miércoles, octubre 16, 2013

Música y alimento para el alma

Cada 16 de octubre la Organización de las Naciones Unidas para la Agricultura y la Alimentación (FAO), celebra su aniversario, y también el día mundial de la alimentación.
Para 2013, esta jornada lleva por lema: "Sistemas alimentarios sostenibles para la seguridad alimentaria y la nutrición", y el activo Obispo de Roma le escribió al director de la FAO: 
"En un momento en que la globalización permite conocer las situaciones de necesidad en el mundo y multiplicar los intercambios y las relaciones humanas, parece crecer la tendencia al individualismo y al encerrarse en sí mismos, lo que lleva a una cierta actitud de indiferencia —a nivel personal, de las instituciones y de los estados— respecto a quien muere de hambre o padece malnutrición, casi como si se tratara de un hecho ineluctable. Pero el hambre y la desnutrición nunca pueden ser consideradas un hecho normal al que hay que acostumbrarse, como si formara parte del sistema. Algo tiene que cambiar en nosotros mismos, en nuestra mentalidad, en nuestras sociedades".

Francisco añade: "un paso importante es abatir con decisión las barreras del individualismo, del encerrarse en sí mismos, de la esclavitud de la ganancia a toda costa; y esto, no sólo en la dinámica de las relaciones humanas, sino también en la dinámica económica y financiera global".

Destacó la necesidad (imperiosa) de educarnos en solidaridad, y lograr contagiarla para la toma de decisiones en el plano político, económico y financiero, y expandirla hasta en las relaciones entre personas, pueblos y naciones.

Francisco agregó un elemento de reflexión: "La educación en la solidaridad y en una forma de vida que supere la "cultura del descarte" y ponga realmente en el centro a toda persona y su dignidad, como es característico de la familia". Asimismo ha subrayado y para finalizar que "la Iglesia Católica recorre junto con ustedes esta senda, consciente de que la caridad, el amor, es el alma de su misión".

Nuevamente el Papa, nos deja de a pie, con unas declaraciones que fortalecen sus hechos y gestos: 
Res, non verba.

miércoles, octubre 09, 2013

Íconos


Es difícil, casi imposible obviar figuras como las de John Lennon, y la de Ernesto Che Guevara.
El primero nacía en Liverpool, un 9 de octubre de 1940. El Che, moría ejecutado en La Higuera, Bolivia en 1967.

¿Tenían cuestiones en común?
Arriesgo que si. Ambos eran tipos inteligentes, demasiado quizá. Con gusto por la escritura, por el humor, por la ironía. 
Criados en dos familias bien distintas, y en entornos distantes. Fueron seres disconformes para con el sistema, y dejaron un gran legado.

En el caso de Lennon, toda su obra. La de los Beatles, y la que hizo per se.
Sus escritos, sus poemas, sus dibujos. Su estilo adolescente, donde se la pasaba imitando a sus profesores, su desenfado. Pero ante todo, su mirada de la vida. El talento para escribir, cuestión que evidenciaba lecturas diversas e inteligentes. Hay un libro donde se recopilan 285 cartas de John. No era un pacifista, sino un activista por lograr un mundo mas acorde a sus ambiciones.

Algo similar puedo decir de Guevara, ser muy influenciado por su hogar, donde su madre era la figura central. Celia, una libre pensadora. Dama adelantada para los tiempos que le tocaron vivir. En la casa del Che, había mas libros que adornos, y en eso aportaban por igual ella, junto al Viejo Guevara. Gente sin muchas ataduras, y de un estilo típico de cierto sector desenfadado de la Argentina.
Es interesante ahondar en el período previo al Che funcionario, y guerrillero errante. La lectura fue su compañera permanente, cosa que se evidencia en gran parte de su correspondencia. 

Creo (firmemente) que una persona se refleja, no en sus declaraciones, sino en sus cartas, cuando son escritas como tales.
Allí, uno puede llegar a captar jirones de la esencia de los escritores.
Hay infinidad de grandes escritores, que permanecen anónimos, y se manifiestan solo a través de cartas, género complejo si los hay.

