Un 27 de abril

No todos los días son iguales: unos vienen con mas inspiración que otros.

1791 Llega al mundo en forma telegráfica Samuel Morse, pintor e
inventor norteamericano. Nos legó el telégrafo, a tal efecto pergeñó un método de transmisión que lleva su nombre.
A los 27 años conoció a Lucrecia Walker, una bella y culta joven de la que se enamoró. La pareja se casó y tuvieron cuatro hijos, pero siete años después al poco de nacer el cuarto, su mujer murió. Pese a ser un buen pintor, sus ingresos eran escasos, llegando a pasar hambre.
A los 41 años, se dedicará de lleno a la tarea de construir un telégrafo y despertar el interés del público y del gobierno en el
novedoso aparato. El 24 de mayo de 1844, Morse transmitió el mensaje que se haría tan famoso: "What hath God wrought" (Números 23:23).
Con su invento nace el concepto de inmediatez en la propagación de
las noticias, con sus pro y contras. Lo consideramos un precursor de internet.
El telégrafo deslumbró al buen Domingo Faustino cuando lo vio funcionar en Estados Unidos y lo importó por estos lares contra viento y marea.


1899 Nace Walter Lantz, caricaturista innovador, que nos dejara su
querido hijo, Loquillo alias el Pajaro loco.
¿Como aprende a dibujar?
A través de clases de dibujo por correspondencia a los doce años!
Que lo motivó a elegir a un pájaro carpintero como personaje?
Durante su luna de miel, Lantz escuchaba un pájaro carpintero
que golpeaba repetidamente el techo. Grace, su esposa, le sugirió a
Walter utilizar el pájaro como inspiración para un nuevo personaje. Le hizo caso, pero tenía sus dudas sobre el resultado.
Hizo la primera aparición del Pájaro Loco en un episodio llamado "Knock Knock"protagonizado por Andy Panda, otra de sus creaciones. En la década del 50, Loquillo había quedado sin actor que le pusiera voz. Grace, su esposa, le ofreció hacer la voz del Pájaro Loco; sin embargo, Lantz no aceptó ya que era un personaje masculino.
Sin rendirse, Grace secretamente hizo la audición y mandó su cinta anónima para que la oyeran. Sin saber que era la voz de su esposa, Lantz la eligió para hacer al personaje. Grace hizo la voz del Pájaro Loco hasta que Lantz dejó de dibujar.
El estudio de Lantz funcionó hasta 1972, y Walter fue realmente
innovador. En infinidad de tiras, aparece interactuando dibujante con el personaje, o borrandole partes del cuerpo. Inconfundiblemente queribles!


1927 Nace Tato Bores, el Actor Cómico de la Nación. Su padre era
peletero, y vivìan cerca de Córdoba y Libertad, en pleno centro
porteño. El colegio le interesa poco, no termina el Otto Krausse.
A los 15 años labura de plomo para la orquesta de René Cospito. La
música estaba en el código genético de Tato. Luego vendrán laburos en radio, y su posterior arribo a la televisión y al cine.
El gran Tato dijo lo que nadie era capaz de pronunciar, a través del (inteligente) humor. Por eso mismo llegó a un público veramente diverso y universal. Bores fue un vero sibarita, un tipo generoso al laburar, astuto a la hora de elegir libretistas y muy exigente para con los productos que sacaba al aire.
Todo lo hecho por Tato, era una cuestión seria, pese a ser
humorística, pero con un trasfondo que interpelaba al auditorio
constantemente.
Supe verlo caminando (no trotando) por Palermo durante
mis trayectos ciclísticos a la Ciudad Universitaria.
Le gustaban la buena vida y la rutina.
Su amor por su mujer Berta, era algo, sino lo único que dejaba entrever de su vida personal. Un capo y un cómico, un vero capocómico.


1960 En el porteño barrio de Constitucion, nace el genial Marcelo Etholiko Braessas. Arquitecto, diseñador, golfista.
Un tipo sensible y Amigo. Su interés por la arquitectura se manifestó en su culto de la fotografía. Quizá los variados cuadros que poblaban su hogar paterno lo hayan influido en tal sentido. Desde su secundario en el Nacional Buenos Aires, se reencontró con sus raíces helénicas. Siempre supo bucear en la raíz de las cosas para ver el hecho artístico, hasta del golfista que clava un tee.
Apasionado quemero, asiduo concurrente al Palacio Tomas A. Duco, lentamente le dio paso al noble deporte del golf, victima de algun colega de su padre que lo incitara en estas lides.

Cultor un swing suave, al estilo de Ernie "Big Easy" Els y Ben Hogan. Ellos demostraron que el impacto en el golf, no se produce con fuerza en las manos, sino con la armonía de todo el tronco que gira, cual instrumento griego.
Inspiró a notables personajes, tal el caso del recordado Tony Brown, a efectuar un brillante tiro en el corto par 3 del 17 del Lomas Athletic Club, consiguiendo su último hoyo en uno, al querer pegarle tan suave como “ese tipo que está tirando pelotas”, que era el propio Etholikó!


