Un 28 de marzo

1515 Natalicio de Teresa de Jesús.
1750 Francisco de Miranda se libera del vientre materno.
1797 Nathan Briggs patenta el lavarropas en EE.UU., y se viene una limpieza profunda.
1884 Abre los (misericordes) óculos Ignacio Barraquer, oftalmólogo español.
1897 Nace en Montevideo Gerardo Matos Rodríguez. Pianista y compositor, fue autor de "La Cumparsita", auténtico himno tanguero.
1928 Natalicio de Alexander Grothendieck, matemático apátrida, nacido en Berlín. Mente brillante que dio frutos en aritmética, geometría algebraica y topología. Jubilado en 1990, se retiró a un sector de los Pirineos, donde medita y reflexiona activamente.
1933 Viene al mundo Teté Montoliu, un tipo con tanta luz, que desde su ceguera ilumina al mundo mediante las teclas de su (inconfundible) estilo pianístico.

Aparece en Bs.As., una precursora de internet. Sin conocer una pepa de computación, hizo famosa la interjección CO-NEC-TAN-DO, anticipandose en unos treinta años la popularización de la web. Supo habitar por la calle Agüero, hoy mora en Libertad. Desempeñó funciones de madre, vendedora de ZIF, boutiquera, casa de regalos e inmobiliaria.
Famosa por lograr lo que se propone. Regateadora de precios, virtud que extendió en alguna nieta. Radioescucha profunda. Madre querible, otra dadora de luz.

1941 Se va Virginia Woolf.
1948 Nace John Evan, tecladista británico de Jethro Tull.
1964 El museo de cera de Londres, alberga las primeras figuras del mundo del rock. Si son los 4 de Liverpool!
1965 Deja de navegar la vida Vito Dumas.
1967 Paulo VI da a conocer la encíclica Populorum Progressio. Interesante documento, dedicado al problema del subdesarrollo.
1977 Deja este mundo, el genial Waldo de los Ríos.
1980 Cierra el Banco de Intercambio Regional, propiedad del prófugo banquero José Trozzo, dejando cesantes cinco mil empleados luego de estafar a más de 50 mil ahorristas. Un fallo de la Cámara Federal condenó a Raúl Piñero Pacheco, último director del Banco, a indemnizar a cada uno de los miles de ahorristas por un monto equivalente a los depósitos en dólares que tenían al momento de la fraudulenta quiebra y a pagar 37 mil millones de pesos, más los intereses, al Banco Central por el daño material causado.
1983 La CGT declara un paro general.La CGT Brasil declara un paro general que lleva a la dictadura militar a adelantar la fecha de elecciones al 30 de octubre de 1983, originalmente prevista para 1984.
1985 Deja esta tierra (con mas color) Marc Chagall.
1991 El Congreso aprueba la Ley de Convertibilidad. Por iniciativa del entonces ministro de Economía, Domingo Cavallo, la ley establece que a partir del 1 de abril un dólar estadounidense equivaldrá a 10 mil australes, que luego serían reemplazados por el peso convertible, de valor fijo equivalente a un dólar.
1996 Phil Collins deja Génesis.
1998 Nace el día mundial del hincha quemero, surgido de la marcha que hicieran los hinchas de Huracán luego de 130 días sin conocer la victoria para alentar a su equipo. Marcharon miles de familias quemeras desde la sede hasta el Palacio de los Deportes Tomas A. Ducó y allí coronarían el día con un histórico 3 a 1 frente a Ferro.
2004 Cesa en su actuación de la vida, el británico Sir Peter (Alexander) Ustinov.
2013 Se nos va Manuel García Ferré, creador de Anteojito, Hijitus, Larguirucho y muchos otros personajes
Su primera aparición como dibujante fue en la revista "Billiken" con Pí-Pío, que vivía en un pueblo llamado Villa Leoncia. Luego aparecerían Hujitus y Oaky. Años más tarde crearía creó la mítica revista Anteojito.
En 1967 se estrenó en televisión la serie de dibujos animados Hijitus, que se transmitió hasta 1974. Fue la primera serie televisiva de dibujos animados de la Argentina y la más exitosa de América latina.
Falleció a los 83 años en el Hospital Alemán. Le debemos infinidad de sonrisas y buenos momentos.

Acerca de la privacidad en la red

Ojo con tus datos

Atención, todas las gestiones que hacemos por internet, dejan un rastro con nuestros datos personales.
Algo indeleble, que permanece en el tiempo. Una huella digital electrónica que queda almacenada en archivos, donde se nos puede identificar unívocamente.
Nos movemos por la red y dependemos de ella. Pero, somos conscientes de este "espionaje" donde cual caperucitas, dejamos nosotros mismos las piedritas por el camino?
Compartimos capítulo de Documentos TV "Ojo con tus datos" de la tve.

Un 26 de marzo

Día mundial del clima.
1815 Se iza por vez primera en Montevideo la bandera de Artigas.
1827 Nace Ludwig van Beethoven.
1886 Nace en Lituania, Asa Yoelson, mas conocido como Al Jolson, músico y showman.
1892 Muere Walt Whtiman
1902 El caso de Cecil John Rhodes, empresario británico que funda un estado que lleva su apellido, Rhodesia (hoy Zambia y Zimbabue), es curioso, único. El imperio, que fundó, De Beers, acuñó el slogan en 1947 "a diamond is forever". Frase que tomaría Ian Fleming para su novela "Diamonds are forever".
1905 Nace Víctor Frankl, logoterapista.
1911 Nace Tennessee Williams.
1913 Nace Paul Erdos, matemático húngaro. Un tipo dedicado por completo a la ciencia.
1914 Nace Toru Kumon, matemático nipón, autor de un método de enseñanza para el cálculo que lleva su nombre.
1925 Nace Pierre Boulez, músico.
1931 Viene al planeta tierra Leonard Nimoy, Sr. Spock.
1935 Nace Silvio Soldán. Hombre de radio y TV.
1942 Comienzan las deportaciones judías al campo de exterminio de Auschwitz.
1944 Canta el llanto Diana Ross.
1950 Nace Teddy Pendergrass, músico.
1953 Jonás Salk descubre la vacuna contra la polio.
1963 En San Nicolás de los Arroyos asoma Manuel Wirzt.
1973 Primera aparición de Larry Page, cofundador de Google.
1975 Estreno de la ópera rock Tommy en Londres.
1976 En Punta Alta viene al mundo un ilustrador nato, Rovert Moon. Ser que cultiva las artes plásticas y espectador profesional de cine y tv. Le dedicamos un feliz cumpleaños.
1979 El tema Tragedy de los Bee Gess llega al top de ventas en EE.UU.
1980 El disco The Wall rompe record de permanencia al top de la lista de ventas en EE.UU.
1988 Muere Miguel Abuelo.
1991 Se firma el Tratado de Asunción: nace el Mercosur.
2005 Muere el locutor Carlos D'Agostino, voz de Sucesos Argentinos.
2008 Día Mundial por Documentos Libres y los Estándares Abiertos.

