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miércoles, abril 17, 2019

El siglo de Breccia

Audio ad hoc
El jueves 19 de abril de 1919, nacía en la Banda Oriental del Uruguay, Alberto Breccia, artista cabal, que descolló en el mundo de la historieta, logrando un lenguaje único por su poder comunicativo.
Se crió en el porteño barrio de Mataderos, donde gran parte de la familia Breccia, trabajaría en el mundo de la carne, bajo el duro oficio de los triperos.
Alberto dibujaba, como una forma de aliviar su inhumano laburo, por eso volaba con la imaginación. Copiaba y probaba infinidad de cuestiones, hasta lograr su objetivo.
Fanatico de la tinta china, que compraba por damajuanas, especialista en el universo del blanco y negro.
Arrancó por el mundo del humor, pero no le compraban sus personajes …., por eso incursionó en el mundo de las historias épicas, donde el dibujo, es parte central de la narrativa.
El Viejo Breccia, rompia el molde con sus dibujos, si era necesario, se salía del cuadro y podía utilizar siete viñetas seguidas, sin diálogos, atrapando a grandes y chicos en sus páginas.
Junto a Oesterheld, Breccia dibujó a Vito Nervio, Sherlock Time, Ernie Pike, Mort Cinder, La vida del Che, y El Eternauta, entre tantos otros.
Alberto Breccia jamás fue autorreferencial, siempre eligió guionistas de fuste, y su compromiso con la ilustración, fue bien apreciado en el resto del mundo.
Nuestra RadioViñeta, rinde homenaje al siglo de Breccia.





lunes, noviembre 26, 2018

26 de noviembre, un día con química, humor, y amor

Audio ad hoc: https://drive.google.com/open?id=1uqKvju_CrWmozmwkf3MKfR4haDDqEZNC

El martes 26 de noviembre de 1901, egresaba el primer doctor en química de Argentina, por eso celebramos el día del químico.El domingo 26 de noviembre de 1944, nacía en Rosario un narrador fenomenal, Roberto Negro Fontanarrosa, dibujante, escritor, e interpelador. Un ser de esos que con sus viñetas, con sus personajes, y sus relatos nos hacía reir.

Porque el humor es un fenómeno químico, que desemboca en la sonrisa.
Por eso también celebramos el día del humorista.

Dede 1973, Fontanarrisa publicó en las revistas Hortensia, Satiricón y en el diario Clarín.


Creo personajes emblemáticos como el gaucho Inodoro Pereyra, pese a no haberse vinculado jamás con lo campestre.
Contaba el Negro: «A Inodoro lo dibujaba con un perro, porque el cuadrito de la tira era tan chico que un caballo no me entraba. Y lo dejaba siempre hablando solo en el campo, porque soy muy vago, y hacer edificios me agotaría. En cambio, el campo es un horizonte, una línea de tierra, y si no la dibujo es lo mismo. Después de todo, el gran motor del progreso ha sido siempre la vagancia, porque el tipo que inventó la rueda no quería caminar más».



Una pena no tenerlo a mano, para que nos dibujara su mirada sobre la superfinal de Boca River pendiente de juego. Parafraseamos a los Beatles que el 26 de noviembre de 1962, grababan un tema, donde se preguntaban por-que ...



viernes, noviembre 09, 2018

La pequeña y versátil tinta

Audio ad hoc: https://drive.google.com/open?id=1l0GnkuIg6zIdLKrb999BBiZ7gVaTmpkT

El martes 9 de noviembre de 1948, nacía en Salta, Carlos Loiseau, dibujante, historietista, el bendito Caloi.

Escuchar este bellísimo tema de la Pengüin Cafe Orchestra, nos remite de inmediato a la tarde noche de algún sábado de los 90’ en ATC, para radioviajar a otro universo, el de Caloi en su tinta, ciclo pergeñado durante un viaje.
Decía el creador:
“Estaba en Luca [sic] que es una ciudad italiana, donde se hacía un festival muy importante de humor gráfico e historieta. Aquel año se agregaba por primera vez, la categoría de películas de animación. Un día embolados de recorrer Luca, ciudad linda pero muy chiquita, nos metimos en el cine a ver estos dibujos animados y me encontré con imágenes de una película que se llama “El señor Pascal”. Ahí nomás, se me ocurrió que ese era un lenguaje muy cercano al que uno hace en el humor gráfico, y pense sería interesante traerlo a la Argentina.
Fue una idea que quedó ahí flotando porque acá no se conocían las películas de animación de autor”.

La película en la que se basó Caloi, era la de una conocida realizadora pakistaní britanica, responsable de la película de animación de Los Beatles: Submarino Amarillo


El equipo de Caloi en su tinta, incluía al dibujante, a su esposa, y tres prestigiosos especialistas en cine, quienes elaboraban tremendos guiones, que luego expondría Caloi, sentado amablemente frente a un tablero de dibujo, apareciendo dentro de un cuadro de animación, relacionando el corto con alguna otra obra del mundo de las artes plásticas.
Este vínculo, sumado a la difusión de infinidad de autores desconocidos por estos lares, hizo que Caloi en su tinta fuese algo así como una escuela de animación, y también fue la puerta, para que infinidad de espectadores aprendieran a disfrutar de la vida con estas pequeñas grandes obras de arte.




lunes, octubre 29, 2018

Bienvenue Asterix!

