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martes, noviembre 12, 2019

HIstorias de un cortado

Suena el fonino con un nro.desconocido. Atiendo y reconozco la voz de mi interlocutor, el buen Calica Ferrer, joven nonagenario, Amigo de mi Viejo. Acordamos encontrarnos el lunes 11 de noviembre a la tarde en un bar porteño.
A veces no comprendo del todo ciertas respuestas que doy, pero intuyo que habrà una buena conexiòn, por mas que ande con escasa disponibilidad de tiempo.
Durante la mañana de la jornada, se me cruza la idea de convocar a un tercero a la reunión, hijo de otro amigo de Calica, a raìz de una vieja conversaciòn mantenida. No parece muy lògico, pero la intuiciòn arremete, y dice "si dale, invitalo". Curso mail al susodicho, y sigo haciendo mi laburo.
Al rato, tengo la respuesta en mi bandeja de entrada, sumandose a la movida, y redoblando la apuesta: - No le digas nada a Calica, asì caigo de sorpresa ... Obedezco y me pregunto si no habremos de infartar al joven Calica. Confío.

Salgo del laburo. El tiempo me da como para pasar por casa, dejar las cosas y ponerme algo mas còmodo. Milagrosamente llego al lugar con dos minutos de antelaciòn. Allì està sentado Calica: impecable. Observa al ser que ingresa, le extiendo la mano, y me mira con ojos de "esta es la persona a quien estoy esperando?". La duda se disipa en un abrazo.
Ya estamos, arrancamos a conversar. Lo escucho, y mi cabeza vuela miles de años atrás. Infinidad de comentarios de mi Viejo, sobre la relaciòn de ambos. Calica apunta a ciertas cuestiones de Ernesto Guevara, el amigo en comùn de ambos. Vamos y volvemos por allì: Cuba, Alta Gracia, etc.

A los 20' se acerca un "joven" con atisbo de vestimenta formal. Encara a Calica, quien tiene problemas en un oìdo, y le estira la mano para saludarlo. Mi interlocutor piensa que es un conocido mìo, pero el "joven formal"le pasa el santo y seña "Yatasto en la cuarta". Calica pasa a abrazar al foràneo, y pretende presentarmelo. Es en vano, decirle que fue un ardid convenido entre ambos.Ipse pucho, se alegra de estar con dos hijos de grandes hijos de puta. Algo solo comprensible en el argot de altri tempi, donde ese calificativo resulta entrañable bajo ciertas condiciones, como esta, la de un encuentro impensado.

La charla, ahora que se sumó "Avelinito" adquiere otro matiz. Viramos de Cuba, rumbo a otros parajes. Primero Alta Gracia, los veranos, luego Quilmes, la infancia de Avelino y las visitas de los amigos de su padre.
Las fotos de ambos Viejos se acercan, miles de aventuras y anècdotas, que podrìan ser el guiòn de cuentos varios de Laiseca, en versiòn comedia, emergen por doquier. Asoman situaciones impensadas, como la muerte cuando hace su apariciòn en un raid inesperado, llevàndose a la madre de Avelino, y lo que aquello desencadena. El hecho sucedió en 1980, y cuando lo cuenta, recuerdo la sensación que se respiraba 40 años ha. Es como si hubiese pasado ayer ...

Las vueltas de la vida, los comportamientos de nuestros Viejos, Calica asistiendo con detalles. Asoman viejos conocidos en común, a quienes no recordaba desde hacìa 40 años. Los cuentos los rejuvenecen, aparecen con nitidez. Uno entonando tangos, otros morfando, todos chupando. Calica da detalles de alguna detenciòn policial, por cierto exceso (etìlico).

La charla da cuenta de algunos seres que vivieron y jodieron intensamente. Con cierto ingenio, y gran despreocupaciòn.
La figura de mi Viejo, ahora se alinea con estos amigos suyos, que vistos desde el siglo XXI, parecen ininteligibles. Asoma tambièn la afición a las aventuras de todo tipo, a la joda, al culto de la amistad a perpetuidad. Escucho con atenciòn, muchas de estas cosas chocan con la cuestiòn imperante. Las risotadas de la mesa, resuenan en el bar que se va despoblando de comensales, pero la charla està activa.