Feliz decreto

El 7 de diciembre de 1998, el Poder Ejecutivo argentino decretaba al 25 de marzo, como el “día del niño por nacer”, tal como mencionamos en otro artículo de nuestro portal.
Entre los considerandos del decreto, se citaba la Declaración Universal de Derechos Humanos, y el reconocimiento de la dignidad intrínseca y los derechos de todos los miembros de la familia humana. Ratificando la Convención sobre los Derechos del Niño: "que, por su falta de madurez física y mental, necesita protección y cuidado especiales, incluso la debida protección legal, tanto antes como después del nacimiento". Agregando que especialmente en su etapa prenatal, el niño es un ser de extrema fragilidad e indefensión, salvo la natural protección brindada por su madre.
Que el niño, tanto antes como después del nacimiento, y para el pleno y armonioso desarrollo de su personalidad, debe crecer en el seno de la familia, en un ambiente de felicidad, amor y comprensión", cuestión que incluye un cuidado especial e integral de su salud física y psíquica.

No solo eso, va mas allá, ratificando que la vida, el mayor de los dones, tiene un valor inviolable y una dignidad irrepetible. Aclarando que el derecho a la vida no es una cuestión de ideología, ni de religión, sino una emanación de la naturaleza humana.

Que la vida comienza en el momento de la concepción, según nuestra Constitución y de acuerdo al derecho civil y penal. De este modo, ratifica la importancia de la fecha en que la Cristiandad celebra al Anunciación a la Virgen María, el nacimiento más celebrado en el mundo por cristianos.
Este Decreto lleva el número 1406 de aquel año. Nuestro desafío, es lograr que no sea tan sólo una letra mas, o carente de vida, literalmente hablando.
Sorprende por su contenido, profundo, trascendente.

Lo evocamos, precisamente, para hacernos cargo de su letra, y promoverlo empezando por nuestros hogares, para luego irradiarlo.
La propagación vendrá sola, fruto de los hechos, no de las palabras.
Hechos que nos convertirán en agentes de vida.

Un Evangelio según Francisco

Adelantandonos a la visita del Rabino Sergio Bergman, conversamos con el, y la pasamos al aire grabada el sábado 22 de marzo de 2014. No pudimos hablar en vivo, por el shabat.

Recordamos que visitará Trelew y Puerto Madryn entre el jueves 27 y viernes 28 de marzo.

Esto nos decía:



Compartimos el audio del programa completo:

13 de marzo: a un año del papado de Francisco, jesuita franciscano

13 de marzo de 2013. Aquel momento que fue una bisagra.
No solo en la historia de la Iglesia, sino en la de muchas personas que seguíamos con interés el Cónclave.Los datos acerca de como llegó al Ministerio Petrino, forman parte de la historia. Que sea un connacional, es anecdótico. No menor, pero tampoco central, en este reverdecer. No solo de la Iglesia Católica, sino de todas las personas de buena voluntad, con ganas de ejercitar sus creencias trascendentes, pero a través de instituciones humanas.

Sin mirar las estadísticas, creo que infinidad de iglesias, y de diversos credos, han aumentado su número de feligreses, pero ante todo con una disposición renovada: la de ser todos parte de una humanidad que avanza caminando, y juntos. Mirando para todos los costados, sin dejar de lado los problemas que nos acosan.

Es difícil hacer una síntesis, sobre el tiempo que nos toca vivir, porque en toda reseña, quedan cosas sin decir. Pero Francisco y su capacidad de gobierno y oración, me hacen pensar que algo así debió vivir Europa en la posguerra, cuando personas como De Gasperi, Adenauer, Schuman y Monnet sentaban las bases de un acuerdo entre países otrora rivales para dar lugar a la Unión Europea. Seres excepcionales, que percibieron la importancia de aunar criterios para salvar a Europa del desastre.
De algún modo, Francisco tiene esa mirada aguda, la de un escudriñador, excelente capitán de tormentas. Un hombre conectado con su Superior Divino, como también con toda su tripulación.
El ha hecho posible, que desde el 13 de marzo de 2013, la vida tenga un mejor horizonte. Que por cierto nos involucra a todos y cada uno de nosotros ().
Nobleza obliga, hay que agradecerle a Monseñor Quarracino, cuando rescató al por entonces P. Bergoglio de Córdoba, y lo nombró Obispo Auxiliar de Bs.As. en 1992.
Un lustro mas tarde, lo designaría Arzobispo Coadjutor. Toda una rareza, que posibilitó consolidar el trabajo de Jorge Bergoglio. Quarracino captó la fortaleza del jesuita, y vio en el a un hombre de oración y gobierno. Y no se equivocó!
Luego vendrían hechos diversos: cómo cuando Bergoglio debió reemplazar al relator general de un concilio ecuménico, al arzobispo de Nueva York, Edward Egan, ya que este debió regresar a su sede para asistir a un homenaje a las víctimas del atentado de 11 de septiembre de 2001.
Causó tal impresión el relato de Bergoglio, que resultó “el más votado entre los 252 padres sinodales de 118 países para integrar el consejo post sinodal en representación del continente americano.
Luego vendría el desgranamiento de la sociedad argentina en diciembre de 2001, donde reinó la incertidumbre generalizada. Bergoglio a la cabeza de la Iglesia Argentina, hizo un trabajo silencioso, e importante a favor de los sectores mas postergados. Aunque claramente, no se viese reflejado en nuestros medios locales.

