias con el presidente de la Junta, Coronel Cornelio Saavedra que fueron determinantes para que fuera enviado como ministro plenipotenciario ante la corte británica, embarcándose con su hermano Manuel Moreno y con Tomás Guido en la fragata La Fama.

1811
Se disuelve la Junta Grande, creando previamente un poder Ejecutivo conocido como El Primer Triunvirato, porque lo integraban 3 vocales y 3 secretarios.
El resto de los diputados pasaron a formar la Junta Conservadora de la Soberanía de Fernando VII que debía reglamentar el funcionamiento del Triunvirato.
Con una conducción más conservadora, este nuevo órgano de gobierno estaba conformado por la burguesía comercial de Buenos Aires, pro británica y partidaria del libre comercio.
La caída de la Junta Grande, un año después de la Revolución de Mayo, posibilitó el surgimiento de las figuras de Bernardino Rivadavia, secretario de este Triunvirato, y de Manuel José García, máximos representantes de los intereses británicos.
El Triunvirato, derogó y redujo todas las restricciones que pesaban sobre las importaciones de manufactura inglesa iniciando el nuevo período que culminará a fines de la década del '20 con el ascenso al gobierno del ala derecha del federalismo.
Estas medidas políticas-económicas que se dieron en toda la América generaron la desaparición de la producción de productos americanos, como por ejemplo los tejidos, a consecuencia de la competencia de las industrias británicas, más desarrolladas.

1850

Muere en el Paraguay el guerrero de la independencia y caudillo oriental José Gervasio de Artigas, prócer oriental e iniciador del movimiento federalista.
En el Paraguay vivió asilado humildemente bajo la protección de los sucesivos gobiernos de Gaspar Rodríguez de Francia y de Carlos Antonio López, confinado en una modesta chacra de la villa de Caraguatay, rodeado de indios y campesinos.
Allí. todos lo llamaban caraí marangatú, que significa "padre de los pobres" en guaraní.
Luego de tres décadas en Paraguay, Artigas murió a los 86 años el 23 de septiembre de 1850.
Un mes antes había muerto, también en el exilio, el general José de San Martín.

Había nacido en Montevideo (Uruguay) el 19 de junio de 1764. Artigas según Artigas "Yo no hice otra cose que responder con la guerra a los manejos tenebrosos del Directorio me hacía por considerarme enemigo del centralismo, el cual sólo distaba un paso del realismo (la monarquía). Pero los Pueyrredones y sus acólitos querían hacer de Buenos Aires una nueva Roma imperial, mandando sus procónsules a gobernar a las provincias militarmente y despojarlas de toda representación política, como lo hicieron rechazando los diputados al Congreso que los pueblos de la Banda Oriental habían nombrado y poniendo precio a mi cabeza". José Gervasio Artigas un auténticos representante de los pueblos, una figura clave para analizar el devenir de la revolución que diera su grito libertario aquel 25 de mayo de 1810.

Recordando un cuarto de siglo ha

El General Reynaldo Benito Bignone dicta la autoamnistía que pretende la impunidad a los "excesos" militares sometiendo dichos errores "al Juicio de Dios".
El General Bignone, quien se había desempeñado como comandante de Institutos Militares, desde donde dirigió los operativos de represión ilegal de la guerrilla en la zona 4 del gran Buenos Aires, asume la presidencia de la Nación, con dos misiones: la primera, dictar una autoamnistía para todos los militares implicados en el plan sistemático de desaparición de personas establecido desde marzo de 1976; la segunda, llamar a elecciones.
Durante su gestión, el entonces presidente del Banco Central Domingo Cavallo transfiere al Estado las deudas en dólares de las empresas, generando un vaciamiento en los bancos que crean empresas fantasmas, para canalizar los fondos que reciben del público, a través de supuestos préstamos.
El ex presidente de facto, que instó a los jóvenes a que "terminen lo que nosotros no supimos ni pudimos terminar", se encuentra detenido desde marzo de 2007 por su presunta responsabilidad en crímenes de la dictadura militar ocurridos en la zona norte del Gran Buenos Aires.

Jean Notre Ami

Comparto interesante visión sobre la vida y el golf.
Jean Van de Velde es un verdadero representante del modus vivendi francés.
Desde aquel 18 de julio de 2009, hube de defenderlo frente a los crueles y cobardes escraches de la prensa. Tuve la inmensa alegría de conocerlo en diciembre de 2000, y compartir 4 días junto a él en una cancha de golf. Y descubrí una persona de carne y hueso, sensible inteligente y divertida.