Agradezco haberme permitido esta irracionalidad, dejandome guiar por la intuiciòn. Porque en mi ser mas profundo, creo haber captado algo mas de aquellos tiempos que le tocaron vivir a quienes nos precedieron. Ni mejores, ni peores: distintos y pasados. Conscientes que lo mejor està por venir. Sea!



martes, junio 11, 2019

Seres fundacionales

Audio ad hoc
Nos detenemos frente al ìcono porteño del obelisco, en su pared sur, una leyenda reza que allì tuvo lugar la refundaciòn de Buenos Aires el domingo 11 de junio de 1580.
Desde aquella pared miramos hacia las alturas de la calle Cerrito, en direcciòn a Sarmiento, y nos topamos con una sorpresa arquitectónica, ¡un chalet en la terraza de un edificio! Corresponde a esas perlitas que solemos perdernos por mirar los telefonitos, y vivir cabizbajos.




El jueves 11 de junio de 1936, nacìa un ser multifacètico que promoviò la comunicaciòn en la Patagonia, que siempre nos invitaba a alzar la mirada y conectarnos mejor, el querido Jorge Corneo, maestro, amigo y promotor de la locuciòn en toda la regiòn. Se fue, pero nos inculcò el amor y el respeto a la palabra.

Un ser de pelìcula, que hizo todo a su manera …

martes, mayo 28, 2019

Alegría al corazón

Alejandro del Prado es un tipo tan amplio, que cuesta definirlo.
No merece ser encasillado:músico, poeta, profe de Educación Física, preparador de inferiores, gimnasta.
Meté todas estas ocupaciones en un cubilete, agitalo y al volcar los dados sobre el paño, aparecerá un full de ases.

Así, con este brutal resumen, podemos aproximarnos a un ser que se dedica a la acción profunda. Alguien que no está en el mundo de twitter, siquiera en internet. Un escritor que se preocupa por buscar buenos cuadernos para escribir y no perder sus poesías, que tal vez haga canción.

El Eslabón perdido, es un monumental documental sobre parte del recorrido del buen Alejandro Gabriel.
La dicha quiso que no fuera inscripto como Angel Amadeo, el hombre lleva al millonario en su cuore, no así en su billetera. Por vocación, o porque quizá no le preocupe. No lo sabemos.  
Somos conscientes de su Calidad y Compromiso, para con: la música, las letras, el público, con las infinitas formas de cantar sus temas, y variarlos en forma jodona. Jamás a título autorreferencial. Basta recorrer su trayectoria junto al rioplatense Zitarrosa en el cénit del exilio del oriental. Ale, allí fue un guitarrista que formó parte de un cuarteto inolvidable, donde la minuciosidad de Alfredo se encarnaba en cada acorde.

Otra vuelta de cubilete, agitamos y tiramos ..
Aparecen Malena y Horacio. Hija y Hermano del Eslabón.
Ambos refieren historias variopintas de este ser, puente entre rock y tango, guitarra y murga, divertimento y llanto, pirueta y ejercicio, gambeta y atajada, piano y silbato. Un tipo a quien recuerdo subir desfachatadamente al escenario, vestido con lompa de gimnasia, cachando la ovation, y despertando la ovación en el anfiteatro de ATE.
Un mago, un dibujante. Claro, le quedó ese gen activo del gran Calé, difusor del humor gráfico costumbrista. Un Rico Tipo sin un mango, pero lleno de gente que lo aprecia, y valora su laburo.

Alejandro del Prado viene de otro siglo. A Dios gracias, poco le importan las redes, el tipo se enfoca en lo importante, algunas personas, la escritura y un universo de música, que arregla en su enorme disco rígido.
Parte de estos apuntes, los tomamos en la función de cada martes de mayo a las 20:30, en una fábrica de arte, sita en Cordoba 4335. El Eslabon Perdido, magnifico documental, sobre un ser que nos dibuja sonrisas, y nos deja regulando. Alguien que respira sensibilidad y nos la contagia. Lo único que le faltó a este loco de Buenos Aires, fue ser un indio, pero no pudo por desteñir en negro y blanco ...

