Dominguito el alumno aplicado

Hoy recordamos un nuevo aniversario del nacimiento de una figura de la historia, pródiga en hechos y controversias, el Domingo Faustino!
Amén de los achaques que uno pueda hacer, fué un tipo con una visión que lo trascendió en varios frentes. En la cuestión de expandir la educación, y fué mas allá. Al ser testigo de la primera transmisión telegráfica interoceánica en EE.UU., vislumbró los cambios que esto traería, e introdujo el telégrafo en la Argentina.
Horacio Reggini lo bautizó como el padre de internet en Argentina, al destinar fondos para la construcción del tendido de cables, haciendo uso de una partida destinada a caminos. Interpelado a tal efecto, su ministro de interior, Dalmacio Velez Sarsfield, esgrimió una defensa impecable, "los hilos telegráficos son el camino de la palabra".
Intuía la importancia de los medios. De hecho, llegó a solicitar al redactor de El Mosquito que lo incluyese en sus revistas, aunque sea para satirizarlo ..
Siguió batallando luego de dejar esta vida. La escaramuza se centró como un combate entre unitarios y federales.
Sarmiento hizo demoler la quinta de Rosas, ubicada en Palermo, e hizo alli un parque público, donde Charles Thays daría lugar al magnífico Parque 3 de febrero, denominación que alude a la caída de Rosas en la batalla de Caseros.
Por ende, la cosa venía de pique.
Sarmiento proyecta el Zoológico y el Jardín Botánico, y a espaldas de estos, hacia el río, el imponente parque de unas 400 has.
Muere en 1888, y para 1900, se inaugurará el monumento a Sarmiento encargado en 1895, pagandole a Rodin 75.000 francos.
Hubo mucha expectativa en esta inauguración, el lugar de emplazamiento fué justo encima del lugar donde estuvo en algún momento la quinta de Rosas, que fuera dinamitada. Todo un gesto!

La tensión entre unitarios [sarmientinos] y federales [rosistas] persistía, de hecho hubo una campaña contra el Monumento alcanzó tanta violencia que fue necesario ponerle  custodia para evitar que se lo dañara, y hasta se pensó en levantar otro Monumento.
Durante los meses siguientes a la inauguración, la prensa periódica registró en sus páginas distintas controversias, entre ellas la célebre polémica entre Eduardo Schiaffino y Paul Groussac, el francés que fue durante cuarenta años Director de la Biblioteca Nacional.
Rodin, desde París, siguió atentamente el affaire Sarmiento que reprodujo en nuestros pagos el affaire Balzac.
Fueron necesarios varios meses para que se fueran aplacando los ruidos de la polémica.

De las múltiples voces que podríamos despertar para evocar el acontecimiento – Eduardo Schiaffino, Paul Groussac, Julio Dormal, etc.,-vamos a acudir a las de Miguel Cané y Rubén Darío.

Carta de Miguel Cané a Augusto Rodin, fechada el 27 de mayo de 1900, y que se
conserva en el Archivo del Museo Rodin de París. (La traducción es nuestra)
Mi querido maestro:
La inauguración del Monumento a Sarmiento ha tenido lugar el 25 de Mayo y estamos aún en plena batalla de opinión sobre vuestra obra de arte. Ante todo, no quiero ocultar mi impresión desagradable, incluso mi decepción, cuando al hacer abrir la caja que contenía la estatua, vi que no había agregado nada, ni suprimido nada, ni modificado nada de la figura del Sarmiento. Pasé dos años suplicándole, usted sabe con qué insistencia, que le diera a los rasgos y a la cabeza de Sarmiento todo el parecido posible con el original. El Señor
Pellegrini, antes y sobre todo después de mi partida le hizo el mismo pedido. Usted nos prometió tener en cuenta nuestros razonamientos, que en el fondo no modificaban en nada sus ideas generales sobre lo que debe ser un monumento conmemorativo. Yo le decía que le diera al Sarmiento la posición que tenía en la cabeza, incluso más exagerada si quería y si esa era su idea, pero al mismo tiempo le preguntaba en qué podía perjudicar a esta actitud el hecho el hecho de que la cabeza de bronce de Sarmiento tuviera la misma forma que la que tenía en carne y hueso, que los ojos tuvieran igualmente la misma forma, así como el peinado con los pocos cabellos que tenía. Usted prometió hacer esas modificaciones más de una vez, pero no tuvo en cuenta ninguna de mis súplicas en ese sentido.
El resultado está aquí: en lugar de ser recibida con una aclamación unánime, porque yo encuentro muy bella su obra, todos están desconcertados por la figura simiesca de Sarmiento, su frente aplastada, sus pequeños ojos punzantes, mientras que él los tenía redondos como los de los bueyes de que hablaba Homero; sus cabellos cayendo en la nuca, mientras que él casi no tenía, etc., etc., etc….
¡Qué lamentable! ¡Y pensar que fue usted mismo quien no quiso, por razones que no alcanzo a explicarme, acallar todas las objeciones contra su obra!...
Hubiera querido escribirle otra carta que ésta; usted conoce mi admiración y el afecto que le tengo, pero al mismo tiempo recordar la leal franqueza con la que siempre le hice mis observaciones… Créame siempre su afectísimo." (Miguel Cané)

Rodin hizo lo que quiso, y encendió la mecha de una bombita que estaba esperando eso.
Esta historia de desencuentros, sería el prólogo de combates que aún hoy perduran.
Espero no sean tan viscerales como este, porque nos estaremos perdiendo el tren de la historia y la oportunidad de construir un país mejor.

Columna Radial emitida el 12.2.08

No hay dos sin tres.

Efectivamente.

Por eso comparto el archivo de audio de nuestra columna bitacorera, que supo tener aire el pasado viernes a las 13 horas por la 91,7 Mhz de FM Urquiza.

Sintonizad la columna, cuando: martes y viernes, desde las 13 horas y por espacio de 7 minutos.
En FM Urquiza, reitero 91,7 Mhz del dial, o bien por internet.

Otro gotan extraño y genial!

Frankenstein Tango 2002 Música: Acho Estol Letra: Luis Alposta

Si aceptáis otorgarme lo que os suplico, nunca, ni vos ni cualquier otro ser humano, volveréis a verme. Me estableceré en las enormes tierras deshabitadas de América del Sur. ("Frankenstein", de Mary Shelley - cap. XVII) Entre el horror y el espanto hago de mi grito un canto: Mi drama es no tener madre y ser engendro de un padre que ahora reniega de mí, y aunque sin nacer nací sin tener siquiera un nombre soy sólo un remedo de hombre, un muñeco desdichado, y si fui galvanizado por mi padre Frankenstein, en tangótico vaivén, hoy lo que más me subleva es ser un Adán sin Eva, tener prohibido el nosotros y ver amarse a los otros. ¡Ver cómo comen perdices y yo con mis cicatrices! Es por mi figura horrible que nunca seré querible; y hago de mi grito un canto entre el horror y el espanto: Mi drama es no tener madre. ¡compadre!

Cuando doce son trece ..

La docena del panadero

Trece objetos esféricos empaquetados en un espacio rectangular, con una secuencia: 3+2+3+2+3 logrando un cociente de aspecto cerca de 3:2

Trece objetos esféricos empaquetados en un espacio rectangular, con una secuencia: 4+5+4 logrando un cociente de aspecto cerca de 11:6

En la cultura anglosajona, una docena del panadero, conocida también como docena larga, se refiere a 13 unidades de algo, una más que una docena corriente.

Origen

La expresión tiene sus orígenes en el siglo XII en Inglaterra (mencionado en inglés: "baker's dozen"). La referencia más antigua a esta expresión proviene del inglés del siglo XIII durante los estatutos, decretados por el rey Enrique III (r. 1216-1272), denominado Assisa panis et cervisiæ.
Los panaderos o elaboradores de cerveza que daban sus medidas por debajo de lo estipulado a sus clientes podían ser sometidos, mediante este decreto, a severos castigos^[1] .
Para prevenir el error de ser tomado como tramposo y evitar perder una mano en ejecución pública, los panaderos asignaban al público en general 13 panes por el precio de 12, denominándolo como docena.
Uno de los razonamientos más comunes durante la época era que al incluir 13 unidades en lugar de 12, intentaban prevenir "quedarse cortos" y que al poner 13 se previniera que no llegaran 12, debido a múltiples causas como: mal estado de una pieza, que fuera comida o quemada, etc. de esta forma se minimizaba el error mal interpretado. La práctica de esta cantidad, tan usual en aquellos tiempos puede verse documentada en la asociación de panaderos de Londres, la Worshipful Company of Bakers.