Más tarde, participaría del Cónclave de 2005, donde fue el cardenales mas votado, después del Cardenal Ratzinger.
En 2007, tuvo lugar la V Conferencia del CELAM, celebrada en Aparecida, Brasil.
Allí se reunieron por espacio de tres semanas, pastores y laicos de Latinoamérica y el Caribe. Y en la difícil tarea de redactar el Documento final, estuvo el buen Jorge Bergoglio. Cuentan que pasaba por cada grupo de reflexión y conversando, les decía: “cuando den una opinión, piensen primero en sus comunidades, aquellas que presiden”.
Buscaba un documento veramente pastoral.
Por eso lo conoce al pie de la letra, ya que estuvo pendiente de su compilación (tarea árida si las hay), como para que no fuese un cortar y pegar de fragmentos, sino para darle cohesión, unicidad, y evitar que algunas reflexiones naufragasen.
No en vano, suele recomendarlo a diestra y siniestra.

Finalmente, el 23 de febrero de 2013, el Papa Benedicto XVI, en uno de sus últimos actos de gobierno, nombró Miembros de la Pontificia Comisión para América Latina al Cardenal Jorge Mario Bergoglio, Arzobispo de Buenos Aires, Argentina, y a Mons. Emilio Carlos Berlie Belaunzarán, Arzobispo de Yucatán, México. Todo un signo, como para dar algunas pistas al Cónclave que se iniciaría días mas tarde.

Todo lo que ha hecho, y como nos ha cambiado, desde Roma hasta los confines de la Tierra. Empezando por casa. La tarea recién comienza.

Pero, al igual que en Aparecida: ¡Lo mejor está por venir!

Un 12 de marzo

Llegan al mundo
1940 : Al Jarreau, un tipo de un registro amplio y fenomenal. Fijaos en este laburo junto a George Benson
)
1946 : Liza Minnelli, comediante y cantante. La evocamos con un fragmento de la revolucionaria Cabaret (1972) - )
1948 : James Taylor, gran intérprete y compositor. Parte de su carrera fue junto a Carly Simon. Finos compositores de los 70'. Compartimos su álbum de 1977 - JT - )

Parte
1955 : Charlie Parker. Un pájaro que nos hizo volar con su saxo(fón). Cultor del bebop, destinado a romper con la estructura rígida. Lo homenajearon con la peli Bird. Aquí un documental de la BBC - )

Miscelánea
1955: Dave Brubeck se presenta en el Carnegie Hall de Nueva York, mientras crece la popularidad del jazz. Fijaos como sonaba por aquel entonces: )
1965 : James Darren actor y cantante, conocido como Tony de El Tunel del tiempo, aparece en un episodio de los Picapiedras en el cierre de la quinta temporada. Lo presentan como James Darrock e interpreta un tema de los Beach Boys "Surfin USA" - ) - ).
1966: El tema de la serie Batman se ubica en la posición 17° de las listas de ventas. Lo recordáis?
Helo aquí - ) - ¡Santa música!
1969: Se casan Paul McCartney con Linda Eastman, una boda de película (fotográfica). )
No asiste ninguno de los otros compañeros de laburo del bajista.

Un 11 de marzo

1921 Nace en Mar del Plata, un tipo testarudo que daría que hablar al mundo: Astor Pantaleón Piazzolla. Bandoneonista decidido. Uno de esos seres marcados por su nombre, ya que Astor era un amigo de su viejo que era músico de profesión. Su temprano encuentro con Carlos Gardel, donde Astor le mostrara como tocaba el bandoneón con solo 8 años, lo marcó de por vida. Un sello inconfundible, y un ser muy decidido y seguro de si mismo.
Va un tema poco conocido de Astor "Pedro y Pedro" con la aclaración piazzolliana al ppio. de la pista - ).

1929 Nace Ubaldo de Lío. Un ser conocido como vinculado al tango, pero en realidad, Ubaldo vino a hacer lío con la música y con mayúscula. Se lo recuerda como el compañero de Horacio Salgán, y en este videillo, los vemos haciendo campos tangueros en el ignoto y valioso programa de Roxana Kreimer (fijaos la hora en que lo pasaban) - )
Pero Ubaldo incursionó por el folklore, el jazz y muchas cosas mas. Formó parte de la orquesta de Eddie Pequenino, y fue un baluarte. Horacio y Ubaldo prepararon a los tangueros, para permitir que la viola eléctrica apareciese, y dejara de ser un sacrilegio. Un tipo grandioso por su obra, pero de bajo perfil. Grabó con Kicho Díaz, Guillermo Barbieri, Lalo Schiffrin y Hernán Oliva entre otros. Tocó guitarra y mandolina, y fue compañero de laburo de Horacio Salgán solo durante 45 años.
Eso da sus frutos, no?

1959 Viene al mundo Bobby McFerrin, un maestro de la música, cultor del canto a cappella - )

1997 Paul McCartney obtiene el título nobiliario de Sir - )

Paco de Lucía, el duende de las 6 cuerdas

Cuando leí el mail, donde me pedían que escribiera algo acerca de Paco de Lucía, por su reciente partida, me quedé helado.
Porque Paco, con sus juveniles 66 años, tenía (aún) muchísimo para dar.

Que decir de este gaditano, que impulsó el flamenco, popularizandolo como pocos, o ninguno.
Más aún, se animó a fusionarlo con el jazz, la bossa nova, e incorporarle otros aires, como los del cajón peruano.