Los miro en forma retrospectiva, y evoco toda la polenta que ambos pusieron con eje en el ser humano, como cuestión recurrente. Aunque luego la vida los llevara por otros caminos, no tan claros. Particularmente en el caso de Guevara.
Recomiendo de viva voz, la peli La Huella, que retrata al joven Ernesto, eterno ser incorformista y jodón. De alguien profundamente preocupado en mejorar las condiciones de vida.
En el caso de Lennon, aparte de su obra beatlesca, enorme e incomensurable, rescato además Rock and Roll, álbum con una foto de la época de Hamburgo, que muestra la veta eminentemente rockera de John.

Será por eso que uno llegó y otro se fué en el día mundial del correo. Qui lo sa ..


Día mundial del correo

El 9 de octubre celebramos el día mundial del correo, evocando la fecha de fundación de la Unión Postal Universal, en la helvética ciudad de Berna, allá por 1874. Ese día tuvo lugar el Convenio Internacional de Berna, logrando unificar multitud de servicios y de reglamentos postales dispares, en un territorio postal único, destinado al intercambio recíproco de envíos de correspondencia.
Además, el principio de la libertad de tránsito de los envíos de correspondencia en el conjunto del territorio único, fue garantizado por todas las partes.
Actualmente, la encargada de promover y desarrollar la comunicación entre las naciones, es la Unión Postal Universal – UPU, organismo que desempeña un papel de primer orden, para promover la interacción entre los distintos servicios postales.

El Día Mundial del Correo fue declarado por el Congreso de la Unión Postal Universal (UPU) celebrado en Tokio, Japón en 1969. Desde entonces, muchos países del mundo participan en estas celebraciones. Las administraciones postales de muchos países utilizan el evento para presentar o promover nuevos productos y servicios postales.
En la era de Internet, los servicios postales en todo el mundo siguen facilitando la comunicación personal y los intercambios comerciales. En pleno siglo XXI, infinidad de personas, independientemente de su lugar de residencia o de su cultura, utilizan el correo postal para comunicarse con otros, dentro y fuera de sus fronteras.

Es notable ver cúal es el medio mas eficaz que utiliza por ejemplo Google, para comunicarse con algunos de sus clientes.
¿Cómo lo hace? A través de una carta remitida por el sempiterno correo postal.

¿Cómo logró el publicista Gustavo Entrala de la empresa 101, ofrecer sus servicios al Vaticano?
Fue mediante una carta en un sobre dirigido a Francisco Lombardi – Portavoz – Ciudad del Vaticano S/N, remitido a mediados del año 2009. Cuatro meses mas tarde, lo llamarían para que diese un curso sobre estrategia de comunicación para la curia romana ..


Cómo hace el buen Obispo de Roma para llegar al corazón de personas con quienes desea comunicarse. También lo hace mediante cartas. El Santo Padre, sabedor de los tiempos que vivimos, ha realzado el valor de las piezas postales, como un medio de comunicación fraterna, reviviendo la tradición epistolar.

Homenaje

Os propongo este modo de arrancar el día: con un tributo a Duke Ellington. Os place?
El ejecutante es Chucho Valdes, gran pianista. Un tipo inspirado con todos los ritmos caribeños a flor de piel.
Creo sirve para enderezar el día, o arrancarlo afinado.

Amén.

lunes, octubre 07, 2013

Día mundial del hábitat

   
Los primeros lunes de octubre celebramos el día mundial del hábitar. El lema de 2013 para esta jornada, es la movilidad urbana. 

Se programaron actividades en varias ciudades del mundo. En Medellín, Colombia, el Director Ejecutivo de ONU-Habitat , Dr. Joan Clos, presentará el Informe Global sobre Asentamientos Humanos 2013: Planificación y Diseño de la Movilidad Urbana Sostenible, en el centro de convenciones Plaza Mayor.