Usos modernos

Es curioso pero aunque ya no existe el temor medieval de los panaderos, la docena del panadero se mantiene en el mundo anglosajón en empaques de galletas y otros productos panificados.
Esto responde a que el apilamiento de 13 unidades soluciona problemas de empaquetamiento.
Se puede ver que con un patrón de apilamiento moderno se llega a un índice de empaquetamiento de 3:2 en las cajas para trece unidades, aunque el empleo de un patrón hexagonal (4+5+4) puede hacerlo más denso, llegando hasta 11:6. Un ordenamiento de las barras de pan con patrón 4+5+4 tiene además de ofrecer un mayor empacamiento la ventaja de evitar las esquinas (fuente de daños). Es muy posible que los panadaderos de la época supieran esto de forma empírica, viendo que se llegaba a un empacamiento máximo.

Otras interpretaciones

• La tira cómica B.C. tiene una entrada en el "Diccionario de Wiley" que define la docena del panadero como el "12 de hoy más una de ayer".

Notas

1. ↑ . Así lo cuenta en el año 1477 una crónica de Londres que menciona como un panadero denominado John Mundew fue: schryved upon the pyllory por haber vendido pan por debajo de sus peso.

La globalización no borra el legado colonial

Entrevista a Dipesh Chakrabarty* , diario La Nación (Arg.)

Profesor de la Universidad de Chicago e investigador de reconocida trayectoria en el terreno de la historiografía poscolonial india, Dipesh Chakrabarty, afirma que fenómenos como las migraciones mundiales y la universalización de conceptos como democracia y capitalismo permiten observar que persiste, en la era global, una herencia de la Europa colonialista sobre la que se construye la historia. Con ocasión de una visita a la Argentina para participar del Tercer Encuentro Internacional de Pensamiento Urbano le entrevistó Francisco Seminario el pasado agosto para el diario La Nación. 
Desde un punto de vista europeo u occidental, podría decirse que Dipesh Chakrabarty desarrolló una reinterpretación de la historia desde los márgenes de la historia. Pero ocurre que el legado poscolonial de ese eurocentrismo que este académico indio juzga a la vez necesario e insuficiente para explicar los procesos históricos del mundo en desarrollo —y de la India en particular— es justamente lo que él mismo convirtió en su objeto de estudio. La suya es una historia desde y para la periferia, el ejercicio de contextualizar y repensar términos tan universales como democracia, capitalismo, igualdad, derechos humanos y globalización, que, llevados de un país a otro —afirma—, "arrastran consigo la historia del uso que se hizo de ellos".
Profesor de historia, civilización e idiomas del sudeste asiático en la Universidad de Chicago, Chakrabarty fue uno de los fundadores del movimiento de estudios de lo subalterno ( subaltern studies ), que elaboró una nueva narrativa de la historia de la India poscolonial, concentrada no tanto en las elites dominantes como en las masas "subalternas" como agentes de cambio. Es, además, autor de varios libros que se han convertido en referencia obligada en la historiografía del sur de Asia, entre ellos Provincializing Europe y Habitations of Modernity: Essays in the wake of Subaltern Studies .
Chakrabarty llegará al país en los próximos días para participar en el Tercer Encuentro Internacional de Pensamiento Urbano, que tendrá lugar en Buenos Aires entre los días 28 y 30 de este mes. En esta entrevista con LA NACION habla, entre otras cosas, de las contradicciones de la India capitalista, de la "herida" abierta del colonialismo y de la invasión norteamericana de Irak. Explica, además, en qué consiste su propuesta de "provincializar" a Europa sin negar el legado del iluminismo occidental.
"Comencé a pensar sobre este problema como algo ligado al fenómeno de la globalización —dijo—. Si yo no hubiera abandonado la India a los 27 años para hacer mi doctorado, no habría pensado en Europa de la misma manera. Es decir, si hubiera seguido viviendo en la India y me hubiese convertido en un académico indio, Europa habría seguido siendo parte de mi vida cotidiana, más o menos conscientemente."
—¿El tomar distancia de la India le permitió ver el legado colonial desde otra perspectiva?
—La distancia me hizo notar que las mismas palabras, como derechos, igualdad y democracia, que de algún modo son parte del legado de la expansión europea y la dominación, si bien conceptualmente significan lo mismo en todas partes, en la práctica expresan cosas distintas. Me impresionó mucho, al llegar en primer lugar a Australia, ver lo tranquilos que eran los días de votación: simplemente votaban, en silencio, mientras que en la India las jornadas electorales parecen un festival masivo, y además son días llenos de peligro porque siempre puede estallar una pelea entre bandos opuestos o alguien puede arrojar una bomba o puede haber protestas… Me impresionó hasta qué punto, conceptualmente, en cualquier texto académico la democracia tiene el mismo significado en todas partes, y en la práctica son cosas diferentes. Me interesó entonces investigar por qué un mismo concepto, al ser traducido a realidades diferentes, adopta formas muy distintas. Una respuesta es que un concepto surge de una historia y se encuentra con otra historia. De allí que cualquier concepto que llegara a la India desde Europa contendría también un poco de historia europea.
—¿Por eso la idea de provincializar a Europa, en el sentido de poner estos conceptos en contexto?
—Si, porque mientras hablemos en lenguaje corriente, y no en términos matemáticos, es muy difícil que los conceptos se desprendan completamente de su contenido idiomático. El lenguaje arrastra consigo la historia del uso que se hace de él. En otras palabras, lo que es universal es universal, pero también provincial. No niego su universalidad sino que digo que mientras hablemos en lenguaje natural nada puede ser únicamente universal, a diferencia de las matemáticas.
—¿Cambia esto de alguna manera el hecho de que el eje del poder económico —y quizá el dinamismo histórico— esté girando hacia Oriente, hacia la India y China?
—Es una pregunta interesante. Debo decir primero que, aun si adoptamos el capitalismo, lo modificamos con la historia de cómo vivimos en el lugar. El capitalismo tiene una historia universal y una historia provincial. Y es porque puede ser traducido a una historia provincial que el capitalismo puede ser disfrutado: la conversión de la propia historia en un objeto de consumo significa que es posible continuar las historias profundas bajo un sistema capitalista. El capitalismo no necesariamente homogeneiza el mundo. En cuanto al surgimiento de la India y de China, si pensamos en el futuro del mundo como una repetición de la historia de expansión europea —y si asumimos que China será la próxima potencia dominante— surge el siguiente interrogante: cuando Europa era la potencia colonizadora, los pensadores europeos nos dieron las herramientas para criticar a Europa, las teorías del imperialismo, de la explotación capitalista, de la igualdad y desigualdad, de la autodeterminación, de la democracia… los europeos nos dieron estas armas con las cuales acusar a los mismos europeos, pero ¿qué tipo de armas nos darían los chinos? No lo sé, pero me lo pregunto. Así y todo, la dominación china puede ser de un tipo totalmente distinto.
—¿Qué pasa en la India con aquellos que quedan fuera del capitalismo?
—Se estima que un 70 por ciento no recibe los beneficios de la globalización. Lo que ayuda en la India es el hecho de que tenemos elecciones. El país no es democrático en todos los aspectos, pero las elecciones son libres y mayormente justas, mucha gente participa y los partidos se ven obligados a atender sus demandas. Se ve mucho populismo, es cierto, pero de alguna manera esto contiene la liberalización total de la economía. La democracia funciona como un factor equilibrante.
—Al invadir Irak, ¿un Occidente liderado por EE.UU. continúa imponiendo al mundo en desarrollo lo que considera civilización?
—Ha sido un hecho muy poco civilizado, de modo que, si uno pensara en esos términos, sólo aportó descrédito a la civilización occidental. En el pensamiento del siglo XIX, la democracia y el liberalismo estaban muy ligados. Y creo que lo que pasa ahora en el mundo es que muchas cosas que se hacen en nombre de la democracia son muy poco liberales. La guerra en Irak ha sido un desastre y creo que estoy de acuerdo con quienes afirman que el gobierno estadounidense utilizó lo ocurrido el 11 de septiembre para desarrollar planes que ya tenía.
—¿No ve en ello un trasfondo de pensamiento colonialista?
—Hay una dominación política, sin dudas. Pero hay una diferencia entre el pensamiento colonialista moderno y el colonialismo europeo o británico, para dar un ejemplo. Los ingleses le decían a los indios que no estaban preparados para la democracia, que debían estar allí 200 años para enseñarles y prepararlos. Los norteamericanos, en cambio, tienen una herencia anticolonialista de profundas raíces y por lo tanto dominan diciendo lo opuesto, que los iraquíes ya son democráticos y que sólo debían desprenderse de Saddam Hussein. Su lógica es distinta, y esto puede tener que ver con que no se ven a sí mismos como una potencia imperial en sentido clásico.
—Usted habla también de la relación contradictoria que existe entre las ex colonias y las antiguas potencias colonizadoras. La globalización, ¿anula estas contradicciones?
—No creo, pese a que mucha gente afirma que es así. Me parece que hay un legado de colonialismo aun en la globalización. Por ejemplo, si se siguen las rutas de las migraciones globales, del trabajo calificado, vemos gente que, como yo, ha ido principalmente a los países que nos colonizaron en el pasado, en parte por la conexión idiomática. Pero además, como se vio en los incendios en los suburbios de París en noviembre de 2005, los franceses repetían en su propio territorio prácticas policiales coloniales. De modo que no creo que la globalización borre la historia del colonialismo, sino que construye sobre ella.
—¿Hasta qué punto ha dejado atrás la India las heridas del colonialismo?
—Los jóvenes las han dejado atrás. La generación de mis hijos no cargan con esa herida tanto como nosotros y, ciertamente, muchos menos que la de mis padres. Al mismo tiempo, en la izquierda india hay un temor generalizado del oeste, de que Occidente vuelva a dominarnos. Eso alimenta el debate sobre los acuerdos nucleares de la India con Estados Unidos. La izquierda y la extrema derecha coinciden en temer una pérdida de soberanía si el acuerdo se firma. Yo creo que ese temor es parte del legado colonial, en el que Occidente es en su conjunto una potencia depredadora.
—¿Ve alguna similaridad con los procesos históricos en América latina, donde también heredamos la modernidad en sentido político de Europa?
—En los años 60 y 70 aprendimos mucho de los estudios latinoamericanos sobre el campesinado, el latifundio, etcétera. Eso tuvo mucha influencia en el pensamiento indio de la época. Pero hay claras diferencias: la conexión con España y Portugal se remonta al Renacimiento, mientras que la colonización de la India pertenece al Iluminismo. Tuvimos diferentes experiencias de la colonización europea. Y también fueron distintos los momentos en que surgió el nacionalismo en un lado y en el otro. Una idea central de los estudios subalternos era que, al observar sociedades como las latinoamericanas o las del sudeste asiático, no se podían aplicar los términos del marxismo o el capitalismo sin más, porque a menudo otras formas de predominio y subordinación física y cultural eran más significativas. Deben considerarse también las relaciones entre cultura y poder.
—Usted le otorga una gran importancia a la religión como agente de la historia…
—Si, porque el marxismo que heredamos siempre veía a la religión como una expresión de otra cosa. La religión es una forma de imaginación: la religión como imaginación de colectividad, de igualdad, de individualismo, de autoridad… Todo esto es muy importante, incluso en partes de Europa. No se puede pensar en el movimiento Solidaridad en Polonia sin pensar en la religión.
—¿Y cómo ve la influencia creciente de la religión en la política norteamericana?
—Hay mucho debate al respecto. En gran medida, la derecha se apropió de la religión en Estados Unidos, pero gente religiosa de izquierda está advirtiendo que hay que comprender el rol de la religión en la sociedad norteamericana y tomarlo muy en serio si no se quiere ceder por entero este terreno a la derecha. La religión debe ser atada nuevamente a las causas de justicia social.
*Nació en la región india de Bengala, estudió física en la Universidad de Calcuta y obtuvo un doctorado en historia en la Universidad Nacional de Australia. Fue uno de los fundadores del grupo de Estudios de lo Subalterno. En la actualidad enseña en la Universidad de Chicago. Entre sus obras figuran Rethinking Working—Class History: Bengal 1890—1940 y Provincializing Europe: Postcolonial Thought and Historiacal Difference . En 2004 fue nombrado miembro de la Academia Americana de las Artes y Ciencias.
Vía: www.lanacion.com.ar