No se.
Quizá deberíamos (firmemente) proponernos escuchar un disco entero de Paco, el que recordemos.
Y tenemos producciones que van desde 1963 (Los chiquitos de Algeciras con Pepe de Lucía), hasta 2014 (Requiem).

Hombre vasto, autodidacta. Trabajador de trastes y cuerdas.
Su padre, Antonio Sánchez, lo hacía practicar el instrumento varias horas al día.

Quizá no hubiere una escuela formal, pero cuando uno recibe lecciones de su padre y de su hermano (Ramón de Algeciras), y lleva el instrumento en la sangre, difícilmente el destino logre torcer este encuentro mágico.
Así fue Paco, un artista fenomenal.
De esos que uno escuchaba, y aún teniendo un toscano en la oreja (como muchos de nos), lograba identificarlo al instante.
No precisamente por sus melodías melosas o pegadizas, sino por el rasguido innovador, el taconeo que uno empezaba a experimentar y la polenta (silenciosa) que nos transmitió a lo largo de 51 años de grabaciones.

Personalmente valoro aquellos conciertos junto a Al Di Meola y John McLaughlin, aunque todo resumen deja perlas en el camino.

Este caracter de autodidacta, pero cultivado, preparado para experimentar hizo que Paco fuese reconocido y valorado fuera de España.
Su obra ayudó a que España saliera de cierto ostracismo político, y se expandiera también con su música flamenca, con el agregado de toques internacionales. Como decíamos antes, logró incorporar el cajón peruano, y nos hizo degustar el flamenco.
Su vida personal, pertenece a la esfera privada. Paco fue una persona reservada y lo respetamos, porque hablamos del artista, y no de la persona.

Nos dejó mudos, porque su pellizco de cuerdas será único y añorado.
Sus blancas camisas de anchas mangas, como su voluntar de trascender, en lugar de quedarse tranquilo en un género, sino de andar por los márgenes y fusionar sin confundir géneros, será motivo de alabanzas.
Así supo cruzar flamenco con jazz, el blues, música hindú, salsa, bossa nova o música árabe.
También contribuyó a difuminar las frontera entre música culta y popular.

Un doctor universal de la globalización, que supo templar las cuerdas para sanar nuestro mundo.
Gracias Paco. Nos deja "entre dos aguas", y sin palabras ...


Compartimos la despedida de Francisco Barbachano
Réquiem en memoria de Paco
¡Que se callen las guitarras!

que las primas y bordones,

están de luto en España;

porque Paco de Lucía

en la Gloria ya descansa.

Algeciras con crespones

amaneció esta mañana,

con un terciopelo negro

que cubría una guitarra;

la de Paco de Lucía

el genio que la tocara.

Ramón Montoya en el Cielo

con su sonanta afinada,

junto a los Santos espera

de Lucía su llegada.

Templa las cuerdas Montoya;

prima y bordón se le escapan:

que tocar por alegrías

hoy es pena gaditana.

Ha muerto Paco de Lucía

en la playa mejicana,

inmerso “entre dos aguas”

como aquel día soñara.

¡Que se callen las guitarras!

Que con crepones de luto

han cubierto su sonanta;

la de Paco de Lucía,

que en la Gloria ya descansa,

Francisco Barbachano

Perdiendo, también se gana

En el deporte, esta frase tiene una (aparente) contradicción.
Sin embargo, el domingo pasado en Arizona, en la definición del Campeonato de golf
mundial Accenture, se enfrentaron el australiano Jason Day y el francés Victor Dubuisson.
Era la final, de un torneo donde habían comenzado jugando los 64 mejores golfistas
profesionales del mundo. El galo era desconocido para la prensa no especializada, por
su juventud (23 años), y por provenir del tour europeo de golf, que no goza de tanta
prensa como el PGA tour, su par norteamericano.
En el Accenture, la particularidad es que la modalidad de juego, en lugar de ser juego
por golpes, es juego en la modalidad match play, donde los jugadores se enfrenta uno
contra uno, tal como sucede en el tenis. Cabe señalar, que la definición original de
todos los grandes torneos de golf, como los del Grand Slam, y la inmensa mayoría de
los campeonatos de clubs, coronan a sus campeones, disputando el juego bajo esta
modalidad. Distinta, porque ya no se juega a lograr el menor score en cada hoyo, sino a
hacer uno menos que el contrario. Uno juega, ya no contra la cancha y el resto, sino
solo contra el oponente.
Algo de esto se evidenció en el match disputado la tarde del pasado domingo, donde
amén del título, había en juego mas de dos millones de dólares. Tanto el australiano,
como el francés, habían disputado las semifinales por la mañana. Por ende, estaban
cansados. El tema es que Dubuisson, llegó al hoyo 13, con tres hoyos de desventaja,
diferencia considerable, que casi sellaba la suerte del partido, porque sería
prácticamente imposible de remontar. En ese punto, este cronista, se retiró de la
televisación, dando por descontada la victoria de Jason Day.
Tres horas mas tarde recibo un mensaje de texto, que me alerta sobre el resultado del
partido. Me dispuse a buscar por internet, y vi que el match continuaba. Dubuisson, con
gran tenacidad, profesionalismo y seguridad, logró igualar el partido en el hoyo final, el
18. Dando lugar a una extensión a muerte súbita, algo así como los penales del
balompié.
Jugaron 5 hoyos adicionales, y lo importante, ya no fue el ganador, sino cómo en
reiteradas ocasiones, el francés hizo tiros imposibles. En el 19 y en el 20, desde
posiciones donde la pelota descansaba junto a sendos cactus, logró recuperarse,
logrando approach y putt. Victor Dubuisson, hizo explotar las redes sociales, con esos
golpes, con su calma, y con la certeza de una trayectoria que está en el punto inicial de
su fama. No en vano, este joven de 23 años, un década ha, dejó de cursar sus estudios
escolares, para dedicarse al golf de lleno. Cuestión poco recomendable para los
jovenes golfistas, Pero Víctor, aconsejado por su profesor, tomó esta decisión con el
consentimiento familiar. Los Títulos amateurs obtenidos en Francia y México (2006 y
2008), avalaban su decisión.
Este domingo sorprendió al mundo del deporte, con su aplomo. Y no solo saltó a la
vigésimo tercera posición del ranking mundial.
Fue un gusto verlo jugar, nos hizo disfrutar como nunca. Y saboreamos este segundo
puesto, mucho mas que una victoria.
Si tenéis ganas de verlo en acción, acudid a ESPN Play, para revivir la última jornada del
Accenture Match Play,seguid a Víctor en twitter: https://twitter.com/Vdubush.
Hasta en las redes, Dubuisson, a quien apodaron como Houdini, o Ducactus, sigue
dando que hablar. Bravo por el!