martes, mayo 21, 2019

Lunáticos varios

Audio ad hoc

El jueves 21 de mayo de 1903 se emplaza en Buenos Aires la Fuente de Las Nereidas, obra de la notable escultora tucumana Lola Mora, que le había encargado la Municipalidad de la ciudad de Buenos Aires.
La monumental escultura de 13 metros de ancho por 6 de alto, muestra a las nereidas, figuras mitológicas que viven en las profundidades del océano y emergen para ayudar a los marineros en apuros.
El pacatismo de cierto sector de la sociedad, que se escandalizó con los desnudos, forzó a trasladar la monumental escultura de emplazamiento original, situado a metros de la casa de Gobierno, a la Costanera Sur. Unos trasnochados …


22 años mas tarde, en el hipódromo de Palermo, un pingo de Carlos Gardel con monta de Irineo Leguisamo, conseguía la primera de sus diez victorias, otro lunático.

miércoles, febrero 27, 2019

27 de febrero: Charly's day

Audio ad hoc: https://drive.google.com/open?id=10W3aM8QGHGL4BHeG7nppXooD1cFEL3y8

El sábado 27 de febrero de 1999, en el recital Buenos Aires Vivo 3, se produjo la mayor actuación de Charly García. La cantidad de espectadores, varían entre 150 y 300 mil según las fuentes.


Lo cierto, es que fue una fiesta, dirigida por el hombre del bigote bicolor, en medio de aquel cáludo febrero, inolvidable por la cantidad de cortes de energía.
El multifacético e impredecible Charly se reinventa. Mucha agua ha pasado bajo el puente, y sincrodestínicamente eligió la misma fecha, para un nuveo concierto que fuera anunciado horas antes, pero García llena el escenario que sea, y las entradas se agotaron apenas salieron a la venta.

Consciente de las malas pasadas, que le puede jugar la luz, 20 años mas tarde, Charly aportará su propia fuente energética, porque su torre de Tesla se encenderá nuevamente este 27 de febrero, en un Gran Rex que será bien funky.


miércoles, noviembre 14, 2018

Herbie Hancock en Buenos Aires

Audio ad hoc: https://drive.google.com/open?id=1j7Lkn5f789_Ltlv_uAk5Sgf446jmnTti
Hasta el lunes 19 de noviembre, el Mercosur sonará bien jazzero.
El miércoles 14, el Luna Park recibirá a Herbie Hancock, laburante de la fusión, que lleva grabados 59 disquitos.
Cultor del Jazz, la música electrónica, soul, funky o la música disco, como evidencia este tema hancockiano que suena con la fenomenal voz de Gavin Christopher.


Herbie tocó con Miles Davis, Chick Corea y Oscar Peterson entre otros.
En esta gira viene con un armoniquista fenomenal, Gregoire Maret.


El tour de Hancock, arrancará en Buenos Aires, para seguir en Montevideo, San Pablo y Rio de Janeiro.
Sus musicales 78 años, dan muestra de un ritmo contagioso, que recorre 5 ciudades en 4 días.

Simultáneamente el miércoles 14, arrancará el Buenos Aires Jazz Festival.
Lo mejor está por venir, con estrellas en los ojos.

miércoles, junio 13, 2018

Mirá quien llega ..

¿Te acordás de algún disco que te voló la croqueta?
Esa es la consigna que traemos, y viene a la memoria el imborrable recuerdo de amigos melómanos, como el gran Dr.Sassaroli.
Fijate lo que compartimos a instancias de Sassaroli y don Quique, su inolvidable Viejo.
El viernes 13 de junio de 1975, Peter Frampton, Bob Mayo, Stanley Sheldon y John Siomos, tocaron en el Marin County Civic Center de San Rafael, California. Dieron dos conciertos dos, y los antecedió otro músico genial Brian Auger con su Oblivion Express.
La capacidad del auditorio era cercana a las 2000 personas. Al concierto de las 20 hs. acudieron 1400

La primera tanda de conciertos de la noche, arrancó a las 8:45 PM con 'Brian Auger y el Oblivion Express'.
Tocaron canciones por espacio de 55 minutos, sin bis. Unos músicos geniales.


Como si esto fuera poco, Peter Frampton apareció a las 22:10, y tocó 10 canciones en una hora aprox.
Esta vez el bis fue "Jumpin 'Jack Flash".