El Informe presenta un panorama de los desafíos que enfrentan las ciudades relacionados al transporte. "El sector transporte es responsable por otros desafíos que no tienen relación con la construcción de nueva infraestructura. Consideremos las emisiones de gas que agravan el cambio climático, los accidentes de tránsito, que causan muertes prematuras en muchas ciudades, los efectos a la salud ocasionado por el ruido y la contaminación, el tiempo que las personas pierden cuando se desplazan a sus locales de estudio o trabajo y el alto porcentaje del presupuesto doméstico destinado al transporte", declara el Director Ejecutivo de ONU.

América Latina se caracteriza por hechos notorios en las ciudades de la región. El primero es la importancia del transporte público colectivo y los desplazamientos a pie y en bicicleta. El segundo es el aumento significativo de vehículos motorizados y las congestiones.

En ciudades como Caracas, Santiago, Porto Alegre, Belo Horizonte, Bogotá, México DF, Lima, Montevideo o Rio de Janeiro, siete de cada diez habitantes usan transporte público o se desplazan a pie o bicicleta para acceder a servicios, oportunidades laborales, educativas, de relaciones sociales o esparcimiento.

Por otro lado, en Buenos Aires la mitad de la población usa vehículos, motos o taxis. En seguida, pero con índices menores, aparecen San José y São Paulo, donde tres de cada diez personas se desplazan usando vehículos motorizados.

La mayoría de las personas necesita poder llegar a sus trabajos, escuelas, o donde fuere, de manera rápida, segura y predecible. 
Una buena circulación puede promover que se regeneren los centros urbanos, impulsar fuertemente la productividad y volver la ciudad atractiva para todos sus usuarios, tanto para inversores como para visitantes y residentes. 


El desafío para  este Día Mundial del Hábitat, es el de lograr un objetivo ecuménico. 
No pongáis caras de asombro. Fijaos que el término proviene del griego, y nos invita a hacer la tierra mas habitable. 

Ecumenismo y hábitat, cuestiones fraternas que van de la mano.

Fuente: Portal de las Naciones Unidas


Reseña del templo de San Ignacio de Loyola

En 1710 el Superior de la Compañía encarga al arquitecto jesuita Juan Krauss la construcción de un nuevo templo. 

La planta es diseñada tomando como modelo la iglesia del Gesú de Roma.
Se organiza con una nave cubierta por bóveda, flanqueada por cinco capillas laterales comunicadas a través de arcadas sobre las que corre una galería alta, detalle poco común, que no se repite en la Buenos Aires de aquel entonces. Esta particularidad le daba a San Ignacio una capacidad apta para recibir al alumnado del Colegio y fue aprovechada para realizar en el templo numerosos actos y celebraciones, incluso Cabildos Abiertos.

Colaboran con Krauss los maestros Pedro Weger y Juan Wolf.
La terminación de las obras se debe a los hermanos arquitectos Andrés Bianchi y Juan Bautista Prímoli.
En 1722 la iglesia es inaugurada aunque aun no estaba terminada.
En 1734, un día como hoy, 7 de Octubre, es consagrada.

En el año 1767 se produce la expulsión de los Jesuitas por orden del rey Carlos III.
Sus bienes pasan a ser administrados por la Junta de Temporalidades y el templo permaneció cerrado por tres años.

Entre 1775 y 1791 San Ignacio funciona como catedral provisoria por las obras de reparación que necesitaba la iglesia matriz.

El 31 de diciembre de 1806 se celebra en San Ignacio una Misa de acción de gracias por la Reconquista de la ciudad, con la presencia del Cabildo y otras autoridades. En 1807 las tropas invasoras inglesas intentan tomar el templo, como lo habían hecho con otros de la ciudad pero son rechazados por los defensores. Terminada la Defensa se realizan allí unas solemnes exequias por los muertos en estos episodios.

En 1821 se realizó en el templo la inauguración de la Universidad de Buenos Aires y en 1823, la de la Sociedad de Beneficencia. En 1823 San Ignacio volvió a ser Catedral Provisional y a partir de 1830 comenzó a funcionar como parroquia al haberse dividido la de Catedral en Catedral al Norte y Catedral al Sud.