« No importa el método sino la calidad educativa

"América latina puede contar más en la nueva geopolítica mundial" »

Música de Terror [uy que miedo!]

Descubrí este gotan en las Estampas porteñas de Don Luis Alposta, espacio que se emite de lunes a viernes cerca de las 11 hs.por FM Urquiza.
Me enganché con la composición, y la letra es una verdadera obra de arte.
Perfectamente podría haber sido compuesta por Luisito Pescetti!

Tango del vampiro Tango Música: Daniel Melingo Letra: Luis Alposta
	Escucho a un fueye que me asegura que ya es de noche y es noche oscura. Hoy su rezongo suena a sirena que está anunciando que hay luna llena. Este es el tango que con voz ronca le canto a Lucy al salir del jonca. ¡Lucy! ¡Mi Lucy! Que no hay collares con que se oculten tus yugulares. Desde hace siglos no siento el hambre y hoy sólo quiero beber tu sangre. ¡Conde! ¡Mi Conde! ¡Mi amor prohibido! Ya desde el día en que la has bebido mi sangre toda te corresponde. Si me has herido, mi flor de anemia No es esta noche lo que me apremia, sino la llama que has encendido. Si algo me quieres, sólo por eso, abre la boca con que me hieres y hoy dame un beso. El mismo fueye, como si hablara, me está diciendo que es noche clara. Ya no es rezongo, ni es la guadaña. Ni es esa historia de Transilvania. Este es el tango con voz quebrada que ahora le canto a mi enamorada. ¡Pero carajo!... ¡Pero carajo!... ¡Quién trajo el ajo!... ¡Quién trajo el ajo!... ¡Tan justo ahora, que sin collares Lucy me muestra sus yugulares!

Columnas: se va la segunda

Así como en un brote de retoño que crece a pasos agigantados en horas, publicamos esta segunda edición de nuestra columna radial.
El entusiasmo lejos de decrecer, aumenta exponencialmente [función monótona creciente].

Quizá porque en este espacio hablo de dos seres muy allegados, y para no ser menos, Carlitos Ingrassia [Director Artístico de FM Urquiza] cazó al vuelo el corpus del texto y musicalizó el espacio con un criterio inmejorable.
Pequeños milagros de la radio, complementada con Internet.

También gracias a Chuchín, mi Benjamín y eterno asesor computable. Porque los tiempos cambian [la neurona se apoltrona], y el software también.

Amén de las desmejorías constantes del sistema operativo que abre ventanas, pero cierra las puertas a la lógica.
Pero eso da tela para otra entrada, lúgubre y no festiva como esta. Ta'?

Carpe Diem y la radio

Queridos Compañeros de Ruta Digital:
Salud Bitacoreros! Compartimos hoy la sana alegría producida por haber arribado a un espacio radial. Así es, todo llega. Esta vez hicimoslo de forma inesperada, pero segura, dejando fluir el universo y sin apuros.

Damos gracias a la inteligente [e interesante] gente de nuestra querida FM Urquiza, emisora radial situada a 1456 kilómetros de Trelew, en Villa Urquiza, preciado barrio porteño.

Internet nos permite esta cuestión de vecindad, independientemente de la distancia.
Ciertamente prefiero hablar de vecindario al golpeado mote de globalización, palabreja que suena amenazante, pese a no ser buena, ni mala.
Simplemente se cargó sobre ella [innecesariamente] con todas las culpas del siglo entrante.

A medida que tengamos los archivos de audio, iremos compartiendolos por esta vía.

Estaís invitados a sintonizarnos en vivo [aquí en FM Urquiza]. Ntras.columnas intituladas Carpe Diem [como iban a llamarse sino] están programadas para los días martes y viernes a las 13 horas, y su duración es de unos 10', o en diferido y ad eternum, en esta, nuestra bitácora.

Sábado 19 en Playa Unión

En contados casos se produce la simbiosis entre el decir netamente popular y el refinado trabajo vocal.
Uno de ellos, seguramente, es el de la cantante Venezolana Cecilia Todd, artista que se presentará el sábado venidero [19 de enero de 2008] en el microestadio de Playa Unión, con entrada libre y gratuita.

Cecilia Todd se impuso naturalmente un objetivo: dar a conocer la música folklórica y popular de Venezuela, hasta hace escasos años atrás casi desconocida en su propio suelo y en el resto de las naciones Latinoamericanas.

El tipo de repertorio continua la misma línea desde que Cecilia comenzó a cantar: música venezolana exclusivamente.
La responsabilidad elegida es la de difundir su música dentro y fuera de Venezuela.
El motivo es claro: se trata de un espectro de sonidos ricos y de variados ritmos.