O simplemente disfrutadlo aquí:

_______________________________________________________________-
Declaraciones de un amigo francés, que es el mas épico de los golfistas del siglo XX, actual director del Open de Francia, Jean “Mon Ami” Van de Velde. Golfista inigualable.
(Notese como Mon Ami, resumió la performance del gran Víctor, con palabras similares a las del cronista criollo, hecho que ratifica cierta sintonía, malgré la distance)

Al igual que todos los aficionados al golf franceses que se quedaron hasta tarde para sus pantallas de televisión en la noche del domingo al lunes , me quedé sorprendido por la actuación de Victor Dubuisson WGC- Accenture Match Play Championship . Para su primera participación en un torneo de esta magnitud - que es uno de los cuatro eventos de los Campeonatos del Mundo de la temporada marcada - pronunció una destacada actuación en todos los niveles . A lo largo de la semana, cuando Je sus victorias sobre los gustos de Kevin Streelman , Peter Hanson , Bubba Watson, Graeme McDowell y Ernie Els, Víctor demostró las cualidades técnicas y mentales poco comunes. Excelente conducción , fichas de lugares exitosos imposibles, enquillés putts bajo presión y habilidad para pasar el rato en las peores situaciones a bordo me hicieron vibrar con la frecuencia .

En la final contra Jason Day , Victor , una vez más ha sido heroica. Mal comienzo en sus primeros nueve hoyos que se enfrentan a un australiano en control total , se las arregló para recoger el marcador en el tramo final de esta línea de meta suntuosa , tirando de una extensión con un pequeño juego de antología y nervios de acero . Su rescate del primer y segundo orificios de muerte súbita de las mentiras imposibles en medio de cactus, me hizo soñar de una primera victoria de un Estados Unidos francés. E incluso si finalmente se pierde en el hoyo 23 de este extenuante partido final ante un rival al que debería tomar su sombrero , Victor escribió una de las páginas más bellas de la historia moderna de campo francesa.

Ciertamente él no ganó la final del match-play del campeonato del mundo . Pero después de su semana de locura en Arizona, Victor ha ganado más que ha perdido. Con sus ingresos - más de un millón de dólares se embolsó desde el inicio de su campaña americana - ha asegurado sus derechos de juego en el PGA Tour hasta el final de la temporada 2015 . Lograr esto en sólo cuatro torneos jugados en el extranjero, que no sólo es un logro a través del campo francés, que es muy poco hazaña! Y lo más importante , Victor , ya es seguro de ser parte del equipo europeo que tratará de defender la Ryder Cup contra Estados Unidos en septiembre , en Escocia. Eso, también, es la historia! Hoy , nada me impide pensar que Victor Dubuisson impondrá en el PGA Tour. Es sólo una cuestión de tiempo , y honestamente , no debe tomar mucho tiempo .

Enhorabuena , querido Victor ! El futuro es de ustedes, y toda la Francia , por supuesto, está con vosotros !
Para los memoriosos, que evocan el paso de Jean por el golf, comparto que está laburando como director del Open Alston de la France. De jugador a organizador. Jean Notre Ami, es un todo terreno! -

La felicidad

Para lograr la misma, hay que abrir las ventanas a la vida, y cantar.
Y no hacen falta instrumentos de gran porte. Basta con un cavalquinho, una voz acorde y una actitud demoledoramente ejemplar, como la del gran Paulinho (Da Viola!)

Steely Dan= Donald Fagen + Walter Becker (somos mucho mas que dos)

Si en el universo del rock existe la perfección, Steely Dan estuvo cerca varuas veces de la misma. Pero la perfección es un objeto misterioso y frágil. Quien la persigue debe conformarse con poco: un acorde, un ambiente, un sueño, alguna frase, un instrumento entonado. Y después, nada más.
Mientras Steely Dan tuvo presente este desafío, su historia fue un éxito, con discos de oro y de platino, puntuales citas con las listas de éxitos americanas y una popularidad en las fronteras del mito.
Pero es difícil, quizás imposible, ser músicos de rock como han sido los integrantes del dúo Steely Dan. Lejanos, inalcanzables, encerrados en el mundo de los estudios de grabación y del perfeccionismo como Pink Floyd, (y quizás más aún), Steely Dan ha sido el prototipo de una nueva generación de músicos puntillosos, empeñados en la búsqueda de la "canción perfecta, absoluta".
Durante los setenta, el rock vivió momentos creativos de alto nivel gracias a ellos: distintos, lunáticos, y necesarios.
Steely Dan nació como grupo a finales de los años sesenta en la Bard University, al norte de Nueva York, al conocerse dos tipos apasionados por la música y la literatura: Walter Becker (nacido un 20 de febrero 1950), bajista, y Donald Fagen (nacido el 10 de enero de 1946), tecladista y cantante. Que los unía: amaban a William Burroughs (se inspiraron en un personaje de la novela 'El almuerzo desnudo' para el nombre del grupo), y escribían canciones fenomenales.
Durante un tiempo tocaron en el grupo Jay & The Americans, pero después firmaron un contrato como autores para ABC gracias al interés de Gary Katz, que se convirtió en amigo suyo y, más tarde, en su productor.
Luego se trasladarían a Encino, California, y empezaron a trabajar para el mundo del cine (su primera banda sonora fue para una película de Zalman King 'You gotta walk it like you talk it', de 1971) y para la industria discográfica.
Pero las canciones de la pareja no tenían mucha suerte, y ello les empujó a consolidar la unión creando la marca Steely Dan, que desde un principio no pretendía ser un grupo exactamente, sino un ente creativo.
Para completarlo, llamaron al guitarrista Jeff Baxter, al batería Jim Hodder, al guitarrista Danny Dias y al cantante David Palmer.
De esta manera, llegó su debut en disco, titulado 'Can't buy a thrill' (1972), que, en el transcurso de pocas semanas, se convirtió en un asombroso éxito en todo el mercado norteamericano, poniendo en órbita a Fagen y Becker.
Atmósferas brillantes, textos irónicos, sonidos perfectos y una pizca de jazz son los ingredientes de la mezcla explosiva que Steely Dan hicieron estallar (perfeccionándola cada vez más) durante todos los años setenta.
Entre las canciones de este álbum aún hoy merece destacarse la bellísima 'Do it again' (un verdadero clásico) y 'Reelin' into the years'.