Espero sirva como disparador para profundizar sobre el valor del deporte, y que muchas veces, también se gana, cuando se pierde ..

Sobre la reacción en cadena

No procedemos como estas hojitas a veces?
Creo, que solemos contagiarnos de las emociones negativas, y pocas veces logramos despegarnos de la onda general de los medios y del contexto. Luchemos por ello entonces para no caer en masa, y poder ser un frondoso árbol de la vida.

Monthy Pyton

Comparto fragmento de una de las películas mas notables que hube de gozar: The meaning of life.
Larga vida a este ingenioso grupo.

Steely Dan

Como quien no quiere la cosa, hoy sintonicé un programa picante en la vieja y querida LRA 1 "Placido Domingo".
Voy a la pagineta del programa, y me topo, así como quien no quiere la cosa, con el programa grabado del sábado pasado [6.9.08] que arranca con un tema de Steely Dan.
Recién allí caigo en la cuenta, del excelso nivel de músicos que sintonizamos en los setenta.
En el sentido de grupos que arrancaban desde el rock, para luego ir hacia otros géneros.
Lo simpático era como las emisoras de FM los difundían. Porque comprar discos, era algo prohibitivo.

Steely Dan era uno de los grupos que aprendí a seguir, o apreciar,  a instancias de mi amigo/hermano Alejandro "Sassaroli" Sorana, un talentoso devenido galeno. Una especie de Disc Jockey que tenía siempre a mano un casete pa' grabar lo que pasaran por FM Continental o FM Rivadavia.
En realidad, el manijeo musical, venía de parte del Viejo de Sassaroli, el Quique Sorana, que se metía en la parte musical y compartía algunos de sus preferencias en forma explícita: Barry White, Carly Simon, Elton John y Steely Dan.

En aquella época, descubrimos también [junto a Sassaroli] al Gato Barbieri, Peter Frampton y Paco de Lucía entre otros.
Hoy a 32 años, y luego de rescatar a Steely Dan, veo como por la puerta del rock, cierta parte de mi marote se predispuso para volcarme a la escucha furiosa del jazz, como así también otros géneros, tal como puede entreverse en esta mesma bitácora, mas precisamente en la entrada anterior.

Pero hoy, cuando en realidad podría haberme dado cuenta algunas décadas antes, se me hizo evidente que Paul Williams, Elton John, BB King y tantos otros eran músicos que tenían una continuidad o cierto hilo conductor.
Y eso se va formando, con tardes de escucha de discos, o algún que otro comentario ingenioso que solía deslizar el Quique Sorana, tipo de un humor sarcástico, pero certero.
Por eso, esta entrada es un homenaje al Viejo de mi amigo, entre otras cosas, por haber despertado el entusiasmo en la música. Que no es poco. Salú Quique!

Pequeños mundos

El sábado 13 fuímos a escuchar a Jorge Fandermole, quien tocó en el Touring Club Hotel junto al guitarrista Marcelo Stenta.
Sabía de la calidad del Fander como músico y poeta, y por algún motivo ignoto pensaba el tipo tocaría temas de los viejos y conocidos.

Bien, eso fué parte del espectáculo, pero un ápice. El resto, se dedicó a promover obras de su álbum Pequeños mundos, grabado entre enero y mayo de 2005, y deleitarnos con obras recientes.
Increíble verificar como un artista aún con una prensa tan escasa, y poco difundido en los medios, siga produciendo temas, tan buenos como los conocidos.
Ni que hablar de su registro de voz, que sigue siendo una joya con un registro que vira hacia unos agudos realmente poco usuales.

Fander en algun sentido es como Cantilo, no sabes si tomarlo como músico o como poeta, porque te dice unas cosas tan precisas, que en dos pinceladas, el tema se te impregna.

Tocó y cantó, acompañado por ese exquisito músico que es el rosarino Marcelo Stenta, donde ambos demostraron que dos guitarras pueden ser mas que suficientes.

Los temas fueron:
Canto versos, Canción del pinar, Solo, Diamante, Los otros cuentos, Cabo de Santa María, Carcará, Puerto Pirata, Corazón de luz y sombra, Lo que Vd.merece, La Rosa Díaz, Cantar del viento, Hispano, La torcida, Sueñero, Oración del remanso y La luminosa.

Fueron 18 canciones .. Algo así como tocar un disco y medio de seguido, con estos dos artistas.
El comedor del TCH estaba repleto, nadie salió siquiera para ir al baño.
Un gustazo ver que un artista de la talla de Fander, siga compartiendo ese don de su arte que es un diamante.