Como datos generales, es posible dividir regionalmente el amplio registro rítmico de la Todd: Distrito Federal (Merengue, Vals, Parranda, Serenata); Oriente (Golpe Oriental, Polo, Jota); El Llano (Joropo, Pasaje, Tonada); Zona Andina (Bambuco); Occidente (Danzas, Décimas, Golpes Larenses).

Con fuentes españolas y africanas, la música folklórica y popular de Venezuela responde a una temática plural: hay canciones descriptivas, amorosas, de la vida cotidiana, picarescas, inquisidoras.

Todo eso abarca el cancionero de Cecilia Todd, en un recital libre de esquemas fijos, brevemente explicativo sin caer en ningún momento en didactismos de escenario.

Hay también obras de autores venezolanos actuales como Henry Martínez, Enrique Hidalgo, Ilan Chester, Giancarlo Simancas. Compositores elegidos por su tilde folklórico. Es simple el criterio de selección. La misma Cecilia dice: "En primer término, me gusta. Como segunda premisa, me identifica."

Vale recordar que la cantante ha recorrido Venezuela durante largo tiempo para recoger el material musical desde las mismas fuentes regionales.

Esa excepcional voz del canto venezolano y latinoamericano nace en Caracas.
Con solo 5 años comienza a tocar el cuatro, instrumento que luego dominará a la perfección y que complementa su personalidad musical.

Debuta en 1972 y a fines de ese año efectúa su primera aparición internacional: Otatwa y Montreal. En el 73 viaja a Barbados, Perú y Argentina radicandosé en Buenos Aires tres años. Estudió Técnica Vocal con la reconocida Profesora Susana Naidich.

 En 1974 graba su primer LP Pajarillo Verde *, acompañada por Horacio Corral, Cacho Tirao y Domingo Cura, por el disco y sus conciertos, el diario Clarín la considera como "…la más importante revelación folklórica del año…".

A comienzos del 76 junto a Buenos Aires 8 realizan la temporada de verano en Villa Gessell, luego viaja a Caracas donde se radica nuevamente. En Setiembre viaja a México donde canta en el Museo de Arte Contemporáneo y otros auditorios de ese país.  Desde esa fecha realiza continuas giras por la provincia venezolana y por Inglaterra. España (donde acompaña a Soledad Bravo en un disco), Finlandia, Nicaragua, Argentina, Cuba, Bolivia, Puerto Rico, Holanda, Francia, Japón, China, USA. En 1991 se radicó en Tenerife (Islas Canarias), desde donde viaja a España y paises europeos. En sus numerosas presentaciones ha alternado con figuras como Joan Manuel Serrat, Chico Buarque, Astor Piazzolla, Zimbo Trio, Silvio Rodriguez, Pablo Milanés y Mercedes Sosa,


A no perderse esta actuación!

La Paz I

Arrancamos ayer al mediodía desde Trelew, rumbo a Buenos Aires en vistas al evento este del triatlón en Entre Ríos, donde corre Tini [mi párvula quinceañera].
Primero fué conseguir lugar en el bondy, pero cuando uno deja fluir el universo, las cosas vienen solas. Lugar había de sobra, practicamente todo el ómnibus era para nosotros. Luego [de 19 horas], arribamos a Retiro, cerca de las 9:20.
A las 9:00 había un coche que salía rumbo a La Paz para cubrir los 570 kmts, pero averiguamos el siguiente servicio y apareció un horario que no estaba en nuestros planes: el bondy de la Cia. San José de las 12:30! Teníamos el de las 13:30 y otros que salían mucho mas tarde.

Optamos por este servicio del mediodía. Despachamos las bicicletas y las valijas y salimos a dar una vuelta por Retiro.

Llegamos a tomar el bondy y había poca gente, subimos y eramos los únicos. Pasaditas las 12:30 entraron a arribar miles de triatletas con sus bicicletas. Yo pensaba: "que afortunado momento el que nos hizo despachar las bicicletas para asegurarnos un lugar".

 

Eran otros 19 corredores que venían con sus bagajes y rodados.

Conclusión: las bicis viajaron donde pudieron: en el piso de arriba, en el de abajo. El servicio de las 12:30 tratabase de un charter de la Federación de Triatlón. Donde hubo 15 mejicanos 2 niponas y dos porteñas, mas los 4 trelewenses.

 

Arribamos sanos y salvos y nos redistribuimos en el hotel, de forma tal que las niñas fueron a una habitación con TV, aire acondicionado y baño privado. Mientras que Kikillo acomodose junto a los 4 varones de Trw, somos dos padres, un profe y dos triatletas. El hotel, digno para filmar Gasoleros. Todo se hace en un patio y en dulce montón.

 

Mañana viernes, será un día de mucho laburo. Espero las 28 horas de bondy mas las 3 de espera no hayan sido mortales.

Creo nos adaptaremos perfectamente. Eso espero.

Día de los Inocentes

La semana pasada entre brindis, vapores etílicos y abrazos varios, hube de extraviar un portalápices con un par de estilográficas muy apreciadas. Hice de todo: busqué en casa, ordené y allí caí en la cruda cuenta que dichos artefactos no estaban en el hogar.

Como último recurso llamé a la empresa de transportes que cubre el trayecto Rawson - Trelew, y pregunté si entre los objetos extraviados no había aparecido el citado portalápices.
Lamentablemente, estos se hacían renuentes, y no pude siquiera escribir las cartas de salutación navideñas, o mensajes alusivos a los regalos. El domingo al ir a buscar al Benjamín a la terminal de ómnibus, apersoneme a la ventanilla de la empresa, para hacer la consulta en forma personal, igualmente infructuosa.

Hoy viernes 28, tomo el bondy, y dirijome hacia el dofon, como suelo hacer.
No era el interno 47, aquel donde yo tenía puestas mis esperanzas de reencuentro persona y estilográfica.
Sin embargo, como un acto reflejo hube de abrir el buche del penúltimo asiento y revisé la cajuela.
Miré y no había nada.
Incliné el marote, y pegadito a un costado del buche [uno por cada par de asientos], detecté una presencia familiar que dibujome una sonrisa imborrable para este día de los inocentes: la cartuchera y todo su contenido estaban intactos.

Huelgan las palabras.

Simplemente hay que dejar fluir el universo, y no desesperar.

Se fué un gran pianista: Oscar Peterson

De renombre internacional, pianista de jazz canadiense Oscar Peterson ha entretenido al mundo con su maestría y virtuosismo al piano desde hace más de 40 años.
 Nació en Montreal el 15 de agosto de 1925, fue el cuarto de cinco hijos a sus padres, Daniel y Kathleen.
Todos los hijos de la familia Peterson (Fred, Daisy, Charles, Oscar y Mayo) fueron preparados para sentir la música.
Su padre, un estibador ferroviario de la Canadian Pacific Railways, aprendió a tocar el piano por su cuenta, mientras que en la marina mercante, enseñó a sus hijos todo lo que pudo.
En ese momento, durante sus años de escuela secundaria, Oscar estudió con un pianista húngaro, Paul de Marky, que enseñó a Oscar una técnica rápida de digitación. Y ayudó a  Oscar a creer que había algo especial [en él] para dar al mundo de la música.

 

Algunos de los artistas que influyeron sobre Oscar durante los primeros años fueron Teddy Williams, Nat Cole (King), James P. Johnson y el legendario Art Tatum, que muchos han tratado de comparar con Oscar en años posteriores.
En su último año de escuela secundaria, Oscar formaba parte de un grupo llamado Montreal High School Victory Serenaders con el trompetista Maynard Ferguson. Así consiguió el permiso para tocar el pequeño piano durante la hora del almuerzo y en sus palabras se trataba de "la mejor manera de conseguir chicas".

 

Alos 14 años de edad, Oscar junto a su hermana Daisy, lograron una audición para una CBC (Canadian Broadcasting Corporation) concurso nacional de aficionados, que ganaron.
Esto abre las puertas a las interpretaciones en una emisión semanal se presenta, en una estación de radio de Montreal, llamado Quince Minutos de Piano y más tarde.
 Por último, cuando el álgebra no podía desautorizar arreglos musicales, Oscar pide abandonar la escuela secundaria.
Su padre le dijo que no podía "salir de la escuela secundaria a ser un pianista de jazz. Tienes que ser el mejor. No hay otra opción".
 Y así comenzó su carrera musical ...