En 1973 se repitió el éxito con el álbum 'Countdown to ecstasy', realizado con un grupo integrado por nuevos músicos.
Palmer se fue, dejando vía libre a la voz de Fagen.
Con canciones como 'Bodhisattva', 'My old school' y 'Show biz kids', el grupo repitió su escalada a las listas de éxitos basándose en el sarcasmo, la crítica de costumbres y las bromitas sobre las manías (sobre todo orientales) de esa época. Precisamente en ese período el grupo realizó sus últimas actuaciones en directo y se dedicó a profundizar en las técnicas de grabación.
Esto les llevó a la realización de 'Pretzel Iogic' (1974), y el regreso a Nueva York, ciudad que les ofrecía (muchos) más estímulos. Muchas de sus canciones son fruto de una atenta observación de la gente de las calles de Nueva York, hay algo de historias personales asfixiadas por el cemento, con corazones arrollados por la velocidad de los automóviles (y de la vida!).


La cadena de canciones de éxito se agrandó con 'Rikki don't loose that number' y 'Any major dude'. Además, asomó su pasión de por el jazz de los años cincuenta, con una nueva versión de 'East St. Louis toodle-oo', de Duke Ellington.
En este momento el grupo dejará de existir como entidad ampliada y sólo permanecerá vivo gracias al restringido núcleo creativo de Becker y Fagen (Jeff Baxter ingresó en The Doobie Brothers).
Sintiéndose más libre, Steely Dan afiló aun más la pluma en su música, y en 1975 nació el álbum 'Katy lied', seguido al año siguiente por 'The royal scam', ambos realizados con óptimos músicos, como Jeff Porcaro, Hal Blaine y Larry Carlton. En el disco no faltan apuntes amargos, presentados de forma brillante y decidida, sobre la realidad de los inmigrantes portorriqueños.

Por fin, en 1977, llega la que es considerada por la mayoría como la obra maestra absoluta del grupo: se trata de 'Aja', álbum en el que se mezclan de manera sublime las tensiones del jazz y el dinamismo del rock, el deseo de hacer canciones pegadizas y la pasión por la experimentación.
'Aja' es la síntesis de un largo trabajo en estudio con músicos como Rick Marotta, Chuck Rainey, Victor Feldman, Jim Keltner, Tom Scott (arreglador de vientos) y Larry Carlton. Canciones como 'Aja', 'Black cow' y 'Josie' son de las más logradas del dúo.


En 1978 publicó 'Greatest hits', álbum doble que incluye también el tema 'FM', que Steely Dan había compuesto e interpretado para la banda sonora del film homónimo.

En ese momento, el grupo cambiaría de compañía discográfica, firmando con MCA, y empezaría a laburar en un nuevo trabajo, que sería casi un mitodel rock, sujeto a innumerables retrasos por la manía de perfección que parecía haber contagiado al grupo.
'Gaucho' (1980), bello y perfecto, es el súmmum de Steely Dan.


En 1982, Donald Fagen rompió el silencio, publicando el inmejorable trabajo 'Nightfly', un disco intenso y refinado en el que él se expresa en primera persona (sometiéndose incluso a las giras promocionales como nunca había hecho antes). "'Nightfly' es un álbum personal -dice Fagen-, sin duda más desenvuelto y diferente que las viejas cosas que realicé con Steely Dan".
El disco oscila entre viejas atmósferas jazz y el sueño de una América ya desaparecida, cuando Fagen pasaba las noches escuchando radio y canciones de los cuarenta. Para grabar el disco, se valió de sesionistas como Larry Carlton, Marcus Miller, o Michael Brecker.
Feliz cumple Donald Fagen!
Para mi, cualquier fecha es oportuna para evocar conjuntos como Steely Dan, gente que sana con su arte.

Los adelantados

Permitidme llamar así a esta agrupación que nos deleitó durante los 80 tempranos, liderados por el guitarrista que vivía en Lincoln, y se afincó en Alemania, el gran Luis Borda. Hombre que siempre supo rodearse de artistas afines. Verificadlo.
En esta ocasión, tocando en Amsterdam, en junio de 1986. Cada día suenan mejor!


Debido a las consultas recibidas, decidí ampliar y agregar una inteligente entrevista que le hicieran a Luisito Borda, como para que uno pueda entender su amplitud de criterio musical.

Mirá quien llega en vivo

Frampton Comes Alive! es un disco doble del guitarrista británico Peter Frampton. 

Se publicó el 6 de enero de 1976, y es uno de los discos en vivo mejor vendidos de la historia.
Arrancó en la posición 191 en los rankings, alcanzando el top de ventas el 10 de abril del mismo año.
Se mantuvo al tope de ventas durante 10 semanas, y vendió mas de 6 millones de copias ese año.