Audio ad hoc: https://drive.google.com/open?id=1yTgCPNinx4H1paYBrNtUP-VIHRuVAPGI
 
El jueves 29 de octubre de 1959, se publicaba la primera tira de Asterix, personaje pergeñado por el francés René Goscinny.

El pequeño Asterix, fue, es y será un emblema quasi eterno para los franceses. La tira está ambientada en la época del emperador Julio César, y el personaje forma parte de una aldea que resiste la ocupación de los romanos, gracias a una poción mágica.
La historieta está llena de combates con toques surrealistas, referencias culturales, y juegos de palabra. Por eso, tiene público de todas las edades.

Resulta que Goscinny se crió y estudió en Argentina, y llegó a las historietas, luego de ser un asiduo lector de Dante Quinterno, a quien nos hemos referido recientemente.

Una corriente revisionista destaca un curioso paralelismo entre Asterix y Patoruzú, historieta aparecida en 1928.
Basta con observar notables parecidos, como los de Obelix y Upa, ambos gordos bonachones de fuerza descomunal.
Los pantalones a rayas celestes y blancas de Obelix, son un guiño a Racing, ya que Goscinny era hincha confeso de la Academia.
También hay sugestivas similitudes entre la Chacha y el cocinero de jabalíes en la campaña gala, y varios rastros de Isidoro en vivillos que hacen breves apariciones por la tira francesa.

Desde aquí celebramos la existencia de personajes con valores, y deseamos plagiarlos en ese sentido!

viernes, octubre 26, 2018

Dante Quinterno, padre de Patoruzú

Posteo audible en https://drive.google.com/file/d/15-ttx6w50ol-o6knPatzQQxq8eP26lO6/view?usp=sharing

El martes 26 de octubre de 1909, nacía en Buenos Aires Dante Quinterno, dibujante y creador de personajes como Isidoro Cañones, y el noble cacique Patoruzú.
Ambos se publicaron por primera vez, en octubre de 1928, adelantándose así a Batman y Superman, y siendo clara fuente de inpiración para Asterix.
De este modo, nuestro tehuelche primereó entre los grandes personajes de las historietas, con características hipercriollas. Pese a no ser un tipo agraciado, Patoruzú era algo así como el hombre perfecto dentro de la imperfección humana, por su apego a la justicia y a la fraternidad.

En un viaje a Norteamérica, Quinterno aprendió a moverse dentro legalmente, patentando sus creaciones, pequeño gran detalle quee le permitió tener pleno derecho sobre sus personajes, e incursionar en la comercialización del merchandising.
Creó sus propias tiras de historietas, editadas durante décadas en formato pequeño, ideal para llevarlas dobladitas en cualquier bolsillo.


Dante Quinterno fue un empresario, pero siguió siendo un dibujante. Dio trabajo a cientos de personas en su propia editorial, y siendo jefe, era el que solía apagar la luz.


Su visión del negocio editorial, también le permitió incursionar por el cine, por eso en noviembre de 1942 estrenó “Upa en apuros”, cortometraje de 15 minutos, que fue el primer dibujo animado argentino en colores.

En 1945, Patoruzú se publica en un diario neoyorquino.

Cultor del bajo perfil, en lugar de dar entrevistas, prefería expresarse a través de sus personajes.

Celebramos su nacimiento, y su obra. Por eso invitamos a visitar la muestra A todo Patoruzú, que puede visitarse de martes a domingo de 14 a 19 hs., en el centro de historieta y humor gráfico, en la biblioteca nacional.

Ahijuna canejo!

miércoles, octubre 03, 2018

Interrogantes del Menchi Sábat

- ¿Que nos disparará el destino?

- ¿Alguna novedad nueva?

viernes, junio 15, 2018

Hugo Pratt, Corto Maltés & Erroll Garner

Hugo y Erroll nacieron el 15 de junio. Evocamos a estos tipos con tanto swing!

jueves, octubre 26, 2017

Quinterno + Plumín = Patoruzú

El mes de octubre dió a luz a dos seres emparentados entre sí al cacique Patoruzú, y a su creador, el dibujante y guionista Dante Quinterno, nacido el 26 de octubre de 1909.
Quinterno fue un trabajador del dibujo, impulsor de historietas, un costumbrista nato, que quiso cambiar a los argentinos a través de su plumín, dibujando entrañables personajes. Algunos inocentes, otros seres nobles, y también gente desleneable.

En la pluma de don Quinterno, no había medias tintas. O se era una persona de bien, o un mequetrefe.
Se hizo célebre por la creación de los personajes Patoruzú, Isidoro Cañones, Patoruzito, Don Fierro y Pepín Cascarón. Siendo el tehuelche de nuestros pagos, el mas entrañable y noble de todos ellos.
Pero el cacique tehuelche no estuvo presente desde los primeros personajes de Quinterno.
En principio allá por 1927, la tira era Las aventuras de Don Gil Contento. Y el 12 de octubre de 1928, aparecería Curugua-Curuguagüigua, mas tarde rebautizado como Patoruzú, el personaje mas inolvidable de su producción. De la que formarían parte Isidoro, Manuel, el Coronel Cañones, Cachorra, Upa, Patora y Patoruzito.


En marzo de 1972, este tehuelche salió de las historietas, se vino hasta el Valle Inferior del Río Chubut, y junto a un grupo de entusiastas deportistas fundó un club de rugby que se basa en los valores. Será por eso que queremos tanto a Patoruzú como a Dante Quinterno, seres justos e inspiradores.