Futurólogo opina sobre diarios y medios

Pienso que la edición papel y online de los diarios coexistirán durante un largo tiempo.
Hay quienes piensan que la online reemplazará a la de papel, pero no creo que sea cierto.
El papel es un medio de comunicación único.
Tiene un formato grande, no requiere electricidad, es de alta resolución, a color y descartable, características algunas que jamás tendrán sus rivales electrónicos.

Pienso que atravesamos un período en el que es más difícil saber qué es verdad y qué no lo es.
Un período en que cuestionamos las fuentes de información.
Desde el año 2000 se observa un declive en la confianza pública en las instituciones, gobiernos, grandes empresas, periódicos.
Pasamos por un período en que la gente busca a alguien en quien confiar y muchos optan por confiar en los más cercanos, un amigo o un vecino, porque "el gran medio de comunicación no puede decirnos la verdad".
Así que optan por formas alternativas para informarse y en eso entró el blog, que encarna un millón de nuevas formas de información, y ahora estamos con el público en medio de su lucha por determinar a quién debe creerle y a quién no.

Este es un resumen de la entrevista a Michael Rogers publicada en La Nación { http://www.lanacion.com.ar/973360}, el domingo 23 de diciembre.

South African Airways Open

El Abierto de Sudáfrica

Kingston festejó en su casa

El sudafricano superó por un golpe al inglés Wilson; el Patito Cabrera hizo su mejor vuelta (70) y terminó 28°

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Memoria [sin Chiche G.]

Comparto atinada nota publicada en un diario, no recuerdo cúal ..

Ejercicios para mantener la memoria en forma

 

Lleve un estilo de vida sano, evitando el alcohol y el tabaco. Realice ejercicio físico periódicamente.

Los olvidos cotidianos parecen inevitables y muchas personas se resignan a padecerlos.
Pero algunos estudios demuestran que la pérdida de la memoria no forma parte del normal envejecimiento.
¿Se puede mantener la memoria en buen estado durante toda la vida?
Sí, se puede entrenar la mente para mantenerla en forma [uffff, que alivio!]

Sin embargo, cuando el deterioro es importante y empieza a afectar la vida cotidiana -una cosa es no encontrar las llaves y otra no saber para qué sirven las llaves-, esto puede deberse a enfermedades degenerativas, como el mal de Alzheimer, a procesos de deterioro vascular o a traumatismos de cráneo.

Los trastornos de la memoria y cognitivos "también pueden acompañar a la depresión, a los trastornos de ansiedad, al déficit de atención e hiperactividad del adulto o pueden aparecer como efectos adversos de ciertas drogas".

No obstante, en los adultos mayores, perder la memoria puede deberse más a dejar de tener una vida laboral, aislarse y carecer de motivación que al envejecimiento en sí mismo.
Distintos estudios que compararon el rendimiento intelectual de jóvenes universitarios y personas sanas de la tercera edad muestran que obtienen similares resultados dado que los mayores compensan su menor velocidad mental con un mayor cúmulo de conocimientos previos.

Factores protectores

"Hoy la causa número uno de la pérdida de memoria es la enfermedad cerebrovascular -dice Estol-. El haber tenido colesterol elevado en la tercera década de la vida incide en el desarrollo de trastornos de la memoria y Alzheimer a partir de la cuarta. Un diagnóstico temprano de los factores de riesgo vascular, como la hipertensión y la diabetes, que suelen estar muy mal controladas, pueden evitar el deterioro cognitivo y la llamada demencia senil."

Pero además es sumamente importante mantener una buena salud emocional, ya que el estrés, la depresión y la ansiedad tienen consecuencias negativas para las funciones intelectuales. Si bien niveles moderados de estrés pueden ser estimulantes, "cuando es demasiado alto o se mantiene por períodos prolongados, puede afectar las conexiones del hipocampo, una estructura asociada a la capacidad de adquirir y memorizar nuevos conocimientos", explica Manes.

Otro factor del estilo de vida que puede protegernos o predisponernos al deterioro cognitivo es el grado de actividad y ejercitación mental que tengamos a lo largo de la vida. Varios estudios han reportado un riesgo mayor de deterioro cognitivo y enfermedad de Alzheimer en personas con menor nivel educativo.

Algunos expertos especulan con que el aprendizaje en sí estimula un mayor crecimiento de las neuronas, y por lo tanto puede crear una reserva más grande en el cerebro de tal forma que toma más tiempo que las células cerebrales sean destruidas. Otros creen que factores de índole socieconómico, como la dieta y la peor calidad de vida que en general tienen las personas de nivel cultural más bajo, las hacen más vulnerables.

Entrenamiento cognitivo

También la ejercitación y estimulación cognitivas pueden retrasar la aparición de los trastornos de memoria y de las funciones intelectuales en personas sanas. Existen programas de entrenamiento cognitivo, ya sea mediante ejercicios individuales o talleres grupales, que permiten mantener la mente en forma.

Golita, de 55 años, trabaja en un organismo internacional y hace un año asistió a un taller de entrenamiento de la memoria. "Lo hice para incentivar áreas de pensamiento que no utilizo habitualmente -cuenta-. El taller me sirvió para descubrir otras herramientas, como el pensamiento paralelo, que me ayudan a encarar los problemas desde distintos enfoques y a encontrarles varias soluciones."

"Empecé a perder las llaves, los anteojos y a olvidarme de que tenía que ir a algún lado -dice Cristina, oftalmóloga-. Esto me empezó a preocupar y decidí hacer una evaluación de memoria. El test me dio bien, pero igual empecé a participar de un programa de entrenamiento cognitivo, con juegos, lecturas y pruebas de ingenio que me están dando excelentes resultados. Ya no pierdo las cosas y me organizo mejor", confiesa.

Por María Naranjo
Para LA NACION

Consejos para ejercitar las habilidades cognitivas

Mantener las habilidades mentales (memoria, atención, planificación) en forma es un objetivo que puede lograrse respetando los siguientes preceptos:

• A partir de los 50 años, controle periódicamente sus habilidades mentales realizando una evaluación sistemática éstas.
  
• Lleve un estilo de vida sano, evitando el alcohol y el tabaco.
• Realice ejercicio físico periódicamente.
• Trate de evitar situaciones de estrés emocional y permítase disfrutar de actividades recreativas.
• Mantenga una amplia gama de intereses y hobbies.
• Intente mantener una vida socialmente activa.
• Intercambie momentos y opiniones con personas de menor edad.
• Realice periódicamente ejercicios para mantener su mente activa.

Conozca qué tipo de memoria está más desarrollada en usted. Si es la visual, apóyese en imágenes. Si es la auditiva, repita para sí lo que se desea recordar. Ejercicios sugeridos

• Mire una película y explique la trama a quien no la haya visto.

• Haga las cuentas mentalmente en el supermercado y luego compárelas con el resultado al pagar.

• Lave sus dientes con la mano no dominante.

• Cuando atiende el teléfono trate de reconocer al que llama antes de que se identifique. Luego intente memorizarlo. Al final del día escriba el nombre de todas las personas que llamaron.

• Cuando entre en un cuarto lleno de gente trate de estimar rápidamente cuántas personas hay a su derecha y cuántas a su izquierda.

• Cuando cene en un restaurante o en casa de un amigo, trate de identificar los ingredientes utilizados en el plato que está comiendo. Concéntrese en los sabores sutiles. Luego verifique sus percepciones con el mozo o con su amigo.

¿Los pequeños olvidos forman parte de su vida cotidiana?

• La memoria de trabajo es de corto plazo y sólo sirve para guardar 6 o 7 datos. Un truco para expandirla es segmentar la información. Para recordar un número de 9 dígitos, divídalo en grupos de 3.

• Conozca qué tipo de memoria está más desarrollada en usted. Si es la visual, apóyese en imágenes. Si es la auditiva, repita para sí lo que se desea recordar.

• Utilice varias vías para recuperar la información. Cuando olvidó una palabra, recurra a un sinónimo. Los crucigramas y juegos de letras ayudan a agilizar la mente.
  
  
• Haga una cosa por vez. Esto ayuda a focalizar la atención.

• Sea organizado. Tenga un solo lugar para las llaves, uno para los anteojos, otro para el celular. Decida si va a llevar la agenda siempre o si la va a dejar en su casa, así no tiene que recordar si la llevó o no.

La radio digital

La radio digital

La radio ante las innovaciones tecnológicas.
(© CIESPAL)

Esta semana se lanzó oficialmente en Francia la radio digital con la elección de la norma T-DMB de difusión con lo que se da un paso importante para la implantación de la radio del futuro. Se trata de la revolución más importante de la radio, después de la invención del transistor, ya que nuestra relación con este medio va a cambiar de manera rotundo.