El material del disco proviene de conciertos en vivo, hecho que le dió una polenta inusitada, amén de la excelente compaginación del sello musical, que mas se podía esperar del sello A&M Records! Porque la grabadora impulsó a pasar de un long play, a un álbum doble, todo un desafío comercial, y A&M se la jugó, consciente que el material que tenía entre manos era oro en polvo.
Entonces juntaron material proveniente de los conciertos que Frampton diera en el Winterland de San Francisco, y en Long Island Arena de Nueva York., entre el verano y otoño de 1975.
El primero de los recitales fue grabado en 24 pistas y el otro material proviene de grabaciones en 16 pistas.. Se utilizó el sistema Dolby A, para mejorar la calidad del disco.

Detalles adicionales de los 14 temas que traía el disco doble Frampton era autor en 13 de ellos, con autoría compartida en dos temas, y solo un tema ajeno (Jumpin Jack Flash de Mike Jagger y Keith Richards).
Otra perla fue la disposición de los temas, porque los dos discos tenían cuatro caras (lados A y B). El disco 1, tenía las caras 1 y 4, el segundo disco, las caras 2 y 3. La intención era poder completar así la reproducción completa con dos bandejas. Y así debiera escucharse. 79 minutos para estar con los auriculares conectados al cielo.

Frampton llega vivo, fue el quinto disco que grabó Peter, y lo marcó para el resto del viaje.
Un disco que escuchado hoy, aún parece y suena futurista. Producto de un trabajo colectivo con mucha armonía, pasión y tocando escuchandose entre todos los del grupo. Se nota.

En 2001, cuando el disco cumplió 25 años, sacaron una edición de lujo.
Sigo prefiriendo aquella que pobló las bateas en 1976, si mal no recuerdo venía con la placa que identificaba el género del disco como "Soul", probablemente por lo luminoso.

Alguien que hace un laburo tan arduo, queda marcado de por vida. Frampton llegó en el momento preciso, donde la relación con algunos sellos era tan interesante, como para que los tipos difundieran güena música, y se jugaran a poner el precio de venta de este álbum a solo un dólar mas que un LP individual.
Cuestiones no menores, ayer, hoy y siempre.

¿Quiénes hicieron esta obra maestra (doble)?Peter Frampton en voces, guitarra y talkbox (memorable) en "Do You Feel Like We Do" and "Show Me The Way". Bob Mayo en guitarra rítmica, piano, piano eléctrico, órgano Hammond y coros. Stanley Sheldon en bajo y coros y John Siomos en percusión.

Si os quedan inquietudes, a no dudarlo: disfrutad del disco original en YouTube: Frampton comes alive!


20 años no son nada, y 38 tampoco!

Un 16 de diciembre

1770 Viene al mundo pa ponerle música desde Bonn, Ludwig van Beethoven.
Hombre único, dueño de un talento y vocación musical inigualables.

1775 Nace en Inglaterra, Jane Austen. Autora de Sentido y Sensibilidad, Orgullo y Prejuicio, Mansfield Park y Emma entre otras.

1857 Llega al mundo Edward Emerson Barnard, fotografo aficionado a la astronomía. Persona que descubre múltiples asteroides, hecho que motiva le financien su carrera universitaria de astrónomo.

En 1904, mediante decreto dictado por el entonces Ministro de Justicia e Instrucción Pública, Dr. Joaquín V. Gonzalez, quedó fundado el Instituto Nacional del Profesorado Secundario, hoy conocido como Profesorado Joaquín V. González.

1917 Nace Arthur C. Clarke, escritor de ciencia ficción y divulgador. Autor de obras como 2001, Odisea del espacio, coguionista del film, junto a Stanley Kurbrick. Arthur enunció tres leyes, conocidas como Leyes de Clarke. “Cuando un anciano y distinguido científico afirma que algo es posible, es casi seguro que está en lo correcto. Cuando afirma que algo es imposible, muy probablemente está equivocado” La última aventura: “toda tecnología lo suficientemente avanzada es indistinguible de la magia”.

En 1928, nacia Philip K. Dick, escritor de ciencia ficción. Ser agudo que decía:

“La herramienta básica para la manipulación de la realidad es la manipulación de las palabras. Si puedes controlar el significado de las palabras, puedes controlar a la gente que debe usar las palabras”.

1960 Deportan a George Harrison de Alemania, por ser menor de edad. Este tipo de bolonkis sería una señal del universo pa que los Beatles le diesen duro en su tierra natal.

1966 Hey Joe, primer disco simple de Jimmy Hendrix sale a la venta a través del sello Polydor.

Poco tiempo antes, Jimmy había sido rechazado por Dick Rowe del sello Decca. Dick también había rechazado a Los Beatles, el 12 de febrero de 1962, cometiendo un error de apreciación notable.

1977 Se estrena el film Saturday Night Fever. La banda de sonido, compuesta por los Bee Gees, es de las mejores de todos los tiempos. El film, sirvió para difundir y sostener el auge de la música disco.
John Travolta fue protagonista y también se encargó de algunas coreografías. Tuvo que bajar como 9 kilos para poder estar a tono con el papel. Su pareja en la peli, Karen Lynn Gorney era 9 años mayor. Travolta fue ternado al Oscar, y 16 años mas tarde lo sería por Pulp Fiction.
¿Dónde se desarrolla la trama del film? En una discoteca. ¿Cómo se llama? Odisea 2001, nombre tomado de la peli de Kubrick.
Este local funcionó hasta 1987, para convertirse en un a disco gay, bajo el nombre de Spectrum.
A fines de 2005 fue demolida, pese a las críticas de los fanáticos, que la consideraban un santuario.

Desde Carpe Diem, unimos este film, con Kubrick y Arthur C. Clarke. Y declaramos a la música, como inspiradora de otras ciencias, como la astronomía. No sabemos si el director eligió esta fecha para el estreno, pero barruntamos así lo quiso el universo.La trama no era brillante, pero el laburo musical, fue destacado. Y dentro del contexto fue fenomenal, propia de una gran época musical.

Buenos muchachos

Hay videos que conmocionan al espectador.
Llevo algunas horas de vuelo en YouTube, pero esta versión de Charlie Brown, genial pieza creada por Vince Guaraldi, interpretada en esta ocasión por los Piano Guys, merece llamarse magnánima.
Por la música, pero mucho mas por el mensaje que transmite.
Bien Franciscano, acorde al Adviento que estamos viviendo, en vistas a una Natividad plena.

Me encantaron los Viejos. Ojalá a Vds. también.

Carpe Diem!

Un 28 de noviembre

1814 - The Times pasa a ser el primer diario en imprimirse en máquina a vapor.
1907 - Nace Alberto Moravia, escritor italiano.
1924 - Thomas Mann publica su novela, La montaña mágica.
1930 - José Ortega y Gasset, publica La rebelión de las masas.
1932 - Nace Leandro Gato Barbieri, saxofonista rosarino, un tipo que metió toques argentinos al jazz.
1934 - Winston Churchill presenta en la Cámara de los Comunes, un proyecto para aumentar el presupuesto de la fuerza aérea. El hombre entendía lo que se venía, y el impulso que necesitaba la mas joven de las fuerzas armadas.
1935 - Nace Jorge Lafforgue, escritor argentino.
1966 - Los Beatles graban Strawberry Fields for ever.
1967 - Los de Liverpool graban Fifth Christmas record.
1970 - George Harrison publica el disco My sweet Lord.
1970 - Elton John, saca el simple Your song.
1974 - John Lennon aparece en el concierto de Elton John en el Madison Square Garden "Whatever gets yu thru the night", será la última aparición pública del beatle.
1990 - John Major es elegido primer ministro del Reino Unido. Sucederá a Margaret Tatcher.
1994 - Noruega rechaza su integración a la Unión Europea, vía referendum.
2010 - El País, junto a otros diarios The NY Time, The Guardian, Der Spiegel y Le Monde, publican parte de los 251.287 documentos secretos del departamento de estado de los EE.UU., obtenidos por Wikileaks.
2011 - Elecciones legislativas en Egipto, primeras tras la caída del régimen de Mubarak.

Un 27 de noviembre

8 a.C. Muere Horacio, poeta y sabio, autor de la alocución que da nombre a esta bitácora.
1520 Fernando de Magallanes cruza un estrecho, y le da su nombre.
1895 Alfred Nobel dispone que las rentas de su herencia se distribuyan entre cinco Premios Nobel/ Muere Alejandro Dumas.
1919 Nace Alberto Girri, poeta y escritor.
1934 Nace Luis Palau, evangelista.
1936 Muere Edward Bach, médico florido.
1940 Viene al mundo Bruce Lee. Dicen que nació con el cinturón (negro) puesto.

1942 Nace Jimi Hendrix.

1967 Se lanza en EE.UU. el Long Play de los Beatles "Magical Mistery Tour". También el simple Hello Goodbye/ I am the walrus.

1970 George Harrison publica "All things must pass".

1976 Queen, "Somebody to Love".

1985 Se nos va Fernand Braudel, historiador impar.

PM

Esto no alude a un horario, sino al eternamente jovial Pat Metheny. Di con April Joy, del disco The Pat Metheny Group de 1978. Realmente cada vez que uno lo escucha, si es con auriculares mucho mejor, aparecen cosas nuevas.
Además, me trae grandes reminiscencias a Los Músicos del Centro, y al Che Trío. Han de ser las mutuas influencias, o el mero sincrodestino, de andar en vibratos afines.

Houston, cuando el mundo se detuvo.

El 22 de noviembre de 1963, cerca del mediodía asesinaban al presidente de los EE.UU., John F. Kennedy. La noticia revolucionó al mundo.

El viaj de Kennedy a Texas, se relacionaba con las próximas elecciones presidenciales que tendrían lugar en 1964. Debido al escaso margen por el cual había triunfado en los estados sureños, viajó para mejorar el clima y aumentar su popularidad por esos lares.

El viaje incluía Houston, Dallas y San Antonio. La policía de Dallas había preparado un gran despliegue. A las 11:30 el avión presidencial, el Air Force One, llegó al aeropuerto de Dallas. Ipso pucho la comitiva se subió a una limusina descapotada. En el auto viajaban junto a JFK, su esposa, el gobernador de Texas, y su mujer. La comitiva presidencial se dirigía hacia el centro de Dallas. Hicieron varias paradas para que el presidente saludara a su gente.

En un esquina, donde debía hacer un giro pronunciado a la izquierda, el vehículo redujo su velocidad casi a paso de hombre. En este punto se produjo el primero de los disparos, que fue desviado. A los 3 segundos, se produce el segundo disparo que hiere a Kennedy. Cinco segundos mas tarde llegaría el último disparo, que impacta en la cabeza del presidente.

Lee Harvey Oswald, fue arrestado en un teatro, transcurrida la primera hora del atentado.
El acusado alegó no haber matado a nadie, y ser tan sólo un perejil. Oswald, fue detenido, pero no llegó a ser juzgado, al ser asesinado por Jack Ruby.

El impacto de la noticia corrió como reguero de pólvora, y paralizó al mundo como el 11 de septiembre de 2001, con el atentado a las Torres Gemelas.

Es bueno recordar estos hechos, que no han tenido la suficiente aclaración. Porque detuvieron el avance de las sociedades que afectaron, hicieron retrotraer las libertades, cobraron vidas, inútilmente. Y sembraron dudas acerca de la confianza entre los integrantes de los gobiernos de las naciones, y dentro de todos los gobiernos.

Han pasado 50 años, y el impacto se mantiene. Hoy la música en su día (Santa Cecilia), suena mejor, pero entre la melodía aparece algún acorde tenebroso. Quizá sea un eco, acerca de como se detuvo abruptamente en 1963.
Hagamos un esfuerzo para cantar a coro, y que la melodía no se detenga. Nunca más.