Cada viaje hacia links de golf, que nos insumía cerca de hora y pico, eran dignos de encender un grabador y escuchar como el tipo enhebraba desde el estilo del puente Avellaneda, la técnica de Oscar Ringo Bonavena, el timbre de voz de Ismael Arcangel Lezcano, la política económica de Nestor Rapanelli, junto a la línea del putt en el ondulado green del hoyo 8 de Lomas.
Ahora, lo acompaño, de tanto en cuanto, ya no como golfista, sino como caddie. Así y todo, extendemos el divertimento.
Es un amigo de veras, merecedor de mucho mas que un míseros post.
Bien vale la pena ubicar a Marcelito entre Tato y los Beatles: ¡cada cosa!


1964 Sale a la venta el simple de los Beatles Love me do. En la cara
B, estaba PS I love you.
1967 Empieza la grabación del tema Magical mistery tour.
1968 Simon & Garfunkel graban Mrs. Robinson, canción que forma parte
de un pasaje inolvidable de la película El Graduado, film que
recomendamos a viva voz. El disco que conocí gracias a la discoteca
Soranesca, se llama Los sonidos del silencio. Ver la peli, es evocar
letras pensadas con melodías que remiten a la peli, y emocionan al
espectador.

1979 Durante un concierto que da Duke Ellington en California, hace su aparición como músico invitado Stevie Wonder. Presenta el bellísimo tema, Sir Duke, dedicado a Ellington. Escuchad este himno al ritmo.

Festival de cine on line

Hasta el domingo 3 de mayo, se desarrolla una nueva edición del BAZOFI, el festival de cine de perlitas. En este cuarentenoso 2020, el festival será on line, por motivos de salud pública.

Desde sus inicios, allá por el año 2012, este festival reúne rarezas variopintas de la Filmoteca Buenos Aires.
Su ecléctica programación abarca desde inusuales films de género, hasta obras maestras desconocidas, pasando por films argentinos imprescindibles y poco vistos, como así también rescates exclusivos. En esta octava edición se suman materiales de importancia internacional que se creían perdidos y fueron encontrados en el Museo del Cine "Pablo Ducrós Hicken" de Buenos Aires.
De lunes a viernes, el Bazofi ofrece tres proyecciones: la primera a las 18 horas, otra a las 20 y la restante cerca de las 21:30. Los fines de semana se suma la función medianoche. Sin embargo, siempre “hay que estar atentos porque se puede modificar algún título u horario de proyección”, afirman los organizadores.

La convocatoria al público es para determinada hora, ya que su exhibición en YouTube es acotada. Esto genera que la proyección si bien es virtual, se traduce en diversos comentarios del chat que está disponible durante la proyección de cada film, logrando cierto calor propio de los amantes del cine.

“Este es el 8° año que hacemos el festival. Las películas que están en la grilla se van a ver en los horarios que allí se indica, vamos a tratar que cada película tenga su presentación, y todas van a estar en la plataforma solo unas pocas horas, para que estemos todos más o menos juntos mirándolas on line”, explicó Peña en la presentación.



Para la clausura, el domingo 3 de mayo a las 20 hs, la grilla propone La Mancha (The Blot, EUA-1921) de Lois Weber, con Philip Hubbard, Margaret McWade, Claire Windsor y Louis Calhern. “ Un retrato de prejuicios sociales minuciosamente dirigido por Weber, la realizadora más importante que tuvo el cine norteamericano mudo. Se verá copia restaurada por Robert Gitt y producida por David Gill y Kevin Brownlow. Cedida gentilmente por Patrick Stanbury, de Photoplay Productions”.

Entre esos dos extremos, como siempre, el Bazofi invitará a disfrutar una programación heterogénea que incluye extraños films de género, obras maestras desconocidas, cine mudo con música, films argentinos imprescindibles pero muy poco vistos y rescates exclusivos, entre los que se destacan filmes cedidos por grandes personalidades mundiales de la historia y la preservación del cine, como Kevin Brownlow & Patrick Stanbury, Rob Byrne y Eddie Muller.

Con un día de anticipación en el Facebook del Festival (@Bazofi) se va a publicar toda la información de cada película que se proyecta, ya que la grilla de programación es dinámica debido a las restricciones de derechos que exige la plataforma de YouTube - https://www.youtube.com/channel/UCSvDfTzXJdO0ktJjqaucSsA

La grilla del Bazofi está en https://tinyurl.com/GrilladelBazofi


Entrevista de Marcelo Pavazza a Fernando Martín Peña

¡Sonamos!

El jueves 27 de abril de 1933, amén de los estrenos en las salas cinematográficas argentinas, el público estaba atento a una inmensa novedad del celuloide: el estreno de la primera película argentina con sonido!
El hecho tuvo lugar en la sala del cine Real de la porteña calle Esmeralda.
El film fue ¡Tango! Su director, Luis Moglia Barth desarrolló la idea a partir de una leve trama argumental de Carlos “el Malevo” Muñoz (Carlos de la Púa).
El elenco aglutinaba leyendas como Luis Sandrini, Tita Merello, Pepe Arias, Libertad Lamarque, y Azucena Maizani, estrella del momento que sólo aparece al comienzo interpretando La canción de Buenos Aires, y en el número de cierre con Milonga del 900.
El film tiene mejor fotografía que sonido, pero la novedad sumada al elenco, habrá de configurar un éxito fundacional en nuestro cine. Brindamos entonces con el sonido de las copas: chin-chin!