El tema de las innovaciones tecnológicas y la radio agita al mundo industrial, cultural y comunitario en el sector de las comunicaciones. La prueba es el coloquio organizado en Quito entre el 26 y el 30 de noviembre por el Centro Internacional de Estudios Superiores de Comunicación para América Latina (CIESPAL)  que con el título "La pos convergencia digital: escenarios y desafíos de la radio en el continente" abordó la situación de la digitalización en las radios. José Antonio Ríos, periodista de nuestra radio asociada San Roque en Ayolas (Paraguay), preparó el informe acerca de la reunión.

Entrevistados: Gonzalo Sobral, director de El Espectador.com (Uruguay), José Ignacio López de Vigil, experto en medios raadiofónicos, y Carlos Acciari de RFI.

Hipervínculo: http://www.rfi.fr/actues/articles/095/article_6203.asp

Esto habla de la convergencia, que luego de 20 años de anunciada, encontró en Internet la oportunidad para establecer algunos estándares. Obviamente se pondrá foco sobre la digitalización de la TV, pero la radio seguirá los pasos que dicte el hermano mas poderoso de los medios, y también dependerá de la hna.estrella: Internet. Aprovechemos el momentum, algo bueno habrá de darnos.
El desafío, generar contenidos!

102ª Abierto de la República

Pese a los pronósticos que favorecían ampliamente al puntero y ganador del US Open 2007, Angel Pato Cabrera, en la vuelta final resignó el título a manos del paraguayo Marco Ruiz, quien con 69 golpes, anotó 275 golpes [-5], y sacó una luz de dos golpes sobre el segundo, el misionero Daniel Colo Vancsik.

La jornada final, calurosa y con viento desconcentró a los jugadores. No hubo scores descollantes, y desde el inicio Cabrera se mostró errático anotando bogey, par, doble bogey en los primeros tres hoyos. La debacle vendría en el hoyo 17, un hoyo siniestro durante el fin de semana, allí el Pato fuese al agua, anotando triple bogey [el sábado hizo doble bogey], y espantó todas las esperanzas. En los dos hoyos finales Ruiz, descontó 4 golpes. Situación inesperada.
De todos modos, el aplomo de Marco tuvo su premio, quien tuvo que permanecer 7 meses sin jugar debido a una dolencia lumbar. Hace recordar a otro gran golfista José Xtema Olazábal, otro batallador. Por eso el triunfo fue muy celebrado por sus compañeros del Tour Europeo. El primero que lo abrazó con notable afecto fué el propio Cabrera, quien partió raudamente rumbo al aeropuerto para jugar el último torneo del año en Sudáfrica.

En aficionados, se dió un empate entre Emiliano Grillo y Julián Etulain. Finalmente la copa Emilio Pereyra Iraola sería para el chaqueño Grillo, de solo 15 años.
No son muchas las ocasiones que un ganador de la Pereyra Iraola, conquista el Abierto. Esto sucedió con Marquito, quien en 1991, alzaba el premio como aficionado,  y tenía entre sus deseos el de ganar el Abierto de la República. Contaba con 16 años.

Digno de elogio fueron la presentación de la cancha, la organización del torneo y la televisación.
Excelentes comentarios y entrevistas de Francisco Aleman, Mariano Ryan y Gustavo Piovano.

Buenos Aires Golf Club, tuvo nuevamente lo mejor del golf sudamericano, y José María Zamora, dirigente del European Challenge Tour, no dudó en calificar el evento como el British Open del segundo circuito del European Tour. Compartimos y celebramos.

Imperdible del 15 de diciembre

ISABEL DE SEBASTIAN & BOB TELSON

Despedida de Año

PRESENTACION

Sábado 15 de Diciembre 21.00Hs. en LA TRASTIENDA CLUB

Nueva función de  presentación de Trip, el primer disco de Isabel de Sebastián y Bob Telson, el autor de la música de BAGDAD CAFE. Un disco de estaciones y de diversos paisajes con temas de películas y musicales que se pasean por el jazz, el gospel, las baladas, reggae, salsa, rock, múltiples idiomas en los que Bob Telson se  mueve con soltura y a los que acude para llevarnos en este viaje.

La voz y el fraseo de Isabel de Sebastian encuentran la forma justa para dar vida a cada personaje de este viaje. Liviana o profunda, feliz, despreocupada o trágica, Isabel muta, se transforma y nos descubre la médula de cada tema, de cada historia, junto al piano de Bob.

Bob Telson e Isabel de Sebastian se conocieron en New York en 1990, desde 2003 viven en Buenos Aires . Este es su primer disco juntos, en el transmiten el resultado su viaje.
Participan en Trip Jaques Morelenbaum, Lokua Kanza, William Galison, Jevetta Steele, Marc Shulman, Guillermo Vadalá, Nico Cota, Rano Sarbach, y otros. El CD fué grabado por Bob en NY, BA y París y mezclado en Argentina por Ariel Lavigna.

Trip: Viaje, salir de un lugar para llegar a otro, conocer, descubrir, asombrarse.
Músicos: Franco Luciani en armónica, Daniel Ávila en batería, Rano Sarbach en guitarra, Paul Dourge en bajo, Natalia Welbey en coros, Marcelo Echemendy en voces y cuerdas, Juan Canosa en trombón y Conce Soares en percusión.

Los temas compuestos por Bob Telson han sido grabados por artistas internacionales como Barbara Streisand, George Michael, Caetano Veloso, Wynton Marsalis, Natalie Cole, George Benson,  Joe Cocker, Gal Costa, Celine Dion, y k.d. lang, entre otros. El diario"The New York Times" ha descrito su música como "un compendio de estilos musicales del mundo, brillantemente  entrelazados, re-imaginados y embellecidos". La revista Newsweek lo ha considerado como "el artista blanco que mejor ha capturado la escencia de la música negra desde George Gershwin..."

Breve Bio:
Isabel de Sebastián formó parte del mítico grupo del under porteño Las Bay Biscuits en los años 80.
Luego creó el grupo Metrópoli, con el cual grabó dos  discos que influenciaron a su generación.
Durante esa epoca escribió canciones como "Heroes Anonimos", varias veces elegida como una de las mejores 100 del rock nacional, y temas para otros artistas,entre ellos Soda Stereo.
Tambien formó parte de la banda de L.A. Spinetta en los años 86/87, y fue cantante invitada de Virus, Los Redonditos de Ricota, y Fito Páez, entre otros.
En el año 89 viajó a Nueva York a grabar un disco. En esos días conoció a Bob Telson y decidió radicarse en esa ciudad.

Bob Telson es un compositor y pianista neoyorkino que ha recibido nominaciones para los premios Pulitzer, Grammy y Tony por sus composiciones para teatro musical en Broadway, en particular "Gospel at Colonus" y Chronicle of a Death Foretold".
También fue nominado a un Oscar por su cancion "Calling You", de la película Bagdad Café. Ha compuesto principalmente canciones y bandas de sonido para teatro (especialmente para la compañia de vanguardia Mabou Mines), danza (Twyla Tharp) y varias películas, incluyendo la producción argentina " La Vida Según Muriel ".
Sus composiciones han sido grabadas por George Benson, Joe Cocker, Caetano Veloso, Barbara Streisand, Natalie Cole y Celine Dion, entre otros. Sus experimentaciones con distintos estilos de música lo han llevado a ser pianista de artistas tan diferentes como Tito Puente, The Five Blind Boys of Alabama y Philip Glass.

Realizó sus estudios de composición en Harvard.

Retroklang

Grata sorpresa, el descubrimiento de Retroklang, sitio dedicado a cuestiones múltiples: música, cine, viajes, dibujos, etc.
Pasen y vean ..

Expresividad

Increible la polenta del Dave Brubeck Quartet, principalmente en su Blue Rondo a la Turk, canción con la que arranca el disco.
No tengo idea si es una paráfrasis del rondo de Mozart, o una figura del piano clásico.
Lo cierto es que la mezcla de armonías y ritmos turcos, clásicos y jazzeros, es una maravilla: arranca con ese solo de piano acelerado, que algo tiene del arranque del rondó de Mozart, para que luego se le una el cuarteto en un juego violento y paralelo que termina de la nada en un swing suave.
Uno de esos temas que puede saborearse como un buen mate: sin apuro, y como una compañía que levanta el ánimo, descubriendo nuevos sabores o matices, según la hora del día, el ánimo de uno, y [fundamental] del acompañamiento.