La cosa no quedó ahí, porque a las 23:30, arrancaba la segunda tanda de conciertos, al que acudieron 1200 espectadores.
Cerca de las 23:50, reingresó al escenario Brian Auger y sus Oblivion Express. Brindaron 6 temas, en 50 minutos.
A la 1 de la matina reapareció Peter y deleitó al público con 11 temas, en 70 minutos.
Los bises, en esta ocasión fueron, Shine On & White Sugar.


jueves, marzo 22, 2018

Days and numbers - Memorias de un viaje en bondy

Todos los días son distintos. Partamos de esa base.
En fin, a Dios gracias, hay calendarios, que nos recuerdan la fecha, y también nos marcan esta diferencia. Al menos en cuanto a lo numérico y temporal. También existe otra cuestión, que es la sensación interna que nos habita cada día. Algo así como el humor, la onda, o lo que fuere.
De allí, la importancia de las primeras acciones que uno emprende cotidianamente.
Muchos miramos el telefonito, para saber que hora es. Pero, no siempre es dable, leer los whatsapps que arribaron a la noche/madrugada, pa’arrancar el día. Idem con mails. Ni que hablar con la radio/TV o música que será la que marcará el rumbo de nuestro andar.
A veces, no le damos bolilla, nos ponemos en piloto automático, y estos (potenciales) ciclones arrecian, nos llevan puestos, afanandonos el alma desde nuestro despertar.
También hay gente, que nos inspira, y nos vuelve el alma al cuerpo.
Esta RadioFoto tiene una calidad pésima, me hago cargo, pero es la actitud, la que es superadora. Mucho hablamos de los pequeños que no leen, que hacen tal o cual cosa, que en nuestra época, bla, bla. Y somo autorreferenciales, aún sin quererlo, y peor cuando adherimos a la sempiterna  falacia de “todo tiempo pasado, fue mejor”.
En el daguerrotipo, obtenido a bordo de un bondy de la línea 10, a las 8 de la matina, vemos padre e hijo, compartiendo viaje, y la lectura de un libro de Silvia Schujer.
El colectivo, circulaba rebosante de pasajeros.
La primera sorpresa fue el buen humor del conductor, que se extendió al resto de los pasajeros.
Antes de descender, cuando el buen 10, llegó al (bendito) MetroBus de la 9 de Julio, y al lograr salir de la escalera de ascenso, y desplazarme hacia el dofon, di con esta dupla genial, cerca de la puerta del medio, y me quedé contemplando el pequeño gran milagro urbano: padre e hijo, compartiendo la lectura, con aportes del padre, y el pequeño que en su viaje a la escuela, era bendecido por este don.
Un padre con el aspecto inconfundible de laburante, haciendo gala de un ingenio, jamás visto, en una posición absolutamente novedosa, comparte su lectura.
El pequeñín, parecía darle mas bolilla a otras cosas, pero el gusto por la lectura arribará. Doy fe de ello.


Esta experiencia sirvió para encender mi mañana, y dar gracias a Dios por esta genial “dupla colectiva”. Un viaje 10 puntos!

martes, noviembre 14, 2017

Caricia WhatsAppera

Dentro de este género sanador, que hemos dado en llamar “Pequeñas caricias de la Vida Cotidiana”, hay cuestiones de todo tipo. Va de suyo, que los foninos llegaron a nuestras vidas para disrumpirnos.
A veces nos informan, algunas (pocas) nos comunican, infinidad de veces llenan nuestros tiempos vacíos, y también nos dan inmensas alegrías.

Caché el móvil y esquivo telefonito, como suelo hacerlo cada madrugada, para ver en que hora vivo.
No en vano, los relojes pulsera, dejaron de ser los implementos mas vendidos, vencidos a mano de estos adminículos de nuestro siglo. Ellos pueden ser inteligentes, lo que está en duda si el calificativo me/nos aplica ...
Vuelto al “teléfono pulsera”, el me indica que es hora de saltar de la catrera, y me recuerda icónica y borrosamente (sin catalejos se intuyen ciertos símbolos), que tengo WhatsApps pendientes de lectura. Los dejo para otro momento, y así doy por iniciado el santo día.

Al bajar del B(endito) B(ondy), me dispongo a chequear lecturas varias. Allí aparece la notificación de un ser afín, cuyos mensajes, merecen ser chequeados. El buen hombre, remitía una imagen porteña ad hoc, donde lucía un jacarandá en flor, lilácea postal porteña novembrina.

Quizá una pavada, mas no. Fue la dosis diaria para capt(ur)ar su brevísimo período de floración. Parecía decir a través de la imagen, alzad la mirada, registrad la copa de los árboles, en este mes, de temperaturas aún agradabiles, de observar los senderos de la porteñas plazas, que se tiñen de ese bellísimo color, que engalana veredas y aceras, y perfuma el ambiente, con ese aroma que se percibe en los atardeceres. Inequívoca señal que nos susurra al oído: “el jacarandá está en flor”.

Gracias a Pepe, por la osadía de remitir por WhatsApp, uno de los once mil jacarandás (bignoniacéa de plural esquivo), sembrados en la porteña ciudad por Carlitos Thays, aquel memorable franco-
criollo que sigue hablándonos, desde los detalles que supo (im)plantar.

Porque la imagen, nos sirve como disparadora, máxime cuando queremos arrancar el día, con la mirada en lo alto. Sea por nuestras creencias, para respirar mejor, o para otear el horizonte.


Un sobrino me lo resumió impecablemente: Alto WhatsApp!

viernes, noviembre 10, 2017

Pequeñas caricias de la vida cotidiana - joven sostén

El daguerrotipo en cuestión fue registrado el jueves 9 de noviembre, cerca de las 14:30 en cercanías de la españolísima y porteña Avenida de Mayo y Santiago del Estero, a las puertas de lo que fuera el diario Crítica. Tanto me impactó, ver el crío en su inmutable concentración y banquillo pequeño e inamovible, que decidí fotografiarlo, costumbre inusual en mi persona.

Al día siguiente, volví a pasar por allí, antes de las 8 de la matina. Quise hablar con el dueño del puesto de revistas, pero opté por seguir raudamente a buscar mi compu, a metros del lugar, en vez de “perder el tiempo”.
Minutos después salí con mi mochila, para dirigirme hacia el obelisco, y volví a pasar por el lugar. Allí, (ya) no pude con mi vocación de buzo profesional de historias.
Tonce' acerqueme y hablé con la señora que estaba en el kiosco. Le comenté que ayer a la tarde, había un chico leyendo sentadito frente al kiosco, y le pregunté si era su hijo,
La dama me dijo que si, que había un pequeño leyendo, pero que no era su hijo, sino que ella lo cuidaba. Que a veces, el chico la acompañaba hasta el kiosco, y se la pasaba leyendo, y agregó “es muy buen compañero”.
Tanto me impactó su relato, y el vínculo, que me brotó mi felicitación, y que le hiciera llegar mis saludos al joven. Que con personas como esas, nuestro planeta, ya es mejor.

Por eso mismo, la instantánea, que tiene su impacto, es tan solo la punta del iceberg.
Creo que una imagen, no vale mas que mil palabras, sino que mil caracteres, mas una foto pertinente, configuran una historia que puede ser inspiradorAmén.


Pequeñas caricias de la vida cotidiana - joven sostén

El daguerrotipo en cuestión fue registrado el jueves 9 de noviembre, cerca de las 14:30 en cercanías de la españolísima y porteña Avenida de Mayo y Santiago del Estero, a las puertas de lo que fuera el diario Crítica. Tanto me impactó, ver el crío en su inmutable concentración y banquillo pequeño e inamovible, que decidí fotografiarlo, costumbre inusual en mi persona.

Al día siguiente, volví a pasar por allí, antes de las 8 de la matina. Quise hablar con el dueño del puesto de revistas, pero opté por seguir raudamente a buscar mi compu, a metros del lugar, en vez de “perder el tiempo”.
Minutos después salí con mi mochila, para dirigirme hacia el obelisco, y volví a pasar por el lugar. Allí, (ya) no pude con mi vocación de buzo profesional de historias.
Tonce' acerqueme y hablé con la señora que estaba en el kiosco. Le comenté que ayer a la tarde, había un chico leyendo sentadito frente al kiosco, y le pregunté si era su hijo,
La dama me dijo que si, que había un pequeño leyendo, pero que no era su hijo, sino que ella lo cuidaba. Que a veces, el chico la acompañaba hasta el kiosco, y se la pasaba leyendo, y agregó “es muy buen compañero”.
Tanto me impactó su relato, y el vínculo, que me brotó mi felicitación, y que le hiciera llegar mis saludos al joven. Que con personas como esas, nuestro planeta, ya es mejor.

Por eso mismo, la instantánea, que tiene su impacto, es tan solo la punta del iceberg.
Creo que una imagen, no vale mas que mil palabras, sino que mil caracteres, mas una foto pertinente, configuran una historia que puede ser inspiradorAmén.


martes, junio 06, 2017

Un 6 de junio

Luis Augusto Huergo se recibió de ingeniero un día como hoy, pero 147 años ha.
Fue en 1870, siendo el primer ingeniero argentino graduado en el país.
Por eso celebramos el día de la ingeniería en Argentina.

El ingeniero Huergo, siempre estuvo vinculado al agua.
Canalizó los ríos tercero, cuarto y quinto, para aumentar el caudal del Río Salado.
En 1876 fue nombrado director de las Obras del Riachuelo donde construyó un puerto para barcos de gran calado.

En 1880, nuestro ingeniero se vio involucrado como protagonista en un debate crucial sobre las características del nuevo Puerto de Buenos Aires. Para ello diseñó un sistema de dientes oblicuos con un canal de acceso desde el Riachuelo.

Sin embargo este brillante y económico diseño fue rechazado.
El puerto de la ciudad de Buenos Aires fue construido, gracias a la aprobación del presidente Roca, por el diseño de eslabones, tipo ristra de chorizos, presentado por Eduardo Madero, un comerciante sobrino de Francisco Madero, por aquel entonces vicepresidente de la Argentina.

Huelga decir que el puerto aprobado fue un fracaso estrepitoso, y el diseño de Huergo fue utilizado más adelante cuando se amplió el puerto, pero ya era tarde para promover la actividad portuaria.

Hoy, Eduardo Madero y el Ingeniero Huergo forman parte de una veloz vía porteña y se encuentran detrás de la Casa Rosada, cerca del Río. Parece que hicieron las paces, y esperan que nuestro país llegue a buen puerto.

miércoles, mayo 20, 2015

20 de mayo River Plate estrena estadio en plena Recoleta


River Plate se mudó en 1923 de la Dársena Sur a Recoleta, al predio delimitado por la Av. Alvear (hoy del Libertador), la calle Tagle, la Av. Centenario (hoy Figueroa Alcorta) y la calle Austria. Allí construyó un estadio que contaba con dos grandes tribunas longitudinales en el sentido de las avenidas Alvear y Centenario, y dos cabeceras sobre Tagle y Austria. La tribuna oficial, paralela a la Av. Alvear, tenía 38 escalones y 120 metros de largo. La tribuna popular opuesta (Av. Centenario) contaba con 28 escalones y el mismo largo. 
Partido inaugural: 20 de mayo de 1923. River Plate 2 - Peñarol Montevideo 1.

El campeonato de Primera División de 1923 de la Asociación Amateur comenzó en julio. 
En la primera fecha River Plate jugó con Vélez su primer partido oficial en este estadio.
Primer partido oficial: 22 de julio de 1923. River Plate 2 - Vélez Sarsfield 1. 

En febrero de 1930 se jugó en este estadio el partido final del campeonato de 1929 de la Asociación Amateurs Argentina de Football entre Gimnasia y Esgrima La Plata y Boca Juniors, que consagró por primera vez a los platenses, quienes vencieron por 2 a 1.


Con la llegada del profesionalismo en 1931, River Plate adquirió en $ 10.000 el pase del jugador Carlos Peucelle de Sportivo Buenos Aires, asunto que le valiera el mote de "Los Millonarios". Al año siguiente reafirmó la tendencia, al comprar en $ 35.000 al goleador de Tigre, Bernabé Ferreyra.



Alrededor del estadio se construyeron instalaciones para practicar otros deportes. Contaba con cuatro canchas de tenis, una de básqt, otra de volei, bochas y pileta de natación.
Los terrenos en los que se levantaba el estadio no eran propiedad de River Plate, sino del Ferrocarril del Pacífico. Los contratos eran de alquiler a cinco años con opción a otros cinco.

Probablemente por eso, todos los picados que se jugaron frente a la otrora ATC, hoy Canal 7 de la TV Pública, hayan tenido un sabor mas futbolero que tantos otros. En aquel predio, hoy se alza la Plaza República Oriental del Uruguay, y es un bellísimo espacio verde.
Un lugar donde el pasto (siempre) se lució y seguirá haciéndolo.

lunes, mayo 18, 2015

jueves, noviembre 27, 2014

Cine para el jueves 27 de noviembre

He aquí la propuesta del Malba pal día de la fecha, jueves 27 de noviembre.

A las 19 hs. propone un film británico de 1966, Morgan, un caso clínico (Karel Reisz), con Vanessa Redgrave y David Warner. El protagonista, hijo de una marxista, se rebelará contra el orden establecido, y se identificará con los gorilas. Film loco, pero interesante, por la estética que nos propone el director. Very british.


A las 21, Manuel Romero nos deleitará con un "Carnaval de antaño", y actuaciones de Flo(rencio) P(arravicini) y Sofía Bozán.


Finalmente a las 23, llegará el plato fuerte: Metrópolis de Fritz Lang. En su versión restaurada de 2010, con 148'. Recordamos que al estrenarse en 1927 tenía 153'. Luego la versión estadounidense, la podó a 92'. En 2002 se restauró una versión de 123', y luego mediante el tenaz laburo de un grupo de laburantes del museo de cine Pablo Ducros Hicken, se llegó casi a la versión original, que es la que se proyectará hoy.

miércoles, noviembre 19, 2014

Festival de Jazz Buenos Aires 2014

Este miércoles, 19 de noviembre, tendrá lugar la apertura de la séptima edición, del Festival Internacional de Jazz de Buenos Aires. Evento que viene organizando de maravillas, el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires.
A las 18 hs., el periodista Diego Fisherman entrevistará al legendario guitarrista norteamericano Pat Martino. Quien luego abrirá, musicalmente en La Usina del Arte, el festival junto a su Organ Trío, con Pat Bianchi en órgano Hammond y Carmen Intorre en percusión. Ambas citas, tendrán lugar en el porteño barrio de La Boca.

Músicos argentinos y de distintas partes del mundo se darán cita en puntos varios de la ciudad de Buenos Aires, hasta el lunes 24 de noviembre. Habrá cruces y amables zapadas, entre músicos, cuestión caraceterística de estos festivales.

Un punto esencial, será la presentación del quinteto de Nora Sarmoria, este viernes a las 18 hs., cuando presentará "Visiones sudamericanas de Thelonious Monk", obra encargada por el festival. Será un punto de confluencia entre el folklore, y el noble género del jazz. El primer folklorista que recibió el mote de Monkiano fue el Cuchi Leguizamón, luego de tocar en un homenaje al Mono Villegas. Y fue el primero de una zaga, que va en franco (y agradable) aumento, Monk mediante. Celebramos este tipo de encargos, poco usuales por cierto. Cuestión que ratifica los amplios frutos del Festival Internacional de Jazz que dirige Adrián Iaies.

Los escenarios serán: la Usina del Arte, el anfiteatro del Parque Centenario, el Café Vinilo, Thelonious Café, sumando este año al circuito el auditorio de la AMIA, donde tendrá lugar el ciclo de Jazz de Cámara. También Jazzología se mudará del Centro Cultural Gral.San Martín, al Parque Centenario para ser parte de esta fiesta, pero sólo por unos días.

Imperdible oportunidad para escuchar al genial guitarrista israelí Yotam Silberstein, quien dará una clínica de guitarra el domingo 23 a las 15 hs. en la Usina del Arte, y un rato mas tarde actuará en otra sala de la Usina. El lunes 24, Jorge Navarro y Manuel Fraga, nos deleitarán con un recital, ya no a uno, sino a dos pianos, para demostrar que el buen swing, amén de rítmico, es contagioso. Como este festival.

sábado, abril 20, 2013

Plaza San Martín

Comparto crocante spot de Daniel Balmaceda sobre tan recoleto lugar de la ciudad autónoma de Bs.As.
Os lo recomiendo de viva voz.

viernes, agosto 17, 2012

Angelical emisión radial de a pie

Este viernes, 17 de agosto, a partir de las 12:30 y hasta las 14 hs. en Rivadavia y Rincon, el mitico Cafe de los Angelitos, tendra lugar una emision en vivo del programa de Mario Wainfeld "Gente de a pie".
Vale la pena ver un programa en vivo, y como cereza del postre, tocará Esteban Morgado.
Concurrid a disfrutar esta sana costumbre que supo cultivar el buen Quique Pessoa.


Ver mapa más grande

martes, agosto 07, 2012

Y se hizo la luz ...

Agosto es sinónimo de luz, precisamente porque desde 1989 se viene llevando a cabo el Festival de la Luz en Buenos Aires con el propósito de crear un espacio de intercambio y comunicación entre fotógrafos de todas las disciplinas, lugares y orígenes.
Es una presentación de Exposiciones de fotógrafos nacionales y extranjeros en distintos museos, centros culturales y espacios de arte de todo el país.

También hay ciclos de Conferencias y Mesas redondas sobre la fotografía artística en algunas provincias.

Desde 2000 está asociado al Festival of Light, una agrupación de 27 festivales de fotografía de todo el mundo, con el objetivo de crear lazos internacionales de cooperación, en un permanente y enriquecedor intercambio de miradas.
Esta colaboración internacional en la que participan otros países una página: www.festivaloflight.net con 7 millones de visitantes por año.
En la edición 2011 del Festival de la Luz concurrieron a visitar las exposiciones que se realizaron en 30 ciudades de Argentina, más de 900.000 personas y la prensa le dio una amplia difusión, dado que se trata del único evento cultural, gratuito, internacional y convocante que realiza el Arte Fotográfico en Argentina.

En los XVII Encuentros Abiertos-Festival de la Luz se presentan importantes muestras históricas: la del maestro húngaro-francés André Kertesz en el Espacio de Arte de Fundación Osde. Considerado el padre de la fotografía moderna y del reportaje humanista, predecesor de maestros como Brassaï, Cartier-Bresson y Doisneau, para quienes ha sido fuente de inspiración.
El “Sitio de Leningrado”, una conmovedora muestra de 25 autores rusos sobre el histórico suceso donde murieron más de 700.000 personas en los casi 900 días que duró el bloqueo en 1941-42. Se presenta en el Centro Cultural Recoleta.
En la sala Cronopios del Centro Cultural Recoleta se exhibirá la retrospectiva de Sara Facio, una de las precursoras de la Fotografía Argentina al cumplir sus 80 años.
Así como también reconocidos fotógrafos contemporáneos cuya presencia convoca al gran público, tales como Marcos López, Eduardo Gil, Esteban Pastorino, Annemarie Heinrich, Ataúlfo Pérez Aznar y Julio Pantoja.
Más de 100 artistas emergentes de varios países han surgido de la “Convocatoria Abierta” que sobre el tema de La Pasión se abrió en internet durante el 2011.
Otras muestras surgen de las revisiones de portfolios que la Directora y la Directora Artística han realizado en distintos festivales del mundo y los seleccionados por los curadores invitados.
Se presentarán 122 muestras de 350 autores provenientes de 17 países en más de 30 ciudades de todo el territorio nacional.
Organiza Fundación Luz Austral

Producción: Karina Azaretzky
Dirección Artística: Silvia Mangialardi
Dirección General: Elda Harrington

Fuente: http://leedor.com

miércoles, abril 06, 2011

Los perros homicidas

Vuelvo al disco de Pedro y Pablo del año 1970.
No solo las letras tienen una polenta, y una poesía inteligente, divertida y punzante, sino que los arreglos musicales hacen que escuches el tema, y no te lo olvides de por vida.
Fijate sino. Este tema, lo escuché durante el verano de 1971, y me aprendí letras y ritmo.
Vuelvo a escucharlo, ahora con auriculares, y descubro guitarra eléctrica en el canal izquierdo, bajo eléctrico en el derecho, vientos en el izquierdo y un trabajo vocal mas que interesante.
Otro tema curioso, es que la letra fue aprobada por los directivos de CBS, quienes no querían mucha lola con la prosa de canciones levantiscas. Y los perros homicidas, bien podréis imaginar a quienes aluden.
Gracias a la inventiva de Miguel Cantilo y Jorge Durietz, y a la inolvidable e impecable orquestación de Jorgito Calandrelli.
Con Vds, ¡los artistas!