Cuando el tiempo pasa

Este tema es un regalo del Benjamín, Don Agustín Chucho Figueroa.
Viene dedicado al Viejo, que no es poco.
Dice Chuchín:
"La música es una forma de expresarse, es cultura, y espero que la sepan entender. Aquí quise volcar lo que veo en una persona sobre unas teclas y un par de parlantes".

...

La magia e' las fotos

Ciertas fotos familiares son mágicas.
Máxime, aquellas que contienen personas esenciales de nuestras vidas. La de esta entrada parece ser elocuente.

Fué tomada en agosto de 1961, con motivo de la recordada quinta sesión plenaria del Consejo Interamericano Económico y Social, celebrado en Punta del Este.

Allí pudieron encontrarse con Ernesto Che Guevara, varios amigos de su infancia y juventud.
Ellos son [de derecha a izquierda]: Juan Martín y Roberto Guevara, Luis Rodríguez Argañaraz, Ernesto Che Guevara, Julio Castro, Juan González Aguilar y Carlos Figueroa, mi Viejo. Quien compartiera junto al Che, infancia y juventud, en la Alta Gracia de otros años.

Como quien no quiere la cosa, ayer le pasé el archivo de la foto escaneada a Marito, un compañero de laburo. Todo vía messenger.

Rato después, el tipo me pide que pase por la oficina cuando pueda, y me entrega una foto tamaño A4 del archivo oportunamente remitido, precisamente esta que estoy compartiendo.

Fué un gesto que le dió mucha polenta a la mañana, y de paso vislumbré como el Viejo se hacía presente a través de un obsequio cumpleañero. Y de algún modo me hacía un guiño como para editar sus memorias sobre los diveros episodios que compartió junto al Che, cuando aún era Ernesto Guevara, un libro que verá la luz en 2009.

Elepé: el que nunca se va ..

A partir de este miércoles 3 de septiembre a las 23 hs por Canal 7 comienzan las repeticiones de Elepé

 

A pedido del público, a partir de este miércoles comienzan las repeticiones de la primera temporada de elepé.

Los programas serán emitidos en el mismo orden por lo que se podrá ver hoy el primer episodio dedicado a "El Amor Después del Amor", el clásico disco de Fito Páez.
De esta manera se hara más corta la espera de la segunda temporada que comenzará en los primeros meses de 2009.

 

Como siempre, grandes momentos, emotividad y cosas nunca antes contadas se verán este miércoles en elepé.

Y sobre todo música, mucha música.

Aclarando entrada previa

Bueno, el Leo tiene razón.
Ha sido un chascarrillo, como pa' justificar el mensaje remitido a esa pléyade de amigos a quienes no olvido y sigo apreciando pese a la distancia y el silencio.
El mentado Ismael Lezcano, Ismael Arcángel pa' ser mas preciso, era el master caddie del Lomas Athletic Club.
Un personaje que siempre quise rescatar del olvido, uno de los primeros que me dió clases de golf, y que se la pasaba cantando tangos en la casilla de palos. Hoy, el tango y el golf, son dos musas que suelo seguir por donde puedo, como la bella gente que conocí por el camino. A Kikillo Vd.bien lo conoce, Roberto Godofredo es Arlt.
Perdón por los elípticos mensajes, pero eso lo aprendí del Arturo Cancela, un genial periodista y escritor. Yeites que uno copia ..

Roberto Godofredo, el Kikillo Van de Velde [V2V] o el Quique Figueroa

Pocos escritores encarnan tan bien el mito del artista incomprendido, improvisado y pocas veces reconocido, como Kikillo V2V.
En esta biografía - la primera en publicarse en varias décadas - Ismael Lezcano, proponese desmitificar esta construcción e iluminar a Van de Velde, no sólo como autor, sino sobre todo como figura histórica de la difusión de actividades varias a través de la red de redes, vulgo interné.

Lezcano descubre a un escritor que representa una nueva figura de deportista de la pluma y el teclado, producto de la masificación y la comercialización de la prensa y la literatura, obsesionado por la estética, la precisión de los diccionarios y el cumplimiento a rajatabla del las Reglas de golf de la R&A de Saint Andrews.

Su obra y su entorno, definen un aspecto fascinante de nuestra sociedad durante la primera mitad del siglo XXI.
Gracias a esta biografía, podremos descubrir una vasta obra literaria y digital que todavía hoy plantean una infinidad de preguntas sin respuestas.
El lanzamiento tiene lugar hoy, cuando el renacentista está ingresando a los 45 años de vida.

Feliz cumple Kikillo! - La pléyade de lectores.