Sinatra en Rawson

El espectáculo de Donna Caroll y Oscar Lopez Ruiz, intitulado Sinatra de aquí a la eternidad es un largo recorrido por la obra del artista norteamericano.
Ellos junto al aporte de unas pistas grabadas montaron un espectáculo fenómeno, mechando datos biográficos de Sinatra, dejando entrever una fascinación por Frank, especialmente Donna.

Algunos de los temas interpretados: You make me feel so oyung, I've got you under my skin, Young & hard, As time goes bye, My way y el infaltable New York.
No solo de la música trató el cálido e intimista espectáculo, sino de la vida del artista.
Sobre sus  68 películas, gran parte de ellas desastrosas y la cantidad de discos donde participó. Capítulo especial para el deslumbramiento de Sinatra con Ava Gardner, y lo que le costó el divorcio con su mujer anterior. Y el peso que esto implicó para con la sociedad norteamericana. Cuestiones de cada pueblo.
Logró salir de esta trampa, al ganar el Oscar por su actuación en "De aquí a la eternidad" en 1953, pero la sociedad de la posguerra era harto conservadora, más aún en EE.UU.
Su laburo para con el acceso a los escenarios de músicos no convencionales fué grande. Muestra de esto fué el Rat Pack compuesto por Dean Martin, Sammy Davis Jr., Peter Lawford, Joey Bishop, Shirley Maclaine, David Niven, Humphrey Bogart. En aquel entonces era impensado llevar un negro a un escenario. Pero Sinatra tuvo su gran aporte en tal sentido.

La voz de Donna Caroll, sigue manteniendo un timbre muy virtuoso, y su manejo del inglés es notable. Se dió el lujo de cantar con el volumen del micrófono bien alto, transmitiendo seguridad, dulzura y mucho cariño por los arreglos preparados por Oscar López Ruiz, guitarrista y partenaire como pocos.
Un lujo que hayan pasado por el Centro Cultural Provincial. Sinatra de parabienes ..

Reconocimiento Ecuménico

Columna Actividad Religiosa de La Nación

Alicia Vázquez, dejará la dirección de Cultos de la Ciudad de Buenos Aires. Su estilo de trabajo tuvo un perfil bajo y laborioso

La gestión concluirá con el auspicio a un concierto por la fiesta cristiana de la Navidad y la judía de Janucá en la Congregación Israelita, Libertad 785,  y este jueves, con una muestra de pesebres en la basílica de San Francisco, Defensa y Alsina, organizada con la Hermandad del Santo Pesebre.

Su organismo procura hacer visible la presencia religiosa en la ciudad, como reconocimiento por el Estado del valor de esa dimensión, dar a conocer la convivencia fraterna en la diversidad religiosa y el compromiso social de sus comunidades, promover sus expresiones culturales. Auspició conciertos, muestras, campañas de valores y ediciones, facilitó trámites y acompañó fiestas religiosas. En el acto de despedida iban a hablar cuatro personas, pero fueron más de 20 las que quisieron dar un testimonio.
Al agradecer, Sara Brugnoli, del Rosario por la Argentina, dijo: "Lo que pasa aquí es ese pedacito de cielo que todos soñamos". El pastor Lisandro Orlov le dijo a Vázquez: "Creaste un espacio de respeto por la conciencia; abriste muchas puertas y despachos". Una mujer bautista le dijo: "Doy gracias a Dios por tu transparencia y tu paciencia". Y otra, de la parroquia de Guadalupe, apuntó que lo que enaltece a una persona "no es sólo lo que hace, sino el amor con que lo hace". Una mujer de Hare Krishna dio gracias a Dios, que "ha creado todo". Hablaron un rabino, mujeres musulmanas, un obispo metodista, un dirigente de la comunidad boliviana que festeja a la Virgen de Copacabana, un pastor coreano de la villa 1-11-14. El padre Carlos Acaputo acercó un saludo del cardenal Jorge Bergoglio. Marcelo Figueroa, de la Sociedad Bíblica, dijo: "No sentimos a una funcionaria, sino a una amiga que nos servía; nunca tuvo una agenda oculta".

Buenas noticias que damos a conocer, felicitamos a la protagonista y que cunda su ejemplo. Res non verba!

Presione aquí para ver la nota completa de Jorge Rouillon.

La teoría es una cuestión muy práctica

Esta nota publicada en La Nación muestra la estrecha relación entre matemática, fútbol, practicidad, programación de eventos, etc.
Tiene influencias de una rama conocida como Investigación Operativa, fuertemente desarrollada durante la Segunda Guerra Mundial.

Hoy gracias al aporte de un grupo de laburantes matemáticos, se ocupan de resolver una cuestión compleja como el fútbol y la planificación de eventos a través de un método.
Obviamente, hay cuestiones duras desde el punto de vista técnico, pero también es piola ver como el diálogo con la gente que organiza los eventos, viendo y revisando las condiciones que se ponen, puede llegar a lograrse un fixture que sea inclusivo, repartido a lo largo del territorio de un país, y tantas otras cosas que suelen parecer casuales.

73º Abierto del Litoral

Y se fué nomás otra edición del prestigioso torneo de golf disputado en Fisherton en el Rosario Golf Club.
Un evento cosancionado con el European Challenge Tour, el Tour de las Americas, y obviamente el TPGA.

El torneo venía parejito y la definición pintaba con un cabeza a cabeza entre el Pigu Romero y Miguel Rodríguez, quien se recuperó de un doble bogey en el hoyo dieciseis, con un birdie en el 17 y llegar empatados al hoyo final.

Allí el Pigu, quedó algo complicado con el drive, y con su segundo tiro en este par 5 jugó en forma agresiva, pegando un tiro flojo.
Con un par el profesional de Ranelagh selló su victoria y partió raudamente hacia Sudáfrica para jugar el inicio del Tour Europeo.

Mientras que Pigu, y gran parte de los profesionales argentinos se darán cita desde el jueves en el Buenos Aires Golf, para disputar la 102º edición del Abierto de la República.

La vida y el encuentro

La vida humana necesita el valor, como las plantas necesitan la luz solar.
Las plantas se abren de par en par y se vuelven hacia el sol, y cuando ese se oculta, se encierran en si mismas.
Si nos apartamos de los valores, quedamos recluidos en nuestro yo, y nos empobrecemos, porque por naturaleza, somos "seres de encuentro"; vivimos como personas, nos desarrollamos y maduramos como tales creando toda serie de encuentros. Los valores nos ofrecen posibilidades para crear esa alta forma de unidad que llamamos encuentro, en sentido riguroso.

Es muy importante subrayar que los valores no se "enseñan", se "descubren". Este descubrimiento se lleva a cabo al vivir por dentro el proceso de desarrollo de la personalidad humana.
Tal proceso se centra en el encuentro, acontecimiento decisivo en la vida del hombre, que se define como "ser de encuentro".
Al descubrir las condiciones del encuentro, descubrimos valores y virtudes.

Si vivimos de forma auténtica y plena el encuentro, experimentamos los espléndidos frutos del mismo. Al vernos así enriquecidos al máximo, advertimos que el valor supremo en nuestra vida es el encuentro, o la creación de las formas mas altas de unidad. Descubrimos con ello, el ideal auténtico de nuestra vida.
Una vez hallado el ideal, tenemos luz suficiente para descubrir, en abanico, todos los aspectos mas fecundos de nuestra vida: la libertad creativa, el sentido de la vida, la creatividad, el pensamiento relacional, el lenguaje y el silencio - vistos como vehículos del encuentro-, la función de la afectividad en el desarrollo humano.

Contemplar los valores dentro del proceso de maduración de nuestra personalidad suscita en nuestro ánimo un sentimiento de profunda admiración y el deseo de asumirlos activamente en nuestra vida.

Para encontrarnos, no nos basta estar cerca. Necesitamos abrirnos unos a otros con generosidad, de forma sincera y veraz, de modo que suscitemos confianza.

Sinatra "De aquí a la eternidad"

El Sábado 1º de Diciembre a las 21:30 horas como parte del Ciclo de Espectáculos Gratuitos, auspiciados por la Secretaría de Cultura del Chubut, actuarán en el Centro Cultural Provincial , sito en Doctorazo Angel Federicci 216 de Rawson, frente a la Legislatura Provincial, Donna Caroll y Oscarcito López Ruiz en su espectáculo Sinatra, de aquí a la eternidad.