En 1836 los Jesuitas volvieron a Buenos Aires para ser nuevamente expulsados en 1843.
Durante ese período ocuparon esta Iglesia, compartiendo las dependencias con el Obispo y con la Curia Eclesiástica que se encontraban allí por el mal estado del edificio de la Catedral.

Unos 20 años más tarde el ingeniero italiano Felipe Senillosa agregó la torre Norte que hasta entonces no existía.El 21 de Mayo de 1942 San Ignacio fue declarada Monumento Histórico Nacional por Decreto nº 120.412.
En 1955 varias iglesias del centro porteño sufrieron incendios intencionales. En esa ocasión varias imágenes originales se quemaron y diversos objetos fueron saqueados. 
El triste episodio de profanación reciente, confirma el carácter histórico del templo.
La misa recientemente efectuada confirma que lejos de buscar revancha, una vez hecho el desagravio, el templo de San Ignacio sea una ocasión propicia para el reencuentro, y jamás para revanchas.

Fuente: Portal de San Ignacio de Loyola (
http://www.sanignaciodeloyola.org.ar)


domingo, septiembre 22, 2013

Takin' it there

Es el título del vinilo de Graham Dechter, un guitarrista que exime de todo comentario, porque el tipo se presenta con su obra. Fantástica, potente, comunicativa y sanadora.
Verificadlo, y disfrutadlo.

jueves, septiembre 19, 2013

Un 19 de septiembre

1580 Miguel de Cervantes Saavedra, es liberado de su cautiverio en Argel.

1856 Creación del Archivo General de la Confederación Argentina primero, luego de la Nación. Por motivos ignotos, su sede principal funciona en una edificio que perteneció a un banco alemán, y fue tomado como botín de guerra en 1945. Su contenido tiene varias sedes, el tesoro, son sus documentos, y también la sapiencia que tienen algunos de sus empleados.

1893 Nueva Zelanda promulga el voto femenino. Adelantados los kiwis!

1899 Firma del decreto que indulta a Alfred Dreyfus, aunque lo culpabiliza. Caso interesante de revisar, acerca de la influencia de la prensa, y el rol de algunos escritores como Emile Zolá, quienes inteligentemente expusieron su mirada (J'accuse), logrando la revisión del caso.


1901 Nace en Austria, un biólogo sistémico: Ludwig von Bertalanffy.

1921 Nace un pernambucano liberador de ideas y promotor de la alfabetización: loores a Paulo Freire!

1928 Viene al mundo un genial encapotado: Adam West.
El mejor Batmande todos los tiempos. Incomparable, Irónico, encapuchado y escalador.


1933 Un agente llega a la tierra y se pasa de un bando a otro: Ilya Kuriankin.


1934 Nace el quinto beatle Brian Epstein.

Genial productor, un tipo que supo intuir, visualizad y dirigir.

1940 Nace en Montevideo un artista genial y controvertido, el loco Eduardo Mateo.

Su madre le puso Eduardo, debido a su admiración por Eduardo Fabini.

Supo hacer honor, porque ambos fueron grandes músico.
Sus ecos siguen dando que hablar e inspiraron el rumbo actual de la música oriental.
Nos despedimos con la voz de otro grande que homenajea a Mateo: Pablo Estramín (ambos estarán tocando en alguna nube color cielo).

miércoles, septiembre 18, 2013

Los sonidos del Silencio

Pat Metheny hace hablar al silencio.
Le saca sus mejores notas, tal como hicieran Simon & Garfunkel, dandole mas fuerza a un libreto contundente, como la bellìsima peli "El Graduado".
Luego de ver la peli, uno comprende mucho mejor el disco. Por eso mismo, esta versión del buen Path, es bellísma. Precisamente porque refuerza al tema de Paul Simon & Art Garfunkel.

Una lista de grandes artistas: Pat Metheny, Simon & Garfunkel y Dustin Hoffman.



Día del bibliotecario

En la edición del jueves 13 de septiembre de 1810 de la Gazeta de Buenos Aires, se publica un artículo titulado “Educación”,firmado con el seudónimo Veritas.
El opúsculo reza: “... ha resuelto la Junta formar una Biblioteca Pública, en que se facilite a los amantes de las letras un recurso seguro para aumentar sus conocimientos. Las utilidades consiguientes a una Biblioteca Pública son tan notorias, que sería excusado detenernos en indicarlas... por fortuna tenemos libros bastantes para dar principio a una obra, que crecerá en proporción del sucesivo engrandecimiento de este pueblo. La Junta ha resuelto fomentar este establecimiento...”
Se contaba sólo con un local y dos bibliotecarios. Eran cinco habitaciones en los altos de la esquina de las hoy calles Moreno y Perú. Por entonces eran las calles de la Biblioteca y de los Representantes. Los dos bibliotecarios, en orden jerárquico: Fray Cayetano Rodríguez y Presbítero Saturnino Segurola. A los pocos meses, en 1811, otro sacerdote, Luis José Chorroarín, reemplazó a Cayetano Rodríguez. Los cargos se denominaban primer y segundo bibliotecario. Y esto era todo; a partir de allí el ingenio tendría que ser el principal capital. Y lo fue.

El decreto 17650/54 establece que el 13 de septiembre se conmemore en todo el país el “DÍA DEL BIBLIOTECARIO”, como un homenaje a la labor de los bibliotecarios en favor de la comunidad. El presidente Dr. Arturo Illía, mediante decreto 3114/64 complementa el anterior.
¿Es importante la función de estas personas, en tiempos de internet, donde “todo está al alcance de la mano”?

Consideramos que ahora es aún mas importante, porque altri tempi, el bibliotecario acercaba información. Hoy no solo acerca, sino que nos ayuda a seleccionar en medio de la maraña de medios cuya hiperabundancia nos abruma y confunde. El bibliotecario, infunde seguridad al lector, y en la medida que haya un mutuo conocimiento, el profesional de la info, probablemente acerque al lector obras o adelantos de las mismas vía correo electrónico, en función de gustos e intereses. Y esta sinergia no tiene parangón.
Las bibliotecas son lugares que describen a la perfección la cocina interna de un lugar. Nada mejor para conocer una casa de altos estudios, que acercarse, antes que al aula magna o salones de eventos, a la biblioteca del lugar, ver sus instalaciones, y conversar con las personas que asisten a los lectores. Esto da una idea, acerca del espíritu de la organización.
Es inevitable referirse a la Biblioteca Nacional, sita en Agüero y Las Heras, monumental obra que naciera de la imaginación de Clorindo Testa, otro genial artista recientemente fallecido. Sus muebles, el hormigón armado y su privilegiada ubicación en una barranca porteña, son meros condimentos de la magia esencial de los libros y su fuerte interacción con los lectores. Un sitio mágico, ideal para recorrer, conjuntamente con la Plaza del lector o el vecino Museo del Libro y de la Lengua.
Es menester, reconocer que la mala fama que adquirieron los asiduos asistentes a las bibliotecas, intitulados cual despreciables roedores de las mismas, constituyeron mala fama, y no honran al universo que estos seres construyen. Lectores y bibliotecarios conforman una unidad de díficil superación. E infinidad de veces, los bibliotecarios lograron despertar no solo curiosidad en sus clientes lectores, sino que posibilitaron afianzar u orientar vocaciones.

Por todo esto: ¡feliz día caros y nobles bibliotecarios!

Evocación de un músico de película y de teatro: Mauricio Kagel!

Este 18 de septiembre, se cumple un lustro de la partida al mas allá del compositor Mauricio Kagel. Su nombre es conocido, sólo dentro de un sector de la música electrónica experimental.
Lo cierto es que su obra, es el fiel ejemplo de un artista que no conoció límites. Por eso se animó a ir desde la música hacia tantas otras expresiones como el cine, la pintura, el teatro y la escritura. Mauricio Kagel, ser libre y humorístico por naturaleza, compuso obras para orquesta de cámara, obras escénicas en 17 películas (entre ellas “El Perro Andaluz”), y 11 piezas radiofónicas. Dió origen a un nuevo género teatral, el del teatro instrumental, donde utilizó elementos inusuales, tal como una manguera de riego.
Nacido en la Nochebuena porteña de 1931, su estrella permitió que estudiara piano, violoncello, canto, dirección y teoría.
Siempre lo hizo en academias privadas, porque al igual que Giusseppe Verdi, no aprobó su ingreso al conservatorio ..
Estudió con Alberto Ginastera, y se formó en los principios dodecafónicos y seriales de Arnold Schönberg y Anton Webem.
Ya desde muy joven tendrá uns formación sólida, sumada al carácter políglota de su familia, promotora de una apertura mental inusual.
En 1950 ayuda a fundar la Cinemateca Argentina, escribe para la revista Nueva Visión, especializada en cine y fotografía.
Estos ingredientes, sumados a su tesón para escuchar e interpretar música contemporánea y su capacidad para organizar y administrar, serán esenciales para su manejo en otras latitudes.
Así como a Piazzolla, Arturo Rubinstein le sugirió que estudiase música, y el propio pianista intercedió ante Ginastera para que tomase al bandoneonista como alumno; fué el francés Pierre Boulez, quien durante un gira por Bs.As., al examinar las partituras de Kagel, le sugierió Europa como destino.
Piazzolla y Kagel, tuvieron la fortuna de contar con estos consejeros preclaros que dan en la tecla, y cambian (para bien) la trayectoria de un artista.
Mauricio llegará con una beca del gobierno alemán a Colonia en 1957, y pasará gran parte del resto de su vida allí, hasta su partida en 2008. También dictará clases en Suecia y Estados Unidos. Pero esencialmente se volcará al teatro instrumental de lleno. Disciplina esta, donde la producción de música es el hecho teatral en si.


Acerca de la música y su popularidad, Kagel declaraba en una hermosa entrevista concedida a Miguel Jurado del diario El País en 1990:
- “Los directores de mas éxito no son los mejores, sino los mas elegantes, los que mejor se mueven, o aquellos que se despeinan 'elegantemente'”.
- “El video es el soporte ideal para la creación de la ópera contemporánea, porque permite componer con detalle todos los elementos visuales que en el escenario no son fáciles de visualizar”. Motivo por el cual adhirió con firmeza a producir discos con videos como una unidad indisoluble.
- “La televisión es un medio educativo extraordinario. Millones de personas vieron una ópera por primera vez en televisión, personas que nunca habrían ido a un teatro a escuchar ópera. Cuando la TV retransmite un concierto, la música llega a muchísimas mas personas de las que imaginamos”.

Figuras como Mauricio Kagel, deberían gozar de una difusión mayor en los medios nacionales. Obviamente sin pensar en imponer su estilo, porque jamás fue popular. Pero nos falta articular las artes entre si, y la obra de Kagel, se dedicó a esto durante gran parte de su vida.
Entiendo que esta falencia, bien argentina, hizo que una vez que llegase a Alemania, Kagel se diese cuenta que aquel sería su lugar en el mundo.
Esto es lo que no logramos cambiar. Sólo hay seres intrépidos que se animan a vivir en nuestra tierra desde el anonimato, componiendo, tal el caso de Remo Pignoni, o el final del Cuchi Leguizamón.
Pero es menester difundir, no solo la obra, sino todo el trabajo que fueron haciendo a lo largo de su vida. Máxime en estos tiempos, cuando la producción de las grabadoras es enorme, pero la calidad musical resulta inversamente proporcional.
En este sentido, los medios y la sociedad tenemos un desafío por delante: el de dar a conocer buenos productos, y grandes compositores o intérpretes. Y precisamente, medios no nos faltan ..

viernes, agosto 23, 2013

Partidas

Ayer, 22 de agosto, se nos fue el maestro y mentor Jorge Corneo.
Hay un reducido grupo de personas esenciales, aquellas que uno quiere retener por infinidad de motivos.
Precisamente es el caso del querido locutor y compañero de equipo, el gran Giorgio.
Sus enseñanzas fueron muchas, a lo largo de la carrera de locutor en el ISER Trelew, o haciendo radio.

Giorgio fue una persona precisa para con las palabras, profundamente respetuoso de las ideas, y un tipo veramente cercano para aquellos que tuvimos la dicha de tratarlo.
Nos deja infinidad de conceptos y experiencias, y nos interpela a mejorar nuestra realidad desde el laburo que uno puede hacer frente a un micrófono de radio, redactando una noticia, programando buena música, o viajando con la imaginación.

Cuesta resumirlo, porque fue un regalo conocerlo, y (muchos) no podremos dejar de quererlo.

Lo despedimos con sus clásicas palabras:
- ¡Ánimo!

(Lo necesitamos)

Hasta el próximo programa, Quique F.

lunes, agosto 19, 2013

Espen Eriksen Trio: On The Sea

¿Que os parece esta propuesta para navegar la settimana desde el feriado lunar?

martes, julio 30, 2013

All of him

Que pasa cuando abrís el diario, para anoticiarte de la realidát, y esta te avisa que una persona, a quien no conociste personalmente, pero cuya obra si te impactó hubo de partir a una nube. Así nomás, sin pompa ni circunstancia. A sus joviales 82 años.

Uno podría pensar que es “normal”, pero cuando el sujeto en cuestión, fue un artífice del jazz, remó contra la corriente y se encargó de difundirlo por todo el país, conservando ya no el estilo, porque eso a determinada edad queda impregnado.
Sino que se dedica a enseñar y contagia pasión por doquier, nos dice que quien se fue, es un ser irreemplazable.
Algo así sucedió ayer, lunes 29 de julio, cuando dejó una de sus tantas guitarras eléctricas, el bastión violero, Don Walter Malosetti.
La pausa, fue anunciada por su hijo Javier, otro hombre música. Que se entiende, en parte por su carga genética.

Walter había nacido en Córdoba, un 3 de junio de 1931. Su padre y el hermano mayor eran músicos. La radio fue esencial, porque a través de ella, conoció a Satchmo, Django Reinhardt y otras orquestas de Jazz . En los 50’ formó parte de la Guardia Vieja Jazz Band, The Georgians Jazz Band y otras. Mas tarde integraría el trío Crazy Fingers y los grupos Blue Strings y Swing Timers. En 1958 obtuvo se recibe de Profesor Superior de Guitarra.
Trabajó junto a Oscar Alemán, Hernán Oliva, Roberto "Fats" Fernández, Héctor y Rubén "Baby" López Furst, o el "Negro" González, entre otros.

En 1961 funda la Escuela Superior de Guitarra y Jazz, siendo esta la primera en su especie y contando entre sus profesores y alumnos cantidad de destacados músicos argentinos. En 1972 funda un grupo al estilo Hot Club de France, el inolvidable SWING 39, junto al contrabajista Héctor Basso, el clarinetista Carlos Acosta, y los guitarristas Ricardo Pellicán (sobrino de Walter) y Marcelo Buscio.

También grabó junto al gran Oscar Alemán, David Lebón, Luis Alberto Spinetta.
En 1990 hizo los arreglos para el disco La Mosca y la Sopa de Patricio Rey y sus Redondos.

Walter fue un todo terreno, y algo de eso se ve en Vida con swing, impecable film donde se narra la gesta épica de Oscar Alemán. Allí uno de los músicos comentarias es Walter, quien cuenta como iba a verlo a Oscarzinho, para ver como hacía los milagros de digitación, el escurridizo y rítmico moreno.

Toda su vida enraizada con la música, y eso se ve en el arte de su disco de 2012, Esencia.

Gracias por tanta vida en seis cuerdas.
Por haber contagiado a mucha gente a encontrarse con la guitarra, tal como el buen Ale Simonovich, quien iba a verlo cuando tocaba en Bahía Blanca, y hace mucho se convirtió en un genial guitarrista.
Infinidad de semillas que esparciste por doquier. Algunos habrán devenido buenos violeros, y los que no, con seguridad son amantes de la (güena) música. Que no es poco.

Por todo eso (y por mucho mas), descanza en jazz!



domingo, julio 21, 2013

Muirfield final day for the Open Championship

Estamos transitando la jornada final de la centésima cuadragésima segunda edición del torneo mas importante del noble deporte. Vulgo, la ronda final del British Open de golf. Escocia es la cuna del deporte, y se respira al llegar a estas tierras.
Fijaos el bello video que presenta la conjunción de tierra y deporte:

Resulta que el Beatle se aburría terriblemente en las reuniones ejecutivas de Apple y las detestaba. Y una vez que murierar Brian Epstein, Los Beatles tuvieron que ocuparse un poco mas de todo eso. De allí el tedio de Harrison que motivara su rateadad a la casa de Clapton. Esto sumado al arribo de la primavera, en el invernal Londres, terminó de inspirarlo “soleadamente”.

La grabación arrancó el 7 de julio de 1969, culminó el 19 de agosto y fue lanzada el 26 de
septiembre de ese año. La música arranca en el canal izquierdo y se mueve gradualmente hacia
el derecho, al comenzar la voz de Harrison. La parte instrumental es similar a "Badge", escrita
entre Harrison y Clapton, grabada por la banda de este último, Cream.

John Lennon, no participó de las grabaciones, porque estaba hospitalizado debido a un
accidente automovilístico. Harrison es el vocalista principal, toca la guitarra acústica y utilizó
su sintetizador Moog recientemente adquirido. Fue una de las primeras canciones pop con este
agregado.

El 20 de noviembre de 1976, Harrison tocó este tema junto a Paul Simon en Saturday
Night Live. El astrónomo Carl Sagan quería que esta canción se incluyese en el disco de oro de
la sonda Voyager, como muestra representativa de la civilización humana. Si bien los Beatles
estaban de acuerdo, por problemas de propiedad intelectual, no se pudo incluir en la sonda,

lanzada en 1977. Pese a todo, estimamos el tema debe haber llegado al sol …

miércoles, julio 03, 2013

La SAL de los medios

La Sociedad Argentina de Locutores nació un 3 de Julio de 1943. Ese día, veintiún "trasnochadores" se reunieron en el edificio de Corrientes 830, Capital Federal, donde funcionaba la redacción de la desaparecida Revista Antena y fundaron la SAL.
Raúl ARMAGNO COSENTINO, Ricardo BERUTTI, Eduardo BESNARD, Ricardo BRUNI, Roberto CANO, Pedro DEL OLMO, Juan Bernabé FERREYRA, Carlos FONTANA, Carlos FORESTI, Roberto GALAN, Juan Carlos GRASSI, Jorge Homar DEL RIO, Carlos IGLESIAS, Roberto LAFONT, Milton LIMA MANSILLA, Rodolfo LOPEZ ERVILHA, Jaime MAS, Juan MONTI, Alberto RIAL, Rodolfo TORWILL y Pedro VALDEZ, fueron los locutores que sentaron las bases de la entidad y designaron una Junta Directiva Provisoria que tuvo como Presidente a Pedro del Olmo (LR4) y como Secretario a Roberto Galán (LR1).
Para afrontar los primeros gastos, cada uno de los presentes aportó un peso moneda nacional.
A las 4,15 de la madrugada terminó la sesión...y si bien la crónica no lo dice, sospechamos que durante o después de la Asamblea, los presentes se hicieron una escapadita a la pizzería Las Cuartetas que funcionaba en la planta baja del edificio, para reponer energías con una porción de pizza con fainá y un buen semillón o moscato.

Brindo pa que seamos la SAL de los medios, y que nuestras voces aporten a la construcción de una sociedad mejor.

Feliz día pa tuitos los Locos de la Azotea, sus (in)fieles seguidores.
Y el recuerdo de un gran profesional de los medios, alguien que sigue alumbrando:

martes, julio 02, 2013

Samba Novo - Baden Powell

Ande están los dedos? Un lujo la poesía digitadora de los mismos. El fraseo, la elegancia del cuerpo, la inmutabilidad del rostro de Baden. Todo Brazil, resumido allí.