Donna y Oscar son músicos de primera, apasionados por el jazz.
En su vida no musical se dedican al rubro inmobiliario para sumar puchero a la olla.
Disfrutemos esta oportunidad única para verlos/disfrutarlos en la Patagonia.

La TV inspiró al Dr. Vidal con la crotoxina

¿No es elocuente la imagen de Liniers?

Aplicable a la TV o al género humano, cuando despotricamos sobre otros congéneres, y sin darnos cuenta nos vamos autodestruyendo.

Reflexionemos.

Balancín

Cuestiones curiosas. Hete aquí que el pequeño Chucho está por entrar a 7º año, y al pasar a EGB3, cambiará de escuela.
Se anotó en la ENET, y en el formulario preguntan cuál de las especialidades elegirá: electrónica - electromecánica, o economía.
El tipo es un virtuoso de los aparatejos y del mundo digital, pero quería una explicación concreta sobre la diferencia entre las primeras dos opciones. Y me plantea la duda vía llamado al teléfono móvil. Dió la casualidad que estuviese con Gustavito Díaz, un filósofo egresado de una escuela industrial.
Mediante tres frases descriptivas, pintó el panorama de una y otra. Ahicito nomás, el Chucho optó por electromecánica. Para poder construir balancines y demás dispositivos que conjuguen ambas técnicas: la electrónico y/o mecánica.
Ahora tendré que preguntarle a Gustavito, que cazzo hace un balancín, o como logró aclarar un panorama para mí inescrutable.

Fotogalería

Por medio de la presente queda Vd. formalmente invitado a visitar la muestra del fino artista digital FFR [Franco F.Rosini], un captador de la realidad austral, una mirada que aúna criterios naturales y computables. Con gran manejo del contrapunto del color, Rosini nos acerca a otros mundos: el de las plantas, la lluvia, los caracoles, o el mar.
Imperdible, a la vez que recomendable.

Abierta de lunes a domingo, de 0 a 24 hs. Entrada libre, gratuita y edificante.

http://www.rosiniphoto.arg.net.ar/

Y dónde está el Presidente?

El texto seleccionado pertenece al prólogo de un broli de reciente factura, donde se relata una anécdota francamente de película.
A los lectores, e interesados en historia dedico esta entrada.

"Desde Buenos Aires hasta Córdoba, todo fué de maravillas.
Una vez que el Presidente de la República Argentina, Agustín P. Justo, ascendió en Córdoba al Junkers 10 Junior, un avión de dos asientos con cabina descubierta, se ubicó en el asiento trasero y se colocó el cinturón de seguridad, la aeronave despegó puntualmente con destino al aeropuerto de Tucumán.
Dado que el modelo Junior, estaba equipado con pocos instrumentos, como era usual en aquellos tiempos, el piloto J. Stunde, uno de los mas experimentados de la empresa Junkers, siguió la ruta a lo largo del trazado del ferrocarril para no desorientarse.

Inicialmente las condiciones climáticas fueron favorables pero, de pronto, turbulencias poco habituales obligaron al piloto al máximo control del avión para mantenerlo seguro en el aire hasta Tucumán, donde finalmente aterrizó algo sacudido, pero en horario. Al igual que en Córdoba, fué recibido con gran despliegue militar.

En ese momento, la aeronave desacelera y finalmente se detiene en el lugar donde era esperada con una alfombra roja. En su asiento gira el piloto hacia atrás para disculparse ante su ilustre pasajero por las condiciones poco confortables del vuelo, y advierte que:
¡el Presidente no está!
¿Qué había sucedido?
Durante una de las turbulencias se rompió el tornillo que sujetaba el cinturón de seguridad del Presidente, y entonces, fué catapultado del aeroplano.
El paracaídas se abrió, porque la cuerda había sido fijada al avión.
El Presidente se deslizó a lo largo de una de las dunas junto al trazado ferroviario, donde pudo tocar tierra casi mullidamente, sin sufrir lesiones.
Tuvo suerte, ya qye precisamente, en ese instante pasó un tren, lo cual no sucedía con frecuencia durante el día. Pudo convencer al maquinista desconfiado de que lo llevara y finalmente llegó a Tucumán con cinco horas de retraso, donde ya se temía lo peor y se había sometido al piloto a un interrogatorio".

Devoción Filial

A bordo del vuelo 2863, Noviembre 8 de 2007

Genial Pater:
A mi tampoco me gustan las despedidas. Tienen ese innecesario sabor amargo. Me quedo con vos, con esas imágenes tan nítidas como vivaces. Esas que nos regalaste durante muchas décadas.

Mas que quedarme con la imagen del amigo del Che, elijo otra postal. Esa de la fina sensibilidad por el género humano, puesta de manifiesto con cuanto ser cruzase tu camino: caddies, ajedrecistas, mozos, o quien fuere.

Quizá en este momento [el del despegue del vuelo], me sienta mas cerca tuyo, con la proa hacia el cielo, pero seguramente mas lejos de Dios que vos. Probablemente ahora puedas confirmar el boludismo de Yuri Gagarin, y puedas reafirmar la existencia del Todopoderoso.

Viejo querido, ¿con quién compartiré ahora esos libros tan exóticos/excéntricos como los de Laiseca, César Aira o el mas reciente de Joseph Kesselring [Arsénico y Encaje antiguo]? Tendré que crecer, y acelerar mi [aún verde] maduración literaria.
Aunque seguramente tendrás recompensas varias, tal como encontrarte con seres queridos que te precedieron en esta vida. En particular buscalo a Stanko Jerebic, el crucigramista esloveno, y contale el flor de bolinki que dejó acá en la tierra [entre los lectores de La Nación], al privarnos de sus entretenimientos: criptogramas, sopa de letras, diez preguntas para un felicitado y las fugas de vocales, reconstrucciones y epéntesis, aféresis y apócopes.

Tan solo nos resta poner a prueba nuestra fe, y saber que estarás bien, aunque no podamos verte, aunque si intuirte y sentir tu presencia. Qué imaginación nos exigís Viejo!
Si, el que quiere celeste que le cueste.
Mas, el esfuerzo, bien vale la pena. "Así es, Chiquito, Chiquito [Chiquito y huevón]".

Por suerte me puse en las manos de la gente de Aerolíneas, y cada uno puso su granito, como para poder acompañar, en medio de esta semi-orfandad, algo desencajados.
Gracias a Luisito Pescetti, con " El Ciudadano de mis zapatos", esa genial novela compartida entre varios [te acordas Viejo?], pude imaginar que se siente con esta vaina del "destete paterno". Situación prevista desde la lógica aristotélica, y esquivada desde la dimensión humana.
Allí Pescetti relata como mucha gente ayudó para que llegase a tiempo de despedir a su Padre y darle el último adiós. Escena que siempre me pareció fuerte y lejana.
Y aquí estamos, transitándola .. Tratando de ser mejores hijos, mejores padres, mejores personas. Y ponerle el pecho a las balas. En las buenas, y en las malas.

Se me estruja el corazón Viejo, como buen "boruccio". Aún me resisto al resultado de ese match play jugado a 78 años, donde perdiste uno abajo en el hoyo final. Que jugador Viejo! Con esos hierros con vara de aluminio de la década del 70' y con el infaltable putt de hoja.
Aún así diste una lección formidable.
Que linda partida! y cuántas ganas de disfrutar la cancha [y el juego] hasta el último momento. Y pese al resultado, nos tomamos una copa de contrabando en el hoyo 19, y le pediste a Dieguito, "anotamela en la cuenta". Si hasta pagaste el trago de ese temible, "endiablado" [e ineludible] rival, a quien todos habremos de enfrentar. Mas tarde unos, mas temprano otros, todos llegaremos a la partida final. Unos darán walk-over, y otros disfrutarán el match.
Pero, pocos, muy pocos brindarán. Ya que los buenos deportistas no abundan, menos los golfistas en un sentido cabal.
"Y esh ashí Don Carlos ..", tal como nos diría Ismael Arcángel. Queda poca hoja Viejo. Nos dejaste nada y todo al mismo tiempo. Cero peso [y cero deuda], pero nos enseñaste el disfrute de la vida. La magia de las pequeñas cosas: un café en el Patio Bullrich, en Dara, o en el hall de la estación Retiro [desde donde tecleo este homenaje], o un almuerzo en la Barra, o en el boliche de Uriburu [entre la Avenida de los Chabangos, vulgo Las Heras y Josecito Andrés Pacheco de Melo], frente a lo de las Tías.

Te abrazo fuerte, y te digo Hasta Siempre.

Te quiere, con devoción filial